sábado, 6 de abril de 2024

'EL MUNDO PERDIÓ MUCHO CUANDO PERDIMOS A JOHN LENNON' : FOTOGRAFÍAS ICÓNICAS DE LA REALEZA MUSICAL TOMADAS POR BOB GRUEN SE MUESTRAN EN UNA NUEVA EXHIBICIÓN

Por: Dashiell Allen

Dos fotografías del ex Beatle John Lennon y su esposa, la artista e intérprete Yoko Ono, tomadas en los estudios de grabación de Hell's Kitchen, aparecen en una retrospectiva del trabajo del renombrado periodista gráfico Bob Gruen en City Winery en Pier 57 (W17th Street y West Side Highway)


La exposición , Rock Seen , abarca la carrera de décadas de Gruen captando imágenes de estrellas de la música y estará en exhibición hasta el 30 de abril. Gruen tomó la foto en Hit Factory (421 W54th Street, ahora convertido en condominios) en el otoño de 1980, mientras John y Yoko estaban mezclando el álbum Double Fantasy. Como muchas de las fotografías de Gruen, la imagen en blanco y negro de Yoko en un sofá tejiendo mientras John está en el trabajo captura un lado íntimo y menos conocido de la vida del dúo icónico.

Mucha gente no sabe lo doméstica que en realidad era Yoko, que sabía tejer y que en realidad era una muy buena cocinera", dijo Gruen a W42ST. "John y Yoko tenían una vida doméstica fuera del mundo de las estrellas del pop". Él cree que Yoko estaba tejiendo un suéter para su hijo, Sean Ono Lennon.

La foto en The Record Plant (321 W44th Street) fue tomada frente a una guitarra enorme que John había hecho para el desfile anual de "vanguardia" durante la década de 1970. La guitarra era tan grande, recordó Gruen, que no cabía en el ascensor del Dakota. Una noche de diciembre visitó a la pareja en el estudio para tomar algunas fotografías para Village Voice y les pidió que posaran frente a ella.



“Mi relación con ellos era en gran medida la de un amigo que podía tomar fotografías, una especie de amigo con beneficios”, dijo Gruen, y se apresuró a aclarar que se refiere sólo a “una forma fotográfica”

"Ellos disfrutaron de mi compañía, yo disfruté estar con ellos", dijo Gruen sobre su relación con John y Yoko. “Me darían acceso para tomar fotografías, pero no necesariamente me contratarían para estar allí. Pero entonces tendría acceso a fotografías que nadie más tenía”

Algunas noches no tomaba ninguna fotografía y en cambio charlaba con la pareja; realmente dependía de "si se veían bien"

Gruen conoció a John y Yoko mientras les tomaba fotografías para la revista After Dark. Esa mañana se suponía que los encontraría en un hotel de la zona alta, pero los artistas no se habían dado cuenta de que vendría alguien y al principio estaban un poco de mal humor, recordó.

“Recuerdo que caminé por el pasillo hacia la habitación y estaba tan nervioso que estaba temblando”, dijo Gruen. “Y me di cuenta de que no podía tomar fotografías temblando así. Sólo podría trabajar si pudiera calmarme y mantenerme firme, ya sabes, sin que mi cámara temblara así. Entonces tomé aire, me relajé un poco y entré”

Años más tarde, Yoko le dijo que era “uno de los pocos fotógrafos que alguna vez apareció que estaba tranquilo”, porque “la mayoría de los fotógrafos estaban muy nerviosos cuando los vieron”, dijo Gruen.

Un par de semanas después, “Yoko me dijo que quería que viniera más a menudo. Y podía tomar fotografías cuando quiera, siempre y cuando se las muestre y utilice sólo fotografías que ellos aprueben. Y prefiero trabajar de esa manera: trabajar con el artista para ayudarlo a promover la imagen que desea. Y todavía soy amiga de Yoko hoy”

Las obras de Gruen expuestas en City Winery incluyen fotografías de Bruce Springsteen, Courtney Love, Elvis Costello, Bob Marley, Tina Turner y más. Muchas de las fotografías son en blanco y negro porque eso era lo que querían las revistas en Estados Unidos hasta la década de 1980, dijo, a diferencia de las revistas en Europa y Asia que imprimían en color.


"No fue ninguna idea artística ni altruista" fotografiar tantas estrellas, afirmó. "Se trataba simplemente, ya sabes, de intentar conseguir todas las imágenes importantes que pudiera"

"Es un negocio de muy bajo presupuesto y tenías que fotografiar a mucha gente si querías pagar el alquiler", añadió Gruen.

Otra toma muestra a Tina Turner, la "Reina del Rock 'n' Roll", en el Honka Monka Club en Queens Boulevard en 1970, una de las fotografías que impulsaron su carrera, dijo Gruen. Lo tomó cuando estaba a punto de quedarse sin película en su cámara, mientras las luces estroboscópicas parpadeaban sobre la estrella de rock.

"Realmente no se puede capturar la emoción de Tina Turner en una sola imagen", dijo. "Y estas son cinco imágenes en una, realmente capturan la energía y la emoción de Tina".

Se encuentran a la venta copias de las fotografías de Gruen en City Winery, con precios que van desde unos pocos cientos hasta más de 2,000 dólares.


“City Winery es un lugar increíble que cuenta con los artistas más eclécticos de cualquier lugar en Nueva York”, dijo Gruen. “Estoy muy orgulloso de ser parte de la presentación de City Winery”

Recordando con cariño a su amigo John Lennon, Gruen dijo: “Era un tipo divertido. Era un tipo brillante. Ojalá pudiera verlo. Ojalá pudiera escribir en Twitter hoy en día. El mundo perdió mucho cuando perdió a John Lennon”

"Siempre fue muy inspirador", añadió Gruen. “El mundo hoy extraña su voz”.

Rock Seen by Bob Gruen se exhibe en The City Winery en Pier 57 (25 11th Avenue) hasta el 30 de abril. Más detalles aquí citywinery.com/new-york-city/wine-series/bob-gruen-rock-seen.

(Publicado en w42st el 2 de abril del 2024)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

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