jueves, 30 de septiembre de 2021

SE EXHIBE CUADRO DE LOS BEATLES DE AMIGO GALÉS DE JOHN LENNON EN EL LIVERPOOL BEATLES MUSEUM

A partir de este jueves 30 de septiembre se ha puesto en exhibición un retrato de los Beatles creado por un artista galés y uno de los mejores amigos de John Lennon en la facultad de Arte. La pintura figurativa de los Fab Four con sus uniformes de Sgt Pepper fue creada por Jonathan Hague en 1984 y es similar a otra de sus obras que fue comprada por Lennon en 1967, pero que nunca se ha visto desde entonces.


La pintura fue presentada por la hermana de Lennon, Julia Baird, en el Liverpool Beatles Museum en Mathew Street. Baird dijo que su hermano y Hague, a quienes se les conocía en el Liverpool College of Art como "los dos Johns" ,  habían mantenido su amistad después de que los Beatles lograran el éxito.

Lennon incluso compró una casa para su amigo Jonathan, quien se convirtió en profesor de arte. Julia señaló: “Algunas de las pinturas de Jonathan Hague fueron inspiradas por los Beatles y John lo patrocinó. “John y Paul (McCartney) patrocinaron juntos su exposición en 1967 en la Royal Academy of Arts y John compró la pintura original - si se quiere, la hermana de ésta - y nadie sabe dónde está. "Podría aparecer ahora".


Baird dijo que Lennon era un fanático del estilo de arte figurativo y se cree que pagó 50.000 libras esterlinas por la obra original. Hague, nacido en Llandudno, Gales del Norte, pintó la segunda pieza para sí mismo después de que Lennon fuera asesinado a tiros en Nueva York en 1980.

El propietario del museo, Roag Best, hermano del baterista original de los Beatles, Pete Best, dijo que la obra había sido donada por la familia de Hague, que murió en 2015.


Roag declaró: “Jonathan Hague era un chico de campo, así que cuando vino a Liverpool, John Lennon le tomó afecto y le mostró cómo ser astuto en la calle, le enseñó a vestirse, le enseñó cómo debía peinarse. Se convirtió en un vínculo que continuó a lo largo de sus vidas".

La pintura se une a cientos de exhibiciones de recuerdos de los Beatles en el museo de cinco pisos, que se inauguró en el 2018.

(Publicado el 30 de septiembre del 2021 en ITV News de Gales)

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com, EGB Radio, BFC, Beatles & Solistas: Fans Perú, Club Todos Juntos Ahora y grupos Facebook Beatles amigos]
 



miércoles, 29 de septiembre de 2021

REEDITAN EN VINILO ÁLBUM 'ENCOURAGING WORDS' DE BILLY PRESTON

Para celebrar la incorporación de Billy Preston en el Salón de la Fama del Rock and Roll en octubre del 2021 Apple Records y Universal Music pondrán a disposición del público por un período limitado de tiempo el vinilo del álbum 'Encouraging Words' de 1970.

El disco de Billy Preston se editó originalmente en el Reino Unido el 11 de septiembre de 1970 y fue co-producido por Billy y George Harrison, con dos canciones de George - "All Things Must Pass" y "My Sweet Lord" - editadas por primera vez, dos meses antes de que las propias grabaciones de Harrison aparezcan en el triple álbum 'All Things Must Pass'
 
La relación de canciones es la siguiente:

Lado A

1.'Right Now’ (Billy Preston)
2.'Little Girl’ (Billy Preston)
3.‘Use What You Got’ (Billy Preston)
4.‘My Sweet Lord’ (George Harrison)
5.'Let The Music Play’ (Joe Greene/Billy Preston/Jesse Kirkland)
6.‘The Same Thing Again’ (Billy Preston / James Herndon)
 
Lado B

1.‘I've Got A Feeling’ (John Lennon / Paul McCartney)
2.‘Sing One For The Lord’ (George Harrison / Billy Preston)
3.‘When You Are Mine’ (Billy Preston)
4.‘I Don't Want You To Pretend’
5.‘Encouraging Words’ (Billy Preston)
6.‘All Things Must Pass’ (George Harrison)
7.‘You've Been Acting Strange’ (R.L. Williams) 

Billy Preston interpreta "My Sweet Lord"


Billy Preston interpreta "All Things Must Pass"


Billy Preston interpreta "I've Got A Feeling"



WEBSITE 'IN LENNON'S GARDEN' DE MIKE TREE DISPONIBLE TAMBIÉN EN ESPAÑOL

No son muchos los que pueden dar testimonio libremente de los últimos días de John Lennon en el Dakota. Sea que trabajaran para John y Yoko o que tuvieran acceso privilegiado a información de los últimos cinco años del ex Beatle. En multiples ocasiones nos hemos referido a los casos por parte de los abogados de Yoko Ono de impedir la publicación de libros que contradigan la historia oficial. Tan solo basta recordar lo acontecido con Fred Seaman, al punto de ser silenciado tan solo por unas inocentes entrevistas, la reciente cancelación del libro de Peter Dodgett que incluía material de los diarios de John Lennon sustraidos del Dakota y recuperados en Alemania o la postergación del propio libro del especialista en plantas interiores y asistente de John Lennon, Michael Medeiros ('Mike Tree')


Robert Rosen (autor del libro 'Nowhere Man: Los Últimos Días de John Lennon) se ha referido a la problemática de neutralizar la publicación de libros como 'In Lennon's Garden' de Michael Medeiros en su artículo 'Catch And Kill Estilo Ono' que se encuentra en su blog personal tanto en inglés como en español, https://www.robertrosennyc.com/blog , y también en:
https://mundobeatle2019.blogspot.com/2021/08/catch-and-kill-estilo-ono.html.

A pesar que el libro aún no puede estar disponible parte de las vivencias de Michael en el Dakota pueden revisarse tanto en inglés como en español en su website In Lennon's Garden, en https://www.john-lennons-garden.com/






SUPLEMENTO DEL LIBRO 'THE BEATLES FINALLY LET IT BE' DISPONIBLE RECIEN EN DICIEMBRE DEL 2021

498 Productions ha señalado que el suplemento, titulado 'The Beatles Finally Finally Let It Be', que cubría cualquier producto de audio nuevo relacionado con el álbum Let It Be y con el documental 'The Beatles: Get Back de Peter Jackson' , que iba a publicarse y enviarse gratuitamente a los que adquirieron el libro 'The Beatles Finally Let It Be' de Bruce Spizer , será distribuido recien  para mediados de diciembre del 2021.

El PDF estará disponible como descarga gratuita o para compra en forma impresa. Aquellos que ya hayan recibido la Edición de coleccionista de 'The Beatles Finally Let It Be' o que soliciten la Edición de coleccionista del libro antes del 10 de diciembre de 2021 recibirán el suplemento impreso de forma gratuita.

Este suplemento inicialmente iba a publicarse en septiembre del 2021, esto considerando que tanto el material de audio como el documental fueran lanzados a fines de agosto del 2021. Debido a que el producto de audio ha sido programado para mediados de octubre y la película para el fin de semana de Acción de Gracias los planes cambiaron a mediados de diciembre.


martes, 28 de septiembre de 2021

GRABACIÓN INÉDITA DE JOHN LENNON SE VENDE A £43,000 LIBRAS ESTERLINAS EN DINAMARCA

Por: Daniel Boffey

Una grabación en cassette de una entrevista de escolares daneses con John Lennon y Yoko Ono en la que la estrella de los Beatles canta una canción inédita se vendió en una subasta en Copenhague por 43.000 libras esterlinas. La pista de audio de 33 minutos fue grabada por cuatro adolescentes como parte de un informe para la revista de su escuela en enero de 1970, pocos meses antes de que los Beatles anunciaran su ruptura.

La grabación tuvo lugar en un momento en que Lennon y Ono pedían el fin de la guerra de Vietnam. En 1969, la pareja había organizado sus icónicos 'Bed-In' por la Paz en el hotel Hilton de Ámsterdam y en el hotel Queen Elizabeth en Montreal. Los Lennon habían llegado a Thy, un distrito remoto de Jutland en el noroeste de Dinamarca, para discutir lo que, con el tiempo, resultaría ser el espinoso tema de los arreglos para la custodia de la hija de cinco años de Ono, Kyoko, que vivía con el ex marido de ella, Tony Cox , en la zona.


La visita había transcurrido inicialmente sin incidentes, pero tal era la fama de la pareja en ese momento que rápidamente se aceleró un frenesí mediático cuando se corrió la voz de su presencia en el país. Se sintieron obligados a realizar una conferencia de prensa improvisada y, armados con una grabadora prestada de una tienda de alta fidelidad, cuatro adolescentes daneses convencieron a su maestro de que les permitiera un día libre para cubrir el evento para su escuela.

Karsten Hoejen, quien hizo la grabación, recordó que cuando lograron atravesar una tormenta de nieve, la conferencia de prensa había terminado y los medios de comunicación del mundo se habían retirado. Sin embargo, los cuatro chicos fueron invitados a entrar. “Éramos un grupo de hippies de 16 años”, le contó Karsten a la BBC. “Cuando llegamos, todos se iban… Fuimos a la sala de estar y vimos a John y Yoko sentados en el sofá, fue fantástico. Nos sentamos con ellos y estuvimos bastante cerca el uno del otro"

“Hablamos, lo pasamos bien”, señaló Hoejen, de 68 años. “John me preguntó, '¿De dónde vienes? ¿Una estación de radio?''. '"No, de una revista escolar'', le dije'

En la cinta, se escucha la inconfundible voz de Lennon respondiendo a la pregunta de cómo cuatro jóvenes podrían contribuir al movimiento por la paz. "Si no pueden pensar en ninguna idea por sí mismos, imiten lo que hacemos. "Siéntense y piensen '¿Qué podemos hacer localmente'?"


También se escucha a Lennon quejarse de la imagen de los Beatles y discutir la longitud de su cabello.

Hoejen dijo que la reunión fue "muy acogedora" y "relajada", con Lennon y Ono sentados en un sofá, junto a Kyoko, Cox y su esposa, Melinda. "[Ellos] estaban sentados con los pies sobre la mesa en sus calcetines de lana"

La pareja se unió a una tradición danesa y bailó alrededor de un árbol de Navidad, luego Hoejen le pidió a Lennon que tocara una canción en una guitarra. John hizo una interpretación de Give Peace a Chance, con algunas improvisaciones, y luego realizó una melodía corta llamada Radio Peace, que debía ser el tema principal de una estación de radio que Lennon esperaba lanzar en Amsterdam.


"La estación de radio nunca se inauguró y la canción nunca se lanzó", señaló Hoejen. "Hasta donde sabemos, el único lugar donde existe esta canción es en nuestra cinta". Solo décadas después, Hoejen se dio cuenta del valor de la cinta y la guardó en la bóveda de un banco. Él y sus amigos manifestaron que decidieron subastar el cassete dadas las dificultades para decidir cómo se compartiría entre sus hijos.

El cassete se subastará junto con una copia original del periódico escolar y 23 fotografías, y se había cotizado con un precio de referencia de 200,000 a 300,000 coronas danesas (£ 23.000 a £ 35.000 libras esterlinas), y finalmente se vendió a 370.000 coronas danesas (£ 43.000 libras esterlinas) en la casa de subastas Bruun Rasmussen en Copenhague.

No existe una copia digital de la grabación y los propietarios actuales han mantenido los derechos exclusivos sobre ella, lo que evita que los medios de comunicación reproduzcan la canción inédita. Sin embargo, se entiende que existe un interés considerable en la grabación de algunos museos no identificados, lo que genera esperanzas de que esté disponible para el público en el futuro.

"Una grabación como esta es realmente muy rara", señaló la directora de la casa de subastas, Alexa Bruun Rasmussen. "No estamos seguros de que haya otras grabaciones como esta, porque es una grabación no oficial"

(Publicado en The Guardian el 28 de septiembre del 2021)


NOTA: "Radio Peace" fue grabada en el Bed-In de Amsterdam el 26 de marzo de 1969 y se pudo apreciar extraoficialmente en el Bootleg de mediados de los ochentas 'Yin Yang' de John Lennon.

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com, EGB Radio, BFC, Beatles & Solistas: Fans Perú, Club Todos Juntos Ahora y grupos Facebook Beatles amigos] 


RINGO STARR LE DESEA SUERTE A MEL C EN SU PARTICIPACIÓN EN 'DANCING WITH THE STARS'

Mel C quedó conmocionada al apreciar un video en que Ringo Starr le deseó 'paz y amor' luego de su participación en 'Dancing With The Stars' (Bailando con las estrellas) el lunes 27 de septiembre. El mensaje de Starr fue:

"Solo queria desearte la mejor de las suertes esta noche y ambos somos de Liverpool. No importa donde vivimos, sino de donde provenimos"


Ringo, quien es amiga de Mel de The Spice Girls, grabó su mensaje para apoyar a la cantante en su baile de foxtrop teniendo como fondo el tema Here Comes The Sun de The Beatles.

Respecto a este gesto de Ringo, Mel manifestó:

'Esta experiencia es lo suficientemente surrealista y entonces uno de los Beatles nos desea suerte. Qué es lo que sucede?'


La cantante señaló que creció en Liverpool, Gran Bretaña y se sentía conectada con el icónico grupo de rock.



 

NUEVO LIBRO DEL DJ DE THE CAVERN, BOB WOOLER

Dimensiones ‏: ‎29.9 x 2.6 x 25.6 cm.  Libro a todo color de 276 páginas.                          Precio: £29.99 ($39.99). Fecha de publicación: Noviembre del 2021.

Esta colección de más de 500 elementos ilustrados a todo color, revela el amplio interés de Bob Wooler por la música. No solo su participación de por vida en la escena musical local, sino también las relaciones profesionales que formó con promotores nacionales, escenarios, compañías discográficas, músicos, periodistas, compañías de televisión y compañías cinematográficas más allá de Liverpool y el Reino Unido.


Bob Wooler fue el DJ en el Cavern Club, Liverpool durante la década de 1960 y también DJ y promotor en varios lugares del Merseyside. Estuvo allí al comienzo de Mersey Beat, lo vio desarrollarse y fue testigo del ascenso de los Beatles a la fama. Fuera de los propios músicos, Bob Wooler es considerado la figura más importante en el desarrollo de la escena beat de Liverpool.

A lo largo de su vida, Bob acumuló una gran colección de recuerdos, que incluía artículos personales que datan de sus días escolares, junto con fotografías, recortes de prensa, periódicos, revistas y correspondencia sobre casi cualquier cosa o cualquier persona relacionada con la escena musical de Liverpool.


La colección completa de Bob Wooler finalmente se compró al custodio en el 2004 y este nuevo libro presenta muchos artículos nunca antes vistos, como fotografías, contratos, cartas, folletos y carteles.

(Nota cortesía de Julio Laverio, corresponsal de Mundo Beatle en Barcelona)






RINGO STARR: LA ESTRELLA DE LOS BEATLES COMPARTE INCERTIDUMBRE POR VOLVER A LOS ESCENARIOS

Por: Kathryn Ingate

La leyenda de los Beatles, Ringo Starr, de 81 años, ha revelado su preocupación por actuar nuevamente en medio de la pandemia de coronavirus. El músico está en la categoría de alto riesgo de contraer COVID-19 debido a su edad.

Ringo estaba programado para hacer una gira tanto en 2020 como este año con su All-Starr Band. Sin embargo, se vio obligado a cancelar todas las fechas de su próxima gira debido a sus temores sobre el virus. El baterista tampoco se comprometerá por completo a volver a actuar en 2022.


Starr ha declarado: "No sabíamos cómo iba a ser en marzo de 2020. Se estaba poniendo un poco difícil y todos lo sabíamos y tuvimos que posponer la gira principal". Ringo aseguró a sus fanáticos que volvería el año siguiente en ese momento, pero esto terminó no siendo el caso. El ha señalado al Daily Star:

“En mi ingenuidad estoy en Internet y digo: 'Lo siento, sé que todos querían venir a estos conciertos, pero no se preocupen, guarden las entradas porque voy a hacer exactamente la misma gira el año que viene. Y, por supuesto, no lo hicimos. No voy a salir este año"


Ringo continuó explicando que su equipo le envió el itinerario para 2022, pero aún no puede confirmar si la gira continuará. La estrella del rock admitió: "Me han enviado el itinerario para el próximo año, pero es imposible decir si está vez será factible"

A pesar de sus preocupaciones sobre el tocar en vivo, Ringo no se detiene cuando se trata de presentar nueva música. Recientemente lanzó su segundo EP del año, Change the World. El músico declaró a la revista Rolling Stone que se mantuvo ocupado durante la pandemia haciendo música en el estudio de su casa con sus amigos. Starr reveló: "No tenemos nada mejor que hacer algunos días, así que compusimos una canción"


Mientras detallaba la configuración de su estudio en casa, Ringo dijo: “Bueno, la batería es genial. Estamos en esta habitación aquí - qué es , muchachos, de 15 por 12? Todo el equipo está aquí. Todos los teclados, todos los micrófonos están aquí. Luego, en el dormitorio, hay tres amplificadores y dos kits de batería. Y así es como lo hacemos"

Ringo continuó diciendo que se siente cómodo trabajando en su música desde casa, ya que puede estar con su esposa y sus perros. También reveló que se siente más "seguro" al quedarse en casa debido a la pandemia. Sus declaraciones exactas fueron:

“Lo he hecho aquí durante 10 años. Me encanta porque también puedo saludar a los perros, decirle hola a [su esposa] Barbara [Bach], tomar una taza de té, lo que sea, y estamos a salvo. Realmente no he salido en absoluto debido a la pandemia"

(Publicado por The Express el 28 de septiembre del 2021)

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com, EGB Radio, BFC, Beatles & Solistas: Fans Perú, Club Todos Juntos Ahora y grupos Facebook Beatles amigos]




'THE BEATLES AT SHEA STADIUM' EN MENTAL PUBLIC LIBRARY DE OHIO

El 15 de agosto de 1965, The Beatles se presentaron en el Shea Stadium de Nueva York, convirtiéndolo en uno de los conciertos más emocionantes e importantes de la historia de la música popular. Producido por Sid Bernstein y presentado en el escenario por la leyenda de la televisión Ed Sullivan, John, Paul, George y Ringo tocaron, cantaron, sudaron y se rieron para una multitud récord de 55,600 fanáticos. Fue el apogeo de la Beatlemanía y lanzó la era moderna de espectáculos en estadios al aire libre.

El lunes 4 de octubre, Dave Schwensen, autor de "The Beatles At Shea Stadium", se unirá a nosotros para una noche fabulosa de recuerdos y música. Las puertas serán abiertas a las 6.30 pm con una exhibición de memorabilia, y a las 7 pm comienza la presentación del autor. Incluye historias de información privilegiada y películas de conciertos raras. La entrada es gratuita, pero el espacio es limitado y se sugiere que hagan reservaciones. Visiten el enlace de la biblioteca a continuación para obtener más detalles.

Mentor Public Library
6.30 pm - 8 pm  ET
Lunes 4 de octubre del 2021
Village Room
8215 Mentor Ave, Mentor, Ohio, Estados Unidos

Link de inscripción:

https://mentorpl.libcal.com/event/7959225


lunes, 27 de septiembre de 2021

SUBASTARÁN MISIVAS QUE LA MADRE DE GEORGE HARRISON ENVIÓ A UNA FAN DE THE BEATLES ENTRE 1964 Y 1969

Una nota publicada por Harry Howard en el Daily Mail Online el 27 de septiembre del 2021 da cuenta que 55 cartas escritas por la madre de George Harrison a una fan de los Beatles durante el curso de 5 años desde 1964 serán subastadas y podrian alcanzar un precio de venta de 6,000 libras esterlinas.


Louise Harrison respondió las cartas de Lorraine O'Malley desde agosto de 1964 hasta su muerte en 1970. O'Malley tambien recibió fotos autografiadas de The Beatles y ha decidido poner en subasta las 55 cartas e imagenes en una venta a realizarse en la sede del Merseyside de Omega Auctions.


Las misivas detallan eventos notables en la historia del cuarteto de Liverpool como las giras, el estreno de Help!, su condecoración con el MBE, la visita a Manilas, el matrimonio de George con Pattie Boyd y los cambios en las portadas del disco 'Yesterday And Today' , entre otros temas.


Lorraine comenzó a escribirle a Louise desde que tenía 16 años. Las cartas fueron guardadas en una caja de seguridad durante los últimos 50 años. La última misiva que recibió Lorraine de la madre de George fue en noviembre de 1969. Le preocupó como estaba escrita, ya que no era la forma habitual. O'Malley le contestó esperando tener noticias. En agosto de 1970 recibió una carta de Harold Harrison, el padre de George, informandole que Louise había muerto en julio luego de sufrir una penosa enfermedad.


Lorraine, de 73 años , señala que Louise Harrison era un mujer adorable y eso se puede deducir de sus cartas. Louise estaba muy comprometida con las fans de George. Incluso en lo respecto a esta jovencita recordaba detalles de las cosas que conversaban. Al igual que con Lorraine la señora Harrison mantenía correspondencia con unas 20 fans. O'Malley ha señalado que lo que obtenga de la venta de las cartas e imagenes lo repartirá entre su hijo y su hija.


 

PAUL McCARTNEY VISITÓ LIVERPOOL EL FIN DE SEMANA

Colin Newitt, de 52 años , tuvo una breve conversación con Paul McCartney acerca de sus días de colegio cuando divisó al ex Beatle en un paradero de autobus en Liverpool en el área de Heswall. Esto aconteció el sábado 25 de septiembre cuando Colin se encontraba con su esposa mientras conducía de su casa en Parkgate hacia el sur de la ciudad.


Newitt dijo que se encontraba con su hijo Mason cuando escuchó que su esposa gritaba: 'Miren, es Paul' . McCartney se encontraba fuera de su auto y a Colin lo detuvo las luces del semaforo. Le gritó a Paul, y Macca le contestó. Newitt le dijo que había ido a la misma escuela que él, Liverpool Institute. McCartney le preguntó quien era su profesor. Colin le contestó que no lo recordaba pero que el Sr. Parker era el director. La luz volvió a cambiar y tuvieron que despedirse. Paul se encontraba junto con su hija Stella. Newitt cuenta que su canción favorita de los Beatles es "In My Life"


Otra información en el Liverpool Echo señalaba que Paul McCartney fue fotografiado junto con su esposa Nancy Shevell y sus hijas Mary y Stella en la estación de Lime Street en Liverpool el domingo 26 de septiembre.



LA MISIÓN DE RINGO STARR DE 'CHANGE THE WORLD' (CAMBIEMOS AL MUNDO)

El enfoque del ex Beatle en los EPs implica un ritmo constante de emocionantes colaboraciones. Este disco renueva su llamado a la paz

Por: Kenneth Womack 


Hoy se marca el lanzamiento de 'Change The World' de Ringo Starr, la secuela de su EP de marzo 'Zoom In' .  Al igual que con la All-Starr Band, el proyecto en vivo del baterista que lleva décadas, en 'Change The World', el ex Beatle presenta canciones con breves explosiones de fuerza y ​​poder.

Grabado en el estudio casero de Ringo en Roccabella West, el 'Change The World" de cuatro canciones iguala, si no supera, la calidad de 'Zoom In'

 "He estado diciendo que sólo quiero lanzar EPs en este momento y este es el próximo", señaló Starr en los materiales de prensa del EP. "Qué bendición ha sido durante este año tener un estudio aquí en casa y poder colaborar con tantos grandes músicos, algunos con los que he trabajado antes y algunos nuevos amigos"

Compuesto por los miembros de Toto Steve Lukather y Joseph Williams, el tema inicial del EP "Let's Change The World" encaja perfectamente con el antiguo llamado a la paz de Ringo como la 'melodía universal' de la humanidad. Para Starr, "Change The World' (cambiemos el mundo) tipifica la dedicación del músico, al igual que la de su compañero de banda caído John Lennon, a un llamamiento inquebrantable por un mundo fundado en la paz y el amor.


                                                      "Let's Change The World"

Compuesta por Starr y el ingeniero Bruce Sugar, "Just That Way" continúa en una línea similar, ofreciendo una reflexión con infusión de reggae sobre las vicisitudes de la vida. El mensaje esperanzador de Starr se equilibra con la realidad de los giros y vueltas de la vida. El EP nos trae una floreciente canción, especialmente en manos de la consumada compositora Linda Perry, quien comparte su talento con Starr en "Coming Undone", una confección country y occidental en la línea de "Act Naturally" y "Honey Don't " . Trombone Shorty casi se roba el show con una elegante interpretación de metales.

Starr cierra el set con una versión cover de formato superior de "Rock Around The Clock" de Bill Haley y sus Cometas. Con un solo de guitarra chisporroteante de Joe Walsh, "Rock Around The Clock" concluye el EP con una explosión. ¿Quizás Ringo podría considerar un futuro EP que aborde una serie de gemas similares del rock and roll de su juventud? . En ese caso yo sería todo oídos.

Kenneth Womack es el autor de la biografía de dos volumenes de la vida y obra del productor de The Beatles, George Martin y el anfitrión de 'Everything Fab Four' , un podcast acerca de The Beatles distribuido por Salon. Además él es autor de 'Solid State: The Story of Abbey Road and the End of the Beatles' , publicado en el 2019 en la celebracion del aniversario 50 del álbum y de   'John Lennon, 1980: The Last Days In The Life' . Su último libro, que tiene como co-autor a Jason Kruppa, es 'All Things Must Pass Away: Harrison, Clapton & Other Assorted Love Songs'

(Publicado el 24 de septiembre del 2021 en Salon)

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com, EGB Radio, BFC, Beatles & Solistas: Fans Perú, Club Todos Juntos Ahora y grupos Facebook Beatles amigos]



domingo, 26 de septiembre de 2021

KABIR BEDI: "CONSEGUÍ UNA ENTREVISTA CON THE BEATLES PERO NO OBTUVE LA GLORIA O PUBLICIDAD"

Uno de los capítulos más interesantes del libro de Kabir Bedi titulado 'Stories I Must Tell' es la forma fortuita en la que consiguió entrevistar a los Beatles en 1966. Hablando en el Times LitFest de Mumbai en una sesión especial con la autora y periodista Meghna Pant, Kabir recordó la época en que fue empleado de All India Radio (AIR) y pasó una noche entera hablando con John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr y George Harrison. Kabir dijo: “Yo era el mayor fanático de los Beatles en el mundo. No solo amaba su música, sino que ellos representaban todo un mundo que estaba cambiando; se estaban produciendo revoluciones sociales, culturales y sexuales. Estaba desesperado por verlos pero también lo estaban todos los medios”


A pesar de su entusiasmo, los funcionarios de AIR no estaban muy interesados ​​en las posibilidades de Bedi con la banda británica. Como recordó Kabir, “le dije a la radio que me diera cintas y se mostraron escépticos al respecto. Incluso cuando me estaban dando las cintas, la oficina me dijo que no conseguiría una entrevista con The Beatles. Pero mientras otros miembros de la prensa trataban de averiguar si los miembros del equipo pasaban por la cocina o el vestíbulo, yo estaba con el manager, cuya vulnerabilidad conocía”. Bedi persiguió al manager desde el ascensor del hotel en Delhi hasta la zona de entrada y siguió pidiendo una entrevista. Bedi añade a su relato: “El manager siguió ignorándome. Luego le dije que estaba con la emisora gubernamental All India Radio y que el gobierno había programado una entrevista con los Beatles esa noche a las 10. El manager explotó y me dijo que los chicos no darían una entrevista. Sin embargo, yo seguí insistiendo en el hecho de que era un asunto de 'gobierno'"

Bedi luego explicó la historia detrás de su plan. Justo antes de llegar a Delhi, los Beatles se habían metido en problemas con el gobierno de Filipinas, cuando rechazaron una invitación de Imelda, la esposa del dictador Ferdinand Marcos, para cantar en una fiesta de cumpleaños infantil. Como dijo Bedi, “Los difamaron, les dijeron que abandonaran el país y los maltrataron en el aeropuerto. Había leído todos estos informes y sabía que no querrían volver a meterse con el gobierno, justo después del episodio de Manila. Al ver mi persistencia, el manager se rindió y me dijo que él mismo haría la entrevista, lo que también habría sido lo suficientemente bueno para mí”

Pero luego el destino convirtió su momento de pie en puerta en una loteria afortunada. Bedi lo explicó: “A la hora acordada, cuando fui a encontrarme con el manager en su habitación, no se encontraba bien. Luego me llevó a una suite al otro lado del piso y les dijo a los 'chicos', como él se refería a los integrantes de la banda, que le hicieran un favor y me dieran una entrevista. !Eso fue todo! Estuve con The Beatles". Pero, en lugar de estar en la luna, Bedi recibió la conmoción más fuerte de su vida después de la entrevista. Lo recordó así: “Cuando les di la cinta a la radio, el chico operador del control no tenía idea de quién era la entrevista. Así que la pusieron sin ningún anuncio ni fanfarria. Conseguí una entrevista con The Beatles pero no obtuve la gloria ni la publicidad. Estaba mortificado; Unas semanas más tarde, cuando fui a pedir la cinta, me dijeron que habían grabado algo más encima de ella. Este fue un gran golpe para mi y mi conciencia. Esa entrevista estaba transmitiendo oro y podría haber hecho una fortuna vendiéndola a cualquier cadena"

Eso obligó a Kabir Bedi a reconsiderar su vida y sus perspectivas profesionales. Escribió todo sobre su aptitud y descubrió el trabajo adecuado para él. Dijo: “Así es como decidí venir a Mumbai, para ser cineasta, no actor. Con solo 700 reales en mi bolsillo y completamente mortificado con la forma en que fui tratado por All India Radio. Pero en retrospectiva, debo agradecer a Dios y AIR ... si no hubieran hecho eso, todas las cosas que sucedieron en mi vida, podrían no haber sucedido en absoluto"

El resto es historia y un capítulo entretenido en la vida y las memorias de Kabir Bedi.

(Publicado en Times Of India el 26 de septiembre del 2021)

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com, EGB Radio, BFC, Beatles & Solistas: Fans Perú, Club Todos Juntos Ahora y grupos Facebook Beatles amigos]



RAHEEM DEVAUGHN ESTRENA "LET IT BE" COMO DISCO SENCILLO

 El compositor/cantante estadounidense Raheem DeVaughn ha editado un nuevo disco sencillo, una versión cover del tema "Let It Be" de The Beatles. El músico que tuvo su álbum debut en el 2005 le ha dado un toque soul a su reciente producción. Raheem ha señalado que está en camino un nuevo EP titulado 'Beatles Soul'


DeVaughn ha trabajado con el productor Apollo Brown a inicios de año editando el álbum 'Lovesick' . Su último disco solista fue 'What a Time To Be in Love' del 2020. A continuación su cover de "Let It Be"


EXPOSICIÓN ARTÍSTICA DE YOKO ONO Y JOHN LENNON SE INAUGURA EN OCTUBRE EN CANADÁ

La exposición 'GROWING FREEDOM: The instructions of Yoko Ono/The art of John and Yoko' se presentará al público desde el 9 de octubre del 2021 hasta el 2 de mayo del 2022  en la Vancouvert Art Gallery. Esta muestra ha sido organizada por la Phi Foundation for Contemporary Art, de Montreal, y tiene como curadores a Gunnar B. Kvaran y Cheryl Sim.

La exhibición se divide en dos partes. La primera abarca las obras de Yoko en base a  instrucciones como Mend Piece de 1966 y Painting To Hammer A Nail del mismo año. La segunda parte se centra en las obras que fueron realizadas en colaboración con John Lennon como 'War Is Over (If You Want It)' y 'Bed Ins for Peace' de 1969. 

jueves, 23 de septiembre de 2021

EL NUEVO EP DE RINGO STARR 'CHANGE THE WORLD'

Como anticipo a la salida oficial del EP Change The World de Ringo Starr este viernes 24 de septiembre publicamos los audios de los tres temas nuevos, ya que era conocido el single "Let's Change The World" que está en el canal oficial de Youtube de Ringo.


MUNDO BEATLE en su edición de fin de semana presentará la información sobre el EP y la conferencia de prensa promocional de esta nueva producción.

 Just That Way:


“Just That Way” es un tema compuesto e interpretado por Ringo Starr y su ingeniero de sonido que lo ha acompañado en muchas producciones, Bruce Sugar, y trae de nuevo el reggae como se hizo anteriormente en el Zoom In con “Waiting for the Tides to Turn” . Tony Chin vuelve a la guitarra, y se unen en las colaboraciones Fully Fullwood en el bajo y Ed Roth en el Hammond B3 con Zelma y Zho Davis en los coros.

Coming Undone


“Coming Undone” es la primera colaboración de Ringo Starr con Linda Perry, quien compuso el tema y toca en la canción junto a Trombone Shorty.

Rock Around The Clock 


Ringo Starr recurre a “Rock Around The Clock” para completar su nuevo EP contando con la participación de Joe Walsh en la guitarra, Nathan East en el bajo, Bruce Sugar en el piano y Amy Keys junto a Windy Wagner en los coros.

miércoles, 22 de septiembre de 2021

CRÍTICA DE LA SERIE 'McCARTNEY 3,2,1 (STAR+)


Por: Diego Batlle

-Las seis partes de media hora cada una son un deleite para fans de los Beatles, de Sir Paul, del proceso creativo en el ámbito de la música o simplemente para quienes disfrutan de las buenas charlas. Los diálogos entre McCartney y el productor Rick Rubin son verdaderas clases maestras sobre cómo se componen, tocan y graban las canciones.

-Para celebrar este estreno sumamos reseñas a varios otros valiosos documentales musicales.

McCartney 3, 2, 1 (Estados Unidos/2021). 
Dirección: Zachary Heinzerling. 
Con Paul McCartney y Rick Rubin. 
Duración: 6 episodios de 30 minutos cada uno. Todos disponibles desde el 22 de septiembre en Star+.

Imágenes en blanco y negro, un piano, una guitarra, una consola de sonido analógica y dos personas charlando. Eso (y algo de material de archivo) es todo lo que necesita esta serie para ser algo extraordinario. Y lo extraordinario no pasa, claro, por los recursos a disposición sino porque quienes charlan son nada menos que Paul McCartney y Rick Rubin, uno de los productores musicales más importantes de la historia (de Beastie Boys hasta Red Hot Chili Pepper, pasando por Kanye West, Johnny Cash, Tom Petty, The Strokes y AC/DC por nombrar solo unos pocos de los muchos artistas que trabajaron con él)


McCartney 3, 2, 1 es una clase maestra sobre cómo se hace música. Rubin pregunta, se asombra, se ríe y Sir Paul explica en palabras y con los instrumentos a mano cómo fue que compusieron con John, George y Ringo varios de los más importantes y populares clásicos de la música. Las anécdotas son divertidas, asombrosas, simpáticas y/o entrañables. La capacidad didáctica de ambos es un placer y se complementa con ellos manipulando la consola para escuchar solo las voces, un solo de guitarra o el bajo. Porque la serie es también la reinvindicación del bajo, habitualmente considerado como un instrumento menor (“se lo daban al gordito que se quedaba en el fondo del escenario”, admite Paul) y que en manos de McCartney adquirió una importancia determinante (ahí está Come Together para demostrarlo).

Es cierto que la presencia de McCartney como protagonisa y productor ejecutivo permitió contar con las cintas originales de las canciones y mucho material de archivo valioso, pero la esencia del documental es la charla de dos melómanos que se respetan mutuamente y, por sobre todas las cosas, aman lo que hacen (y lo que hace el otro). Rubin es como una suerte de fan y entrevistador que se permitirá preguntar sobre cada sesión de grabación e incluso sobre la separación de los Beatles y sus consecuencias. También emocionará a Paul cuando le lea un fragmento de una declaración de John Lennon que McCartney desconocía.

En cada episodio se analizarán las historias detrás de canciones como A Hard's Day's Night, And I Love Her, I Want to Hold Your Hand, All My Loving, My Guitar Gently Weeps, Let it Be, Hey Jude, Yesterday (tema que concibió durante un sueño), Eleanor Rigby, Taxman, Something, A Day in the Life, Here, There and Everywhere, Lucy in the Sky With Diamonds, Penny Lane, Blackbird o Michelle (“todos queríamos ser franceses porque nos hacíamos pasar por intelectuales y amábamos a Juliette Greco y Brigitte Bardot”); recuerdos de las distintas incursiones en Abbey Road (“éramos como profesores en un laboratorio”), los distintos contextos históricos (de Hamburgo a Liverpool, de The Beatles a Wings), los aportes siempre decisivos del productor George Martin, las influencias de y la admiración por los Everly Brothers, Little Richard, The Kinks, Bob Dylan, los Beach Boys y su Pet Sounds, Roy Orbison, Edith Piaf, Bach, Eric Clapton, Jimi Hendrix y el bajista de Motown James Jamerson; y todo lo que el diálogo libre, abierto, fluido, despreocupado entre dos tipos inteligentes va generando.

La puesta -austera, despojada- ayuda a que nos concentremos en esos dos gigantes de la música compartiendo con pasión e intensidad cada momento. Y nosotros, fascinados, extasiados, somos testigos (voyeurs) de un encuentro único y hermoso.

(Publicado en Otroscines.com el 20 de septiembre del 2021)









martes, 21 de septiembre de 2021

MÁS INFORMACIÓN DEL FASCÍCULO DE NOVIEMBRE DE REVISTA MOJO CON PORTADA DEDICADA A LET IT BE

Como lo adelantamos el 17 de septiembre el fascículo 336 de la revista MOJO , correspondiente al mes de noviembre , que tiene un precio de £13.99 libras esterlinas, trae a The Beatles en la portada y con un especial en interiores dedicado a los próximos lanzamientos en octubre de las ediciones aniversario 50 de Let It Be y en noviembre el estreno del documental 'The Beatles: Get Back' de Peter Jackson.


El ejemplar incluye una sección dedicada a The Beatles desde la página 68 hasta la página 80. La nota principal se titula 'Thrills 'N' Spools And Bellyaches' (emociones, carretes y dolores de vientre). Paul McCartney, Peter Jackson, Glyn Johns, Michael Lindsay-Hogg y Giles Martin en nuevas entrevistas comentan lo acontecido en enero de 1969 con los Beatles.


En la página 72 de la revista se incluye un extracto de las conversaciones que tuvieron The Beatles, Yoko Ono, Michael Lindsay Hogg y Glyn Johns durante la filmación de Let It Be y que viene en el libro 'The Beatles Get Back' que estará disponible en el mes de octubre. También pueden apreciarse las impresiones del fotógrafo Ethan Russell.


El CD de obsequio del mes que viene con la publicación incluye 15 versiones  de los Beatles seleccionadas por artistas como The Black Keys, Swamp Dogg, Jim James, Judy Collins, Richard Thompson, James Booker, Bettye Lavette, The 13th Floor Elevators, entre otros.


Además los compradores de la edición de quiosco obtienen una impresión de arte elegante, con una rara toma de la banda en su sede de Apple, grabando Let It Be.



EN EL INTERIOR DE LA CREACIÓN DEL CLÁSICO TEMA DE BOND DE WINGS "LIVE AND LET DIE" - LA HISTORIA DETRÁS DE LA CANCIÓN PRINCIPAL MÁS IMPACTANTE DE 007

Por: Clark Collis


Como civilización, es posible que nunca decidamos definitivamente qué tema musical de James Bond es el mejor. Pero hay pocas dudas de que "Live and Let Die" de Wings, la melodía que grabó la banda encabezada por Paul McCartney para la aventura de 007 protagonizada por Roger Moore en 1973, es la más rockera.

"Live and Let Die" fue compuesta por McCartney y su esposa Linda mientras la banda grababa el segundo álbum de Wings, Red Rose Speedway, en Londres. "El domingo, me senté y pensé, está bien, lo más difícil de hacer aquí es trabajar en ese título", le diría más tarde el ex Beatle al periodista de Mojo Paul Du Noyer. "Quiero decir, más tarde realmente me compadecí de quién tenía el trabajo de escribir Quantum of Solace. Así que pensé, Live and Let Die, está bien, realmente lo que quieren decir es vivir y dejar vivir y ahí está el cambio. Un ángulo muy obvio. Pensé: 'Cuando eras más joven solías decir eso, pero ahora dices esto' "


"Live and Let Die" se grabó en los estudios AIR de Londres. "Fue grabado en vivo en una gran sala", le dice a EW el guitarrista de Wings, Denny Laine, quien toca el bajo en la pista. "Teníamos que tener la orquesta en vivo, así que necesitábamos la gran sala. Creo que fue grabarlo en vivo lo que le dio la emoción. Por lo general, lo haces en un estudio. Cuando tienes una grabación en vivo, tienes la energía, el rendimiento, que puede ser la razón por la que fue tan popular"

El tema fue producido por George Martin, colaborador de los Beatles desde hace mucho tiempo. "Oh, George era un amor", dice Laine sobre el productor. "Era el mejor profesional. Obviamente, era Paul quien lo quería. Sabía lo que estaba haciendo. Siempre tenía sugerencias. No era un tipo de los que se ubica al fondo. Estaba al frente. Dio buenas ideas"


Según la leyenda de 007, cuando el productor de la franquicia Harry Saltzman escuchó inicialmente el tema, pensó que era un demo y planeó que otro intérprete lo hiciera, antes de que se le informara que McCartney solo permitiría que se usara la canción si la interpretaba Wings. Saltzman accedió a la demanda, en beneficio tanto de la franquicia como de la banda. "Live and Let Die" demostró ser el tema de Bond más exitoso hasta esa fecha, alcanzando el puesto número 2 en la lista de Billboard. La melodía fue nominada a un premio de la Academia, pero fue superada por la canción principal de The Way We Were. El primer álbum de Wings, Wild Life de 1971, no había disfrutado del éxito comercial o crítico del trabajo de McCartney con The Beatles. Red Rose Speedway fue un logro mayor, pero fue el éxito de "Live and Let Die" lo que realmente estableció a la banda como una fuerza musical importante. "Fue bastante grande para nosotros", dice Laine sobre la canción. "Solíamos hacerlo en vivo con la banda, con Wings. Obviamente, al público le encanta esa pista porque era muy famosa"

Wings se disolvió en 1981, pero "Live and Let Die" ha sobrevivido. En 1991, Guns N 'Roses incluyó una versión de la canción en el álbum Use Your Illusion I, que logró varios discos de platino, y su versión se convirtió en un elemento básico del show en vivo del grupo. "Me encantó, de verdad", dice Laine. "Se presta a una versión de rock pesado. La versión de Wings era una versión de rock hasta cierto punto, pero también llevaba una orquesta. Guns N 'Roses lo hizo como una banda de rock e hicieron una buena versión"


A lo largo de los años, la canción se ha convertido en un elemento fijo en los shows individuales de McCartney y Laine. "Siempre va muy bien", dice Laine. "Es como una canción '!Buenas noches!' . El hecho de que vaya de la sección lenta a la sección rápida, y luego de vuelta a la pieza más lenta, y luego se balancee al final, es una excelente manera de terminar el espectáculo"

Entonces, ¿Estará Laine viendo No Time to Die? "Oh, definitivamente la veré" , dice el músico.

(Publicado el 20 de septiembre del 2021 en Entertainment Weekly)

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com, EGB Radio, BFC, Beatles & Solistas: Fans Perú, Club Todos Juntos Ahora y grupos Facebook Beatles amigos]



"STRAWBERRY FIELDS FOREVER" DE THE BEATLES EN TOP 10 DE LAS 500 MEJORES CANCIONES DE TODOS LOS TIEMPOS, SEGÚN ROLLING STONE

El 15 de septiembre la revista Rolling Stone publicó después de 17 años una nueva lista de las 500 Mejores Canciones de Todos los Tiempos. En las 50 primeras posiciones se ubican 4 temas relacionados con los Beatles:

En el puesto 24 está A Day In The Life. John Lennon ocupa la posición 19 con su tema Imagine de 1971 y en el puesto 16 se ubica I Want To Hold Your Hand. Strawberry Fields Forever es el cuarto tema en figurar entre las 50 mejores y la que mejor se ubica en el puesto 7.

La siguiente es la relación de las 10 primeras ubicaciones:

01. Aretha Franklin, Respect (1967)
02. Public Enemy, Fight The Power (1989)
03. Sam Cook, A Change Is Gonna Come (1964)
04. Bob Dylan, Like A Rolling Stone (1965)
05. Nirvana, Smell Like Teen Spirit (1991)
06. Marvin Gaye, What's Going On (1971)
07. The Beatles, Strawberry Fields Forever (1967)
08. Missy Elliot, Get Ur, Freak On (2001)
09. Fleetwood Mac, Dreams (1977)
10. Outkast, Hey Ya! (2003)






ELVIS PRESLEY HABRÍA ESPIADO A JOHN LENNON POR ENCARGO DE RICHARD NIXON, SEGÚN LO DECLARA EL DJ BOB HARRIS

Un reporte del 20 de septiembre de Anabel Nugent para The Independent señala que el presentador musical y DJ Bob Harris declaró en el Episodio 53 del Podcast Rockonteurs a Gary Kemp y Guy Pratt que Elvis Presley recibió una vez el encargo de espiar a John Lennon por parte del entonces presidente de los Estados Unidos, Richard Nixon. Harris habló de cómo Nixon "detestaba" a Lennon debido a sus críticas públicas y despiadadas a la guerra de Vietnam.

"Parecía que era casi un producto de la imaginación [de Lennon] cuando decía: 'Mi teléfono estaba intervenido, me siguen a todas partes', pero era cierto; realmente lo hizo. Nixon iba a por él y por eso John estaba atrapado en Nueva York, o atrapado en los Estados Unidos: sabía que, si volvía al Reino Unido, nunca volvería a entrar en América. No mientras Nixon estuviera en la Casa Blanca. Nixon era un gran amigo de Elvis y viceversa. Nixon había [instruido] a Elvis para que reuniera toda la información posible sobre John Lennon"


Nixon consideraba a Lennon como un "enemigo de la contracultura" y, durante su etapa como presidente entre 1969 y 1974, intentó que Lennon fuera deportado de Estados Unidos. Harris añadió que fue un odio a primera vista cuando Lennon y Presley se conocieron a mediados de los años 60, y que luego entablaron una rivalidad 'resentida'

"Para John fue un momento muy desilusionante porque le encantaban los discos de Elvis, así que... descubrir que él era un fanático sureño de derechas fue un gran shock. Igualmente, Elvis veía a Lennon como un advenedizo sabelotodo de Liverpool que le había quitado la corona. Él usurpó a Elvis y estaba muy resentido"


NOEL GALLAGHER CONFIRMÓ QUE TOCÓ JUNTO A PAUL McCARTNEY EN EL CUMPLEAÑOS 50 DE STELLA McCARTNEY

 En una nota publicada por Simon Boyle en The Sun el 20 de septiembre se señala que en la fiesta de cumpleaños 50 de Stella McCartney celebrada hace una semana en el Cliveden House Hotel en Buckinghamshire, Noel Gallagher hizo dueto con Paul McCartney interpretando "Birthday" y "I Saw Her Standing There"

Noel declaró que no fue algo sorpresa. A él ya se le había pedido semanas atras que tocara sus temas en el escenario y que en determinado momento el ex Beatle subiría al escenario para compartir algunas canciones. Entre los invitados a la fiesta se encontraban Ringo Starr y Elton John. Las declaraciones de Noel Gallagher fueron para el podcast Funny How? del comediante Matt Morgan.

Sin embargo, Noel se sintió desilusionado que estando presente Ringo Starr en la fiesta no subiera al escenario para tocar junto a él y Paul, así que tuvo que conformarse con tocar junto al bajista de The Beatles, mientras el ex baterista del cuarteto de Liverpool los observaba.

"Lo único que pudo haber hecho mejor la velada es que el otro Beatle sobreviviente tocara la batería, pero no lo hizo. No era mi fiesta. Yo solo era un invitado así que no podía decir, 'Solo tocaré si Ringo lo hace. O toco con ustedes dos o no toco' . A pesar de eso, fue una buena noche"




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sábado, 18 de septiembre de 2021

NUEVO LIBRO SOBRE LAS PRODUCCIONES DEL SELLO APPLE RECORDS

Muy pronto estará disponible en edición Hardback 'Inside Number Three: The Illustrated Story of Apple Records' de Nigel Pearce, un libro sobre la historia ilustrada de los productor y memorabilia de Apple Records, desde el lanzamiento de los primeros 4 singles de Apple en EE.UU el 28 de agosto de 1968 (30 de agosto de 1968 en el Reino Unido) hasta 1974 cuando se editó el último single de Apple, Apple Of My Eye (APPLE 49) de Badfinger.

El libro incluirá fotos de artistas, bandas, discos, memos y otros documentos que ilustran los trabajos de la compañía discográfica.





viernes, 17 de septiembre de 2021

MINI REUNIÓN BEATLE EN CHELSEA


Según un reporte de Emma Powell para The Daily Mail del 17 de septiembre hubo una mini reunión Beatle en la que tomaron parte Paul McCartney, Ringo Starr y sus respectivas esposas (Nancy Shevell y Barbara Bach) junto a Olivia Harrison. Pudieron ser fotografiados en el exterior del restaurant italiano Scalini, en Chelsea.







HERB ALPERT DECLARA SOBRE THE BEATLES

Entre lo más sobresaliente del nuevo álbum de Herb Alpert titulado Catch The Wind, editado este viernes 17 de septiembre ,se encuentra una versión de "Summertime" , con un rico acompañamiento coral y reminiscencias de las hermosas melancólicas melodias de los Beatles, “Yesterday” y “Eleanor Rigby"


En 1966 Alpert vendió más de 13 millones de discos, llegando a superar a The Beatles. El músico opinó lo siguiente sobre el cuarteto de Liverpool:

"No, no lo veo como una competición. Ellos componían hermosas canciones y McCartney compuso hermosas melodías. En la versión que hice de "Yesterday"  toco el flugelhorn en vez de la trompeta. Es una de aquellas canciones que capta muchas imagenes cuando la escuchas. Tiene una melodía encantadora"

                                                            Herb Alpert interpreta "Yesterday"

EXPOSICIÓN 'THE BEATLES AND INDIA' EN VALLADOLID

La exposición 'The Beatles and India' se lleva a cabo en la Casa de la India en Valladolid desde el 16 de septiembre hasta el 7 de noviembre. En esta exhibición pueden apreciarse programas, libros, discos, poster, cartas y fotografías cedidos para la ocasión por numerosas entidades públicas y privadas, además de contar con las contribuciones de personalidades como Pattie Boyd, primera esposa de George Harrison.


La coordinación de esta muestra ha estado a cargo de Blanca de la Torre, y ha sido inaugurada con la presencia del alcalde de Valladolid, Óscar Puente; la ministra de Estado de Asuntos Exteriores y Cultura de India, Meenakashi Lehki; el director delFestival de Cine de Valladolid (Seminci), Javier Angulo; y el director general de Políticas Culturales de Castilla y León, José Ramón González.

'The Beatles and India' se estructura en torno a tres partes, la primera de ellas dedicada al viaje que The Beatles realizó a un 'ashram' (casa de retiro espiritual) en Rishikesh para iniciarse en la meditación trascendental con el Maharishi Mahesh Yogi, un apartado donde se pueden escuchar canciones del cuarteto de Liverpool en versiones de músicos indios.

La segunda parte refleja la estrecha relación ente George Harrison y el sitarista Ravi Shankar, clave para interpretar la fascinación del grupo británico por la espiritualidad del país asiático, mientras que la tercera se centra en el Concierto benéfico para Bangladesh de 1971 en el Madison Square Garden de New York, considerado el primer show benéfico internacional de la historia.

Esta exposición es producida por la Fundación Casa de la India, con el apoyo del Ayuntamiento de Valladolid, y tiene como complemento la celebración de un maratón cinematográfico el 26 de octubre, dentro de la programación de la edición 66 de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci)

El Festival de Cine de Valladolid se anticipa a la celebración el próximo año de los sesenta años desde el lanzamiento del primer disco sencillo de The Beatles en su sello oficial con un ciclo 'Beatles Forever' que consistirá en cuatro documentales, el primero de ellos el estreno en España de 'The Beatles and India' (2021), con la presencia de sus dos directores: el periodista indio Ajoy Bose y Peter Compton.

A través de testimonios, imágenes de archivo y fotografías, entre otros materiales, 'The Beatles and India' recordará la estancia en India del cuarteto británico en 1968 para asistir a sesiones de meditación y contactar con la espiritualidad hindú. El maratón continuará con la proyección de una copia restaurada del clásico film 'A Hard Day's Night' (!Qué noche la de aquel día!')(1964), de Richard Lester, director también del documental 'Get back' (1991) con actuaciones de la gira desplegada ese año por la banda solista de Paul McCartney. A esas tres cintas se unirá 'The Beatles: Eight Days A Week. The touring years' (2016), de Ron Howard. Como complemento a las proyecciones se celebrará un concierto con versiones de temas de The Beatles por parte de los músicos indios.


NACIONES UNIDAS DISTRIBUIRÁN EN SUS SERVICIOS POSTALES SELLOS CONMEMORATIVOS DEL ANIVERSARIO 50 DE 'IMAGINE' DE JOHN LENNON

Un nuevo set de estampillas que conmemoran el aniversario 50 de Imagine de John Lennon serán emitidas por la Aministración Postal de las Naciones Unidas a partir del 21 de septiembre. Los 3 modelos de estampillas se emplearán en las oficinas postales de las Naciones Unidas en New York, Genova en Suiza y Vienna en Austria. La fecha de lanzamiento corresponde al Día Internacional de la Paz. Las estampillas individuales miden 35 x 50 mm. Se han impreso 150,000 ejemplares.

EDICIÓN DE NOVIEMBRE DE REVISTA MOJO CON PORTADA, CD DE REGALO Y ARTE IMPRESO BEATLE

En el fascículo 336 de la revista MOJO correspondiente al mes de noviembre que tiene un precio de £13.99 libras esterlinas, Paul McCartney, Peter Jackson, Glyn Johns y Michael Lindsay-Hogg cuentan la verdad detrás de la leyenda de lo acontecido en enero de 1969 con los Beatles. Además se aprecia en la nota una pista interna de las próximas películas Get Back de Peter Jackson y nuevos ángulos acerca del LP Let It Be de los Fab 4.

El CD de obsequio del mes que viene con la publicación incluye 15 versiones  de los Beatles seleccionadas por artistas como The Black Keys, Swamp Dogg, Jim James, Judy Collins, Richard Thompson, James Booker, Bettye Lavette, The 13th Floor Elevators, entre otros. Además los compradores de la edición de quiosco obtienen una impresión de arte elegante, con una rara toma de la banda en su sede de Apple, grabando Let It Be.