El fascículo 279 de la revista Beatlefan incluye el reportaje de Gay Linvill sobre uno de los conciertos de Paul McCartney en el Fonda Theatre de Los Ángeles. Allan Kozinn examina la obra vanguardista en solitario de McCartney. Se aprecia un análisis de la pieza musical más bella de Macca y la visión general de John Firehammer sobre la producción en solitario de los cuatro Beatles en 1971. La revista también presenta la cuarta parte de Fab Pilgrimage de Clint Ard y Joey Terrell, un reportaje entre bastidores sobre la realización de 'Man On The Run' y un reporte de Jon Colegrave sobre la asistencia de Macca a la proyección en Londres.
Tom Frangione y Natalie Palumbo comparten su apreciación sobre el reciente concierto de Zak Starkey en Nueva York y Ken Sharp charla con Gary Van Scyoc de Elephant's Memory sobre los conciertos One to One de John y Yoko. Además, por supuesto, el ejemplar trae las últimas noticias (incluidos los próximos álbumes de Paul y Ringo), así como reseñas de libros, vídeos y grabaciones. Incluso brinda la reseña de Brad Hundt sobre el sencillo "Days We Left Behind" de McCartney. Los ejemplares para Estados Unidos se enviaron por correo el 16 de abril.
Ringo Starr publicó en su canal oficial de Youtube una extensa entrevista de aproximadamente una hora y diez minutos centrada en su nuevo álbum Long Long Road (2026). LA primera parte trae la participación de Ringo en esta charla en TalkShopLive. Al culminar la intervención de Starr se presenta el productor del álbum T Bone Burnett.
Ringo Starr profundizó en la entrevista sobre varios aspectos clave de su carrera actual y del proceso creativo de este nuevo álbum. A continuación detallamos los más importantes:
El giro hacia la música Country y Americana
Ringo explicó cómo su anterior trabajo (Look Up) le dejó con ganas de explorar más a fondo sus raíces country. Comenta que este álbum es una continuación natural, pero con un toque más de "Americana" y rock clásico.
Colaboraciones de lujo
Starr se refiere al proceso de trabajar con artistas como Billy Strings, Sheryl Crow y St. Vincent (quien participa en el single "Choose Love"). Destaca la frescura que estos músicos aportaron a las sesiones de grabación en Nashville.
Filosofía de vida ("Peace & Love")
Como es habitual, Ringo Starr dedica una parte importante a hablar de su mensaje de paz y amor, explicando que canciones como "Returning Without Tears" reflejan su deseo de mantener una actitud positiva a pesar de los desafíos actuales del mundo.
Su relación con T Bone Burnett
Ringo detalla la dinámica de trabajo con el productor, mencionando que T Bone fue quien lo impulsó a escribir sobre "los viajes de la vida" y la búsqueda del amor en esta etapa de su trayectoria.
Vitalidad y Gira 2026
Ringo confirmó detalles sobre sus próximos conciertos y cómo se mantiene en forma para seguir tocando la batería con la misma energía a los 85 años, atribuyéndolo a su dieta y su pasión por la música en vivo.
RECUERDOS DE THE BEATLES
Ante las preguntas del entrevistador, Starr recordó anécdotas sobre la grabación de temas clásicos y cómo su experiencia con la banda sigue influyendo en su manera de entrar al estudio hoy en día.
El video es esencialmente una mirada íntima a un artista que, lejos de retirarse, se siente en uno de sus momentos más creativos. En la entrevista, Ringo se muestra especialmente nostálgico al hablar de su dinámica con los otros tres miembros, dejando algunas citas muy significativas sobre la esencia de la banda:
Sobre la química en el estudio
"Siempre digo lo mismo, pero es que era mágico. En cuanto Paul, John o George empezaban a tocar algo nuevo, yo simplemente sabía qué hacer. No necesitábamos partituras ni grandes explicaciones. Éramos cuatro tipos que se comunicaban a través del aire, casi como si estuviéramos conectados por un cable invisible"
Sobre Paul McCartney y su perfeccionismo
"Paul sigue siendo el mismo de siempre. Cuando grabamos algo juntos, él tiene esa oreja increíble para los detalles. Me recuerda a cuando estábamos en Abbey Road y me decía: 'Ringo, ¿podrías probar este pequeño acento aquí?'. Lo gracioso es que, 60 años después, todavía tiene razón el 99% de las veces"
Anécdota sobre su llegada a la banda
"A veces olvido que entré al grupo cuando ya estaban en marcha, pero ellos me hicieron sentir que yo era la pieza que faltaba. No fue una audición fría; fue como si estuviéramos destinados a encontrarnos en ese sótano de Liverpool. Esa sensación de 'nosotros contra el mundo' es algo que nunca he vuelto a encontrar de la misma forma"
Sobre el sentido del humor del grupo
"La gente analiza nuestras letras como si fueran textos sagrados, y lo son en parte, pero lo que más recuerdo de las sesiones de grabación eran las risas. Nos reíamos hasta que nos dolía el estómago. Éramos cuatro hermanos que, a pesar de toda la locura externa, nos manteníamos cuerdos simplemente burlándonos los unos de los otros"
Sobre George Harrison y la espiritualidad
"Hablamos mucho de George durante la grabación de este disco country, porque él amaba ese sonido. Siempre siento que él está cerca cuando hay una guitarra acústica sonando. Su calma era el contrapunto perfecto para el caos que nos rodeaba"
Ringo concluye estas reflexiones mencionando que, aunque el nuevo álbum es un proyecto muy personal y actual, "The Beatles es la sombra que me acompaña y me da luz al mismo tiempo"
LOS EPs, EL NUEVO ALBUM Y EL DISCO RECOPILATORIO
En la entrevista Ringo Starr aborda con mucha naturalidad el hecho de haber roto su propia promesa de no volver a grabar álbumes de larga duración, mencionando específicamente sus planes inmediatos para el formato EP y el próximo recopilatorio:
Sobre el fin de la era de los EPs y el regreso al álbum
"Le dije a todo el mundo que solo haría EPs de ahora en adelante, y lo decía en serio. Pero luego llegó T Bone y me presentó estas canciones country que eran tan buenas que simplemente no pudimos parar. Lo que empezó como un pequeño proyecto se convirtió en este 'Long Long Road'. Me di cuenta de que si la música es correcta, no importa si son cuatro canciones o diez, tienes que dejar que respire"
Sobre el nuevo álbum recopilatorio de sus EPs:
"Sé que muchos fans han estado coleccionando los EPs que saqué estos últimos años (Zoom In, Change the World, EP3, Crooked Boy), así que decidimos que era el momento de ponerlo todo junto. Es una forma de cerrar ese capítulo. Me gusta pensar en ello como un registro de cómo atravesamos esos años tan extraños, todos juntos, con un poco de ritmo y mucha paz"
Sobre un posible futuro EP (el proyecto "secreto"):
"Todavía tengo algunas pistas que grabamos con Linda [Perry] y otros amigos que no encajaban en este sonido country de Nashville. No quiero que se queden en un cajón. Mi plan es lanzar un EP más hacia finales de año que sea un poco más rockero, más 'Ringo estándar', para equilibrar el viaje que estamos haciendo ahora con la música Americana"
Sobre su productividad actual:
"A mi edad, la gente me pregunta: '¿Por qué sigues haciendo esto?'. Y yo les digo: 'Porque puedo'. Mientras tenga ritmo en el cuerpo y amigos que quieran venir a tocar a mi estudio, habrá música nueva. Ya sea un EP, un álbum o un single, simplemente voy a seguir adelante".
Ringo aclara que el álbum recopilatorio está diseñado para ser una edición especial que incluya algunas versiones alternativas y fotos inéditas de las sesiones en su estudio casero, sirviendo como el "punto final" oficial a su serie de lanzamientos en formato corto antes de centrarse totalmente en la promoción de Long Long Road.
SECRETOS DE LA LONGEVIDAD DE RINGO
En el audio de la entrevista, Ringo se muestra muy divertido pero también disciplinado al hablar de su longevidad. Cuando le preguntan cómo es posible que a los 85 años mantenga esa energía en la batería, estas son algunas de sus declaraciones textuales y los puntos clave que mencionó:
Sobre el brócoli y su dieta
"No es un secreto, ¡es el brócoli! . La gente se ríe, pero como grandes cantidades de brócoli. Soy un hombre de hábitos. Llevo décadas siendo vegetariano y el brócoli es mi combustible principal. Si quieres tocar la batería como yo, ¡tienes que comer tus verduras!"
Sobre los arándanos y la salud mental
"Tengo un bol de arándanos cada mañana. Son pequeños milagros azules. Creo que ayudan a mantener mi cerebro funcionando y mis ojos brillantes. Entre el brócoli y los arándanos, mi cuerpo sabe que lo estoy cuidando, así que él me deja seguir haciendo giras"
Sobre su rutina de ejercicio
"Voy al gimnasio casi todos los días. Tengo un entrenador que me hace moverme. No trato de ser un atleta olímpico, solo quiero ser un baterista que pueda aguantar dos horas de concierto sin desmayarse. La clave es la consistencia; simplemente no me detengo"
Sobre la actitud mental
"También es una cuestión de espíritu. Me rodeo de gente joven y de buena música. No me siento de 85 años, mi mente todavía está en los 24 en muchos sentidos. El secreto es no dejar que la idea de la 'vejez' entre en tu casa. Mantén la puerta cerrada a eso y sigue tocando"
Ringo bromea diciendo que su dieta es tan estricta que a veces sus amigos se sienten culpables comiendo frente a él, pero asegura que ese estilo de vida es lo que le permite "seguir en la carrera" y haber podido grabar este nuevo álbum con tanta vitalidad.
GIRA 2026 Y PLANES FUTUROS
En la entrevista, Ringo confirmó que, aunque por ahora solo tiene 12 fechas confirmadas (que comienzan el 28 de mayo en Temecula y terminan el 14 de junio en Los Ángeles), su intención es ampliar la gira a finales de año. Esto es lo que menciona sobre sus compromisos y planes futuros para este 2026:
"Sí, esas son las que tenemos por ahora para mayo y junio, pero ya estamos planeando el resto. No voy a parar con solo 12 shows; queremos volver a salir en otoño, probablemente en septiembre. Hay muchas ciudades que todavía nos están llamando"
Extensión de la gira en otoño
Ringo comenta que están "mirando el calendario" para añadir una segunda etapa de conciertos en septiembre y octubre. Su idea es llevar la banda a ciudades que no visitarán en esta primera vuelta de primavera/verano, posiblemente incluyendo fechas en la costa este y quizás algo internacional.
Promoción intensa del álbum
Aparte de los conciertos, Starr menciona que tiene una agenda llena de "apariciones en televisión y radio" durante las semanas próximas al lanzamiento de Long Long Road (24 de abril).
Su compromiso con la caridad
Reitera que el 7 de julio celebrará su tradicional evento anual de "Peace and Love" por su cumpleaños. Aunque no es un concierto de la gira como tal, dice que es su "compromiso más importante del año" y que este 2026 será especial por el lanzamiento del nuevo disco.
El "misterioso" EP de rock
Ringo mencionó que tiene planeado entrar al estudio de nuevo después de la gira de junio para terminar ese EP más rockero que quiere lanzar antes de que termine el año, lo que le mantendrá ocupado trabajando gran parte del verano.
En resumen, aunque los 12 conciertos son los únicos con entradas a la venta, Ringo deja claro que no tiene intención de descansar y que el anuncio de más fechas es solo cuestión de coordinar la logística con la "All Starr Band"
LISTENING PARTY PROMOCIONALES DEL NUEVO ÁLBUM DE RINGO
En la entrevista Ringo hace una mención entusiasta sobre los eventos de escucha, aunque destaca especialmente uno por su carga emocional:
La Listening Party en Liverpool
Ringo menciona con cariño que habrá una reunión especial en The Jacaranda Club en Liverpool el próximo martes 21 de abril. Dice que le encanta la idea de que los fans se reúnan en un lugar con tanta historia para ellos para escuchar Long Long Road unos días antes del lanzamiento oficial (24 de abril).
Formato de los eventos
Ringo Starr comenta que estos eventos son organizados por tiendas de discos locales y sellos independientes. Su intención es que el álbum se escuche "de principio a fin", como se hacía antes, para que la gente aprecie el viaje sonoro que propuso T Bone Burnett.
Su participación
Aunque no estará físicamente en todos los lugares, Ringo menciona que ha grabado mensajes de audio o introducciones especiales para algunas de estas sesiones, enviando su habitual mensaje de "Peace and Love" a los asistentes.
Listening Party Digital
También el ex Beatle se refirió a que habrá una dinámica en redes sociales el día del estreno para que los fans de todo el mundo escuchen el disco simultáneamente y puedan comentar las canciones con él a través de sus canales oficiales.
Ringo subraya que, para un álbum con raíces tan profundas en la música Americana y Country, el entorno de estas reuniones íntimas es "el lugar perfecto" para captar todos los detalles de la producción.
[Transcripcion y edición de Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
Este fin de semana para el Record Store Day 2026, el 18 de abril, Dark Horse Records presenta dos lanzamientos exclusivos de álbumes de George Harrison en formato zoótropo. Como parte de la continuación de la serie exclusiva de RSD entre Harrison Estate y Dark Horse Records, las ediciones en vinilo con imagen en formato zoótropo de los álbumes de George, ‘Dark Horse’ y ‘Extra Texture (Read All About it)’, estarán disponibles como parte del Record Store Day 2026 en las tiendas participantes. Estos lanzamientos serán la quinta y sexta reedición de la serie exclusiva de RSD en formato zoótropo de los álbumes de estudio en solitario de George. Dark Horse Records también lanzará una edición limitada en vinilo naranja del álbum ‘The Radha Krsna Temple’, producido por George Harrison, para el RSD.
Sobre las tiendas participantes en la RSD y más información la encuentran en: https://recordstoreday.com/
Se ha anunciado que Jacaranda Records se ha asociado con Ringo Starr para lanzar una edición exclusiva de su nuevo álbum, Long Long Road, junto con un evento especial de escucha en The Jacaranda el martes 21 de abril a las 17:30. El evento ofrece a los fans la oportunidad exclusiva de escuchar el álbum completo antes de su lanzamiento el 24 de abril, en un ambiente especial. Los asistentes también podrán disfrutar de un mensaje en video grabado exclusivamente para la Listening Party por Ringo.
Jacaranda Records se encuentra sobre The Jacaranda, el emblemático local de Liverpool donde The Beatles actuaron por primera vez. Ringo Starr, que por aquel entonces tocaba con Rory Storm & The Hurricanes, también actuó allí, y fue precisamente en ese lugar donde coincidió por primera vez con los Beatles, recordando más tarde: "Estaban en el sótano enseñándole a Stuart Sutcliffe a tocar el bajo. Esa fue la primera vez que los ví"
Esta historia compartida hace que la reunión sea especialmente apropiada, ya que Long Long Road es un álbum retrospectivo que reflexiona sobre la vida y la carrera de Ringo, con referencias a Liverpool presentes en todos sus temas y letras.
La edición Jacaranda es una variante especial y limitada seleccionada por la tienda de discos. Cada lanzamiento incluye una funda protectora personalizada, un insert y un extra exclusivo. En el caso de Long Long Road, ese extra exclusivo es una tarjeta artística de edición limitada disponible únicamente con la edición Jacaranda.
RINGO STARR - LONG LONG ROAD de RINGO STARR tendrá un precio de £32.99 libras esterlinas.
'Peter Asher: Everywhere Man' es un largometraje documental sobre la famosa estrella del pop, productor y manager británico, conocido por su papel clave en el lanzamiento de las carreras de Linda Ronstadt y James Taylor. Narra la notable trayectoria de seis décadas de Peter Asher a través del pop, el folk y el rock. Asher fue miembro del dúo Peter & Gordon y mantuvo una estrecha amistad con Paul McCartney, El film emplea imágenes de archivo inéditas, entrevistas íntimas e historias inéditas.
Greenwich Entertainment ha adquirido los derechos en Estados Unidos del documental y se estrenará en cines a partir del 19 de junio, y posteriormente en plataformas digitales. Films We Like, con sede en Toronto, se encargará del estreno simultáneo en Canadá. 'Peter Asher: Everywhere Man' se presentó por primera vez en el Festival de Cine de Telluride de 2025. El film está dirigido por Dayna Goldfine y Dan Geller, el dúo conocido por la aclamada 'Hallelujah: Leonard Cohen, a Journey, a Song'
Dayna Goldfine y Dan Geller
Serafina Palandech
El domingo 12 de abril a las 3.30 pm el film, donde se aprecia a Paul McCartney y Pattie Boyd , se presentó en la edición 2026 del Festival de Cine Documental Sebastopol. Se pudo escuchar la historia detrás de la película gracias al testimonio de los directores Dan Geller y Dayna Goldfine. Después de la proyección del documental hubo un concierto a cargo del dúo acústico Sun Kings, conformado por Drew Harrison y Scott Southard. Al final hubo la clausura gracias a la estación radial auspiciadora Krush 95.9 FM KRSH. En representación del Sebastopol Center For The Arts estuvo Serafina Palandech.
El 13 de abril a los 82 años partió del mundo material el promotor canadiense Donald K. Tarlton, quien conoció a John Lennon en 1969 y fue testigo de la grabación de Give Peace A Chance durante su Bed In en Montreal. Además presentó al ex Beatle y a la Plastic Ono Band en el festival Revival de Rock'n'Roll de Toronto, Canadá, en el Varsity Stadium. A continuación una reseña del promotor donde se comparte sus experiencias con John Lennon:
Donald K. Tarlton, conocido profesionalmente como Donald K. Donald, ha sido promotor de conciertos y ejecutivo discográfico durante más de 50 años, trabajando con figuras legendarias como The Jimi Hendrix Experience (el primer concierto que promovió), The Rolling Stones, Celine Dion, Rod Stewart, Pink Floyd, Led Zeppelin, Kiss, U2 y, por supuesto, John Lennon. Donald promovió más de 539 conciertos en el Forum entre 1968 y 1996. Ha contribuido a dar forma no solo a la música canadiense, sino a toda la industria musical.
En 1969, al no poder entrar en Estados Unidos, John Lennon y Yoko Ono se instalaron en la habitación 1742 del Hotel Queen Elizabeth de Montreal y protagonizaron un 'Bed-In' durante casi siete días. Durante ese tiempo, ofrecieron una rueda de prensa con gran simpatía y pidieron, con toda naturalidad, la paz mundial desde sus camas, en pijama. El evento captó la atención del mundo y, finalmente, llegó a oídos de todos cuando Lennon compuso y grabó "Give Peace A Chance" durante su estancia. Tarlton no solo presenció la gestación de la canción, sino que también estuvo presente durante su grabación.
Tarlton recuerda cuando conoció a John durante el Bed-In de los Lennon en Montreal:
"Había una escritora en el Montreal Gazette o Star que me llamó y me dijo que John Lennon se iba a instalar en el Hotel Queen Elizabeth y que deberíamos ir a saludarlo. Fuimos, conocimos a John Lennon, y yo tenía suficiente notoriedad en ese momento como para entrar en la habitación y sentarme allí. Y yo estaba allí cuando se le ocurrió la idea de 'Give Peace A Chance'. Estaba dando una entrevista a una emisora de radio de Boston y no paraba de decir: 'Lo único que intentamos hacer, es darle una oportunidad a la paz. Lo único que decimos es darle una oportunidad a la paz'. Luego había un montón de gente hablando, y entonces dijo: 'Hagamos un disco'. De repente era quién conocía esto y quién conocía aquello, y así sucesivamente. John estaba escribiendo con un rotulador la letra de la canción. Yo no estuve allí todo el tiempo, pero fue un proceso que duró 24 horas. Y llegué justo cuando empezó la sesión de grabación y toqué un poco la pandereta en 'Give Peace A Chance'"
Unos meses después, en Toronto, los caminos de Lennon y Tarlton volvieron a cruzarse en el festival Toronto Rock 'N' Roll Revival, donde actuaron Little Richard, Jerry Lee Lewis, The Doors y en el debut mundial de la Plastic Ono Band, con Lennon, Ono y Eric Clapton. Tarlton se encontraba en el camerino con Lennon y su mánager, Allen Klein, cuando surgió el problema.
"El representante del Sindicato de Músicos de Toronto vino al camerino del Varsity Stadium y les dijo a todos que John Lennon no podía subir al escenario porque no había presentado un contrato sindical. Entonces Alan Klein gritó: "¿Hay algún agente sindical autorizado en la sala?", y levanté la mano. Casualmente tenía un contrato en blanco, aunque en mi maletín ponía 'Sindicato de Músicos de Montreal', y redacté el contrato con la escala salarial sindical para que John Lennon tocara en la primera presentación de la Plastic Ono Band, y era por 129 dólares. ¡Dios, cómo me arrepiento de no haber guardado ese contrato!. Estaba firmado por John Lennon, por Allen Klein y por John Brauer, el promotor del concierto. No sé qué habrá sido del contrato. Debería haber guardado una copia. Habría sido un gran recuerdo del Hard Rock Cafe"
Después, Donald decidió tentar a la suerte y le pidió a Plastic Ono Band que tocara la noche siguiente en el Forum de Montreal, donde él estaba promocionando a The Doors:
"John dijo que le encantaría, pero Allen Klein lo vetó enseguida. Tenían que irse a Londres a primera hora de la mañana, pero John Lennon me tomó del brazo y me dijo: 'Donald, hay algo que me gustaría que hicieras. Me gustaría que fueras a Montreal y, justo antes de que empiece el concierto, subieras al escenario y le pidieras a todo el mundo que le diera una oportunidad a la paz'"
"¡Vaya, fue como un mensaje divino! . Allí estaba yo, John Lennon dándome la misión de cambiar el mundo. Estaba tan emocionado. Volé de regreso a Montreal, casi no dormí esa noche. Preparé mi pequeño discurso, lo escribí en inglés y francés, estaba tan emocionado, subí al escenario y las luces estaban apagadas, me acerqué al micrófono y les pregunté a todos si corearían un mensaje de John Lennon, quien había estado en Toronto la noche anterior y me había pedido que viniera a hablar con la gente de Montreal y les pidiera que se pusieran de pie y corearan 'Denle una oportunidad a la paz'. Bueno, la gente empezó a corear 'Denle una oportunidad a la paz'. Saqué una cerilla del bolsillo y la levanté en el aire. Todos encendieron una cerilla y fue como un estallido de gloria, como nunca antes habías visto en el edificio, fue impresionante, fue misterioso, fue emocionante y... el mayor homenaje que se recibe en los conciertos de rock es cuando la multitud se detiene y... encienden una cerilla sobre su cabeza cuando ven algo realmente genial o memorable. Y eso comenzó por primera vez cuando John Lennon formó parte del primer tributo al rock 'n' roll con cerillas y encendedores"
Donald dio su impresión personal de Lennon de cerca:
“John Lennon era una persona muy amable y extraordinaria. Era de los que decían que nunca hay que rendirse. Simplemente elige tu mensaje, transmítelo y no te preocupes por lo que digan de ti. Han pasado 35 años, pero ¿sabes qué? El mensaje de John Lennon nunca ha sido tan importante como ahora”
LOVE (MEDITATION MIXES) SE LANZARÁ EN UNA EDICIÓN LIMITADA DE 3 LP EN VINILO ÁRTICO PERLADO DE 180 GRAMOS PARA EL RECORD STORE DAY
DISPONIBLE EL 18 DE ABRIL A TRAVÉS DE CAPITOL/UMe
La clásica balada de John Lennon de 1970, “Love”, de su álbum debut, John Lennon/Plastic Ono Band, ha sido remezclada y reinventada radicalmente por el productor Sean Ono Lennon en una serie de nueve Mezclas de Meditation. El álbum The Love (Meditation Mixes) estará disponible en una edición limitada de 3 LPs en vinilo Pearl Arctic de 180 gramos, presentado en una funda triple desplegable de cartón espejo, exclusivamente para el Record Store Day el 18 de abril a través de Capitol/UMe. Esta primera edición del RSD está limitada a 4500 copias. Los remixes ya están disponibles en la aplicación móvil Lumenate, donde se estrenaron en exclusiva.
“Tras el sorprendente éxito de Mind Games (Meditation Mixes) y nuestra colaboración con Lumenate, la aplicación de meditación, nos complace presentarles el Volumen Dos: una colección de reinterpretaciones ambientales de la clásica canción de John Lennon, para crear una meditación sobre el ‘Amor’”
- Sean Ono Lennon
El TRAILER
“Love (Meditation Mixes” se crea un espacio propio, manteniendo a la vez sus raíces auténticas en la grabación original de John Lennon. Cada una de las nueve remezclas ha sido radicalmente alterada, ralentizada y extendida, con duraciones que van desde los 5 hasta más de 23 minutos, permitiendo que la banda sonora envuelva al oyente y le brinde una experiencia relajante, inmersiva, profunda y meditativa. La cara B del LP3 incluye nueve mantras únicos de 1.8 segundos que se reproducen continuamente en los surcos finales del vinilo, creando bucles infinitos.
Para crear Love (Meditation Mixes) se aplicaron diversas técnicas y procesos de diseño de sonido a las grabaciones multipista originales de 1970 en formato de una pulgada, y en algunos casos se enriquecieron con instrumentación adicional de Sean Ono Lennon, hijo de John Lennon y Yoko Ono Lennon. La mezcla y la ingeniería de sonido estuvieron a cargo de Sam Gannon, con grabación adicional a cargo de Scott Holingsworth y masterización a cargo de Alex Wharton en los estudios Abbey Road. La gestión de la producción fue realizada por Simon Hilton.
Cuatro de las pistas se presentan como versiones de ritmo binaural, cada una enfocada en diferentes tipos de ondas cerebrales: Beta, Delta, Gamma y Theta. Tituladas "Real", "You", "Feeling" y "Knowing", las pistas presentan un ritmo binaural, una ilusión auditiva creada en el cerebro cuando los oídos izquierdo y derecho perciben dos frecuencias ligeramente diferentes, cuya diferencia se interpreta como una nueva frecuencia que puede activar diferentes patrones cerebrales para obtener efectos terapéuticos científicamente comprobados. Las ondas Beta se producen al pensar, las ondas Delta se generan al relajarse completamente durante el sueño profundo, las ondas Gamma se asocian con altos niveles de pensamiento y concentración, y las ondas Theta se producen al dormir o soñar despierto.
LOVE (MEDITATION MIXES)
Relación de canciones
LP1
LADO A
1. REAL (Binaural ∿Gamma Waves∿ 70Hz) 08:25
John Lennon: voz
Sean Ono Lennon: guitarras, lap steel, Moog
2. TOUCH 05:52
John Lennon: voz
Phil Spector: piano
Sam Gannon: bajo
LADO B
1. YOU (5Hz Theta Binaural) 9:47
John Lennon: voz, guitarra
2. ME 6:00
John Lennon: voz
Sean Ono Lennon: guitarras, lap steel, Moog, UDO
3. FREE 5:57
John Lennon: voz
Sean Ono Lennon: guitarras, lap steel, Moog, UDO
LP 2
LADO A
1. FEELING (22Hz Beta Binaural) 10:31
John Lennon: voz
Sam Gannon: pianos, organo, sintetizador
2. WANTING 4:23
John Lennon: voz
Sean Ono Lennon: sintetizador (viento)
LADO B
1. REACHING 21:23
John Lennon: voz
Sean Ono Lennon: guitarras, Moog, UDO
LP3
LADO A
1. KNOWING (1Hz Delta Binaural) 22:59
John Lennon: voz, guitarra
Phil Spector: piano
