CÓMO THE BEATLES INICIARON SU TRADICIÓN DE MENSAJES NAVIDEÑOS

A finales de 1963, The Beatles tenían programadas 30 presentaciones del 24 de diciembre al 11 de enero para The Beatles Christmas Show en Londres, en el Finsbury Park Astoria Cinema, con 2 shows por noche. Su mánager, Brian Epstein, que había estudiado en la Royal Academy of Dramatic Art, tuvo la idea.

En total se vendieron 100,000 entradas para los shows, que incluían sketches de comedia y presentaciones musicales de The Beatles y otros artistas invitados. Estaban agotadas desde mediados de noviembre.

El concepto del show era que los artistas invitados tocarían algunas canciones, y entre cada acto, The Beatles salían a hacer sketches ligeros y divertidos.

"The Beatles nunca fueron muy de ensayar", dijo el publicista de The Beatles, Tony Barrow. "En cuanto a las canciones eso nunca importó, pero el hecho de que fueran tan malos haciendo los sketches era un extra para el show: era un caos organizado, pero era un caos muy gracioso"

Aunque los sketches no fueran tan buenos, a los fans no les importaba: "Seamos honestos, se habrían reído aunque solo nos hubiéramos sentado a leer el directorio telefónico de Liverpool", observó Paul.

Al final del show, The Beatles eran el acto musical final y tocaban durante 25 minutos.

En el otoño de 1963, el publicista de The Beatles, Tony Barrow, tuvo la idea de enviarles a los fans una grabación con un mensaje navideño de The Beatles.

"Vi la oportunidad de hacer una buena estrategia de relaciones públicas y algo especial para Navidad que nunca se había hecho antes. Se me ocurrió la idea de un flexi-disc [disco flexible]", explicó Tony Barrow.

El disco navideño de 1963  se envió exclusivamente a los miembros del Club Oficial de Fans de The Beatles en un flexi-disc de 7 pulgadas en diciembre.  

"Para la primera grabación navideña... pasé por una cinta de 30 o 40 minutos de charlas de los Beatles con un par de tijeras y recorté grandes fragmentos de grabaciones reales de los Beatles hechas en el estudio", explicó Barrow. "Lo redujimos a seis o siete minutos... Una de las razones para editarlo fue eliminar bastantes chistes subidos de tono y varias malas palabras"

Similar a sus mensajes de audio anuales, también hay un mensaje navideño en video que The Beatles hicieron durante una entrevista la semana antes de Navidad de 1963.

Durante los siguientes seis años, The Beatles grabarían nuevos y divertidos mensajes y canciones navideñas exclusivamente para los miembros del club de fans. La tradición anual duró hasta la Navidad de 1969.

En 2017, The Beatles lanzaron oficialmente todos los mensajes del club de fans en vinilo y CD.

(Publicado por Daytrippin' Beatles Magazine and Fan Club en el website de Patreon el 10 de septiembre de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

NUEVO FASCÍCULO DE REVISTA UNCUT TRAE NOTAS RELACIONADAS A DHANI HARRISON, YOKO ONO Y LA CAJA RUBBER SOUL DE THE BEATLES

El fascículo 357 de la revista UNCUT , correspondiente a noviembre de 2026,  y que trae a Sioussie Siaux con foto de Matt Anker incluye entre sus 116 páginas artículos relacionados a Dhani Harrison y su trabajo con Nigel Godrich, Yoko Ono y la caja Super Deluxe de Rubber Soul de The Beatles.

En la página 6 Fiona Shepherd incluye una nota relacionada a Dragonflies de Dhani Harrison y Nigel Godrich:

"ES UN ARTE NINJA"

Dhani Harrison y Nigel Godrich se han unido como Dragonflies para hacer un álbum de trip-hop cálido e inmersivo en la vieja máquina de cintas de Ravi Shankar*

DHANI Harrison describe la música que él y Nigel Godrich hacen juntos como el "hermoso sonido de un oso de peluche mecánico caminando por la calle". Pero cuando este hijo de la realeza del rock llegó por primera vez al estudio de Brixton de Godrich, se llevó una gran sorpresa.

Mientras Harrison se "calentaba" con la voz y la guitarra mesmérica, el hombre de confianza de Radiohead lo animó a seguir tocando mientras grababan directo a cinta. Godrich se complace en explicar las reglas: "Es un poco como un cruce entre Connect 4 y Batallas Navales. Los dos son opuestos y es como si estuvieran creando algo en el aire, en tiempo real, haciendo que las partes musicales se apilen en esta cinta, y luego me la llevo, la corto y la pego en la computadora"

En cuestión de horas, habían compuesto "Slower", la lujosa canción de apertura con blues espacial del álbum debut homónimo de Dragonflies. En cuatro días, habían grabado un álbum completo de texturas igualmente inmersivas y cálidas de trip-hop construido alrededor de la voz reconfortante y naturalmente soul de Harrison.

"Es importante mantener las cosas en movimiento, mantenerlas ligeras", dice Godrich. "Como seres humanos nos obsesionamos con algo. Estamos al máximo cuando no estamos autorreflexionando demasiado. Es literalmente usar la cinta magnética al máximo porque obtienes todos los beneficios del sonido y la capacidad de manipularlo, pero solo son 14 segundos de cinta usados por toma. Es una economía extremadamente buena y es una forma muy divertida de hacer música"

Godrich lo hace sonar fácil, pero Harrison aprecia el vudú de estudio necesario para lograr resultados tan fluidos. "Cuando yo era niño, iba a la cinta de mi papá, así que sé lo que toma cortar y mezclar riffs", dice. "Es un arte ninja, y Nigel lo tiene en abundancia"

Dragonflies se formó en una encrucijada para ambos músicos. Con 30 años de aclamado trabajo de producción para gente como Radiohead, Beck, R.E.M. y Paul McCartney bajo su cinturón – además de sus propias bandas Atoms For Peace y Ultraista – Godrich quería pasar más tiempo con su joven familia. Harrison, mientras tanto, dejó su base de muchos años en LA cuando llegó el Covid.

Al no poder regresar, buscó una nueva comunidad musical en el Reino Unido, recurriendo a Godrich para recibir comentarios sobre la creación de su segundo álbum en solitario, Innerstanding.

La pareja se unió aún más cuando Harrison le regaló a Godrich una pieza especial de equipo: una máquina de 1/2" y 8 pistas personalizada, la misma que usó su padre George en la grabación del álbum de Ravi Shankar de 1974 Shankar Family & Friends.  "Tenía calcomanías que decían 'Hare Krishna' con un trabajo de pintura verde bosque que era la decoración personalizada del estudio de Friar Park", dice Harrison. "En lugar de decir VU, todos los medidores tenían símbolos de Om"

El karma fue tan bueno que Dragonflies tienen material suficiente para un segundo álbum esperando a ser terminado, y una banda en vivo de superestrellas que incluye al guitarrista de The Strokes Nick Valensi y al baterista de Beck/Atoms For Peace Joey Waronker listos para llevar la aventura más lejos.

"Es 100% salir con tus amigos y hacer que algo se sienta bien", dice Godrich. "Estaba viendo a Thomas de Daft Punk siendo entrevistado ayer. Decía que la gente usa IA para hacer la parte de la creatividad que es divertida. ¿Por qué harías eso?"

Harrison está de acuerdo. "Esa no es la parte pesada. ¿Por qué no pueden cargar el lavavajillas para que tengas más tiempo para hacer poesía?" 

Dragonflies estará disponible a partir del 18 de septiembre, editado por Dark Horse Recordings.

Wyndham Wallace le concede una calificación de 8/10 a la producción debut de Dhani Harrison y Nigel Godrich , Dragonflies, en la página 26.

DRAGONFLIES

DRAGONFLIES
DARK HORSE/BMG
8/10

Atmosférico debut de un nuevo superdúo

Dado su papel como productor de Radiohead, se le puede perdonar al primer álbum de Nigel Godrich con Dhani Harrison sus inquietantes similitudes sonoras con A Moon Shaped Pool. “Heart Or Head”, “Ophelia” y “Straight Line” recuerdan la melancolía dominante de ese álbum – esta última en particular evoca la paz inquietante de “Desert Island Disk”, mientras que los tambores entrecortados de “In Between” hacen eco de los ritmos decididos de Phil Selway, tanto como el falsete de Harrison recuerda a las voces de Thom Yorke.

Sin embargo, hay mucho que admirar, especialmente cuando, como en la apagada canción de apertura “Slower”, los arreglos de cuerdas del veterano David Campbell añaden la sofisticación que él aportó al Sea Change de su hijo Beck.

Entre las páginas 38 y 41 se incluye una amplia nota sobre la edición superdeluxe de Revolver de The Beatles que estará disponible a partir del 2 de octubre y se presenta también una nueva entrevista al productor Giles Martin:

REEDICIONES | COMPILADOS | CAJAS | GRABACIONES PERDIDAS

THE BEATLES
Rubber Soul (Edición Especial Súper Deluxe)
APPLE CORPS LTD/UMG

¡Qué pasa! . El sexto disco revelador de los Fabs remezclado, con tesoros añadidos.
Por: Stephen Troussé

"CUALQUIER COSA que suceda en cualquier parte del universo queda registrada en neutrones de luz", explica la asistente del Doctor, Vicki, en el episodio de Doctor Who transmitido por la BBC1 el sábado 22 de mayo de 1965. Ella está presentando el Visualizador de Tiempo y Espacio del Doctor, un televisor Heath-Robinson que permite al espectador sintonizar cualquier evento de la historia. Después de sintonizar a Abraham Lincoln dando el Discurso de Gettysburg, y a una audiencia de Shakespeare con Isabel I, la tripulación de la Tardis marca el año 1965, donde se ve tenuemente a The Beatles en Top of the Pops, interpretando "Ticket To Ride". "Bueno, son maravillosos", exclama Vicki, una huérfana adolescente y entusiasta del siglo 25. "¡Pero no sabía que tocaban música clásica!"

Nada se pierde realmente: todo queda registrado para siempre en algunas frecuencias cósmicas. Eso parece ser precisamente la promesa de la odisea sónica de Giles Martin a través del espacio-tiempo de los Beatles, que ahora también se sintoniza con el año 1965 con la Edición Especial de Rubber Soul, posible gracias a una tecnología que ni los Señores del Tiempo hubieran soñado.

Los algoritmos de separación espectral de Emile de la Rey y los cerebritos de WingNut Films han traducido esos antiguos "neutrones de luz", haciendo posibles sensacionales nuevas mezclas en estéreo y mono, mientras que la búsqueda en los archivos ha descubierto una serie de demos, primeras tomas y, de alguna manera, tan tarde en el día, un "esbozo de canción" completamente nuevo que nunca antes se había rumoreado.

Incluso si gran parte del nuevo y centelleante Rubber Soul en estéreo es familiar por las pistas que aparecieron en el álbum 'Rojo' remasterizado y expandido de 2023, aquí hay una perspectiva radiante de uno de los álbumes más cruciales de The Beatles.

Para el otoño de 1965, The Beatles habían tocado en el Shea Stadium, habían festejado con Elvis y habían conquistado Estados Unidos por completo, pero aún no habían tomado el control total del estudio de grabación. Buscaban la libertad sónica total: el golpe de bajo que hacía saltar la aguja, el groove y la desfachatez que habían escuchado en los discos americanos, desde Spector hasta Motown, y que los Stones parecían haber adquirido casualmente al grabar "Satisfaction" en los Estudios RCA de Los Ángeles esa primavera.

Cuando se reunieron de nuevo en el Estudio 2 de EMI el martes 12 de octubre, trajeron los frutos de su saqueo imperial, todos los ingredientes necesarios para hacer su primera obra maestra: la rockola llena de sencillos de 45 de Stax, Motown, Dylan, Byrds y Beach Boys, las Stratocasters Sonic Blue, el bajo Rickenbacker Fireglo, el sitar de fabricación india de mala calidad. Pasaron de contrabando cigarrillos de jazz por delante de las narices de los despistados empleados del estudio EMI. Abrieron el Hammond y el harmonium, y abrieron el armario debajo de las escaleras de la sala de control, el que estaba lleno de máquinas de viento, tambores marroquíes y extraños panderos ("You Won't See Me"), primeras tomas instrumentales hasta "Drive My Car" (fundamentalmente su primera sesión de grabación que se extendió más allá de la medianoche). Pero es más vívido en "Day Tripper", el sencillo escrito por encargo, que ahora puedes seguir mientras crece desde una sesión de composición en Kenwood ("¡Wow, de verdad estábamos a tope!" dice un John entre risitas, emocionado, al comprobar los niveles de su grabadora casera) hasta convertirse en una jam de R&B de élite.

Incluso en "The Word" y "I'm Looking Through You", recopiladas en el segundo disco, puedes escuchar a Paul convirtiéndose en un bajista generacional, a George volviéndose el músico soul que siempre soñó ser, a Ringo manteniendo un groove tan ajustado como el de Al Jackson e incluso aportando un frenesí de órgano Hammond en una tercera toma salvaje de "You Won't See Me"

Por supuesto, ningún producto nuevo de los Beatles está del todo completo sin una canción nueva, y esto podría haber sido especialmente apremiante cuando tanto material, a través del nuevo álbum 'Rojo' y las distintas Antologías, ya es familiar para los coleccionistas de los Beatles. Pero con "Little Girl", recuperada por Sean Lennon del antiguo archivo de cintas de su padre, y apenas insinuada en la copiosa literatura de la banda, uno se pregunta si finalmente se ha llegado al fondo del barril.

Es un boceto acústico inesperadamente dulce, como si John ya estuviera compensando en exceso la misoginia de "Run For Your Life", "Little girl, I've come to say that this has been a lovely day; I love you". La dulzura se agria un poco con la segunda estrofa, "if you’d come by yesterday then I’d have told you sweet FA", y la secuencia de acordes se parece un poco a un primer intento de la neblina hipnagógica de "I'm Only Sleeping", pero como indica la anotación de "esbozo de canción" en el listado de pistas, esta es una adición muy menor al canon.

Ciertamente queda eclipsada por sorpresas más reveladoras y auténticas, como los primeros borradores de "In My Life". Aquí, después de todos estos años, puedes escuchar de nuevo el milagro de The Beatles. La primera toma deja clara la idea inmaculada original de la canción: un crucero agridulce al estilo Smokey Robinson, en la línea de "Tracks Of My Tears" o "My Girl Has Gone", a través de algunos recuerdos turbios de Merseyside mientras John Lennon cumple 25 años. Luego, el viernes por la mañana del 22 de octubre, esperando a que llegaran los chicos, George Martin se sienta al órgano Hammond y esboza un sueño de solo que la melodía despertó en él, recuerdos de su época en Guildhall después de la guerra, estudiando a Bach y al barroco como un adolescente pianista serio.

La idea era buena, pero su técnica era imperfecta, así que volvió y la grabó al piano a media velocidad, luego la aceleró para crear una especie de clavecín metálico, y el perfeccionista enterró discretamente su primer borrador antes de mostrárselo a los chicos. Pero la primera toma titubeante te deja escuchar de nuevo qué grupo tan increíble era este, qué conjunción tan rica y extraña: Motown de los 60, Liverpool de los 50, Londres de los 40 y Leipzig de 1730 combinándose de alguna manera en un raro momento de pura invención y deleite. Los Beatles: son maravillosos, y ciertamente hacían música clásica.

RECOMENDADO

¿NO ES BUENO?

Tres rarezas de la Super Deluxe de Rubber Soul

Norwegian Wood/This Bird Has Flown (Segunda Versión)

Una notable primera aparición del sitar de Harrison, inspirada por las aventuras ácidas de la banda en la Costa Oeste, con drones orientales que amenazan con abrumar el vals folk diabólico y dylanesco de John.

We Can Work It Out (Demo de Paul)

Un bootleg del primer borrador de "We Can Work It Out" ha circulado ampliamente, pero sigue siendo divertido escuchar a Paul lidiando seriamente con el asunto de Jane Asher, casualmente grabado encima por John haciendo una parodia surrealista de algún programa de concursos a mediados de los 60, anunciando "una pareja de Reading que ha ganado el vestido dorado de esta semana"

Beatle Talk (Sobregrabaciones de "Think For Yourself")

Con un ojo puesto en el lanzamiento navideño del club de fans de The Beatles, George Martin dejó las cintas grabando para registrar a George Harrison cada vez más exasperado mientras John y Paul hacían una serie de imitaciones de mediados de los 60, incluyendo un homenaje al extendido universo de Gerry Anderson, desde Supercar hasta Stingray.

NOTAS DE LA FUNDA DE LA PORTADA

LP 1: Nueva mezcla stereo

LP 2: Sesiones, Demos y el Single (Disco 1)

1 Wait (Toma 3 – pista instrumental de acompañamiento) 
2 Run For Your Life (Tomas 1-5 – pista instrumental de acompañamiento)
3 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) (Primera versión – Toma 1) 
4 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) (Segunda versión – Toma 2) 
5 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) (Tercera versión – Toma 3) 
6 Drive My Car (Tomas 1 y 2 – pista instrumental de acompañamiento)
7 Day Tripper (Cinta de trabajo de Composición) 
8 Day Tripper (Toma 1 – pista instrumental de acompañamiento)
9 Day Tripper (Tomas 2 y 3 – pista instrumental de acompañamiento)
10 If I Needed Someone (Toma 1 – pista instrumental de acompañamiento)
11 In My Life (Toma1) 
12 In My Life (Extracto con un solo de organo no empleado)
13 We Can Work It Out (demo de Paul) 
14 We Can Work It Out (Toma 1 – pista instrumental de acompañamiento)

LP 3: Sesiones, Demos y el Single (Disco 2)

1 Nowhere Man (Primeta versión – Take 2) 
2 Nowhere Man (Segunda versión – Toma 5 – pista instrumental de acompañamiento)
3 I’m Looking Through You (Primera versión – Toma 1) 
4 I’m Looking Through You (Segunda versión – Toma 2) 
5 I’m Looking Through You (Segunda versión – Toma 3) 
6 Michelle (ensayo de Guitarra) 
7 Michelle (Toma 1) 
8 What Goes On (Toma1 – pista instrumental de acompañamiento) 
9 The Word (Tomas 1 y 2 – pista instrumental de acompañamiento)
10 Girl (Toma 2 – pista instrumental de acompañamiento)
11 Beatle Talk (sobregrabaciones vocales de Think For Yourself) 
12 Little Girl (demo de John)

LP 4: Mezcla Mono

LP 5: Album Original Capitol de EE.UU 

1 I’ve Just Seen A Face 
2 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) 
3 You Won’t See Me 
4 Think For Yourself 
5 The Word 
6 Michelle 
7 It’s Only Love 
8 Girl 
9 I’m Looking Through You 
10 In My Life 
11 Wait 
12 Run For Your Life

*7" single

A  Day Tripper 
AA We Can Work It Out

 

PREGUNTAS Y RESPUESTAS

Giles Martin sobre el nuevo Rubber Soul, el demo sorpresa de Lennon, y por qué el solo de “In My Life” de su padre terminó siendo un feliz accidente.

P: ¿Cuánto de esta edición es un trabajo de restauración, y cuánto son decisiones creativas que tomas tú?

GM: En realidad no lo veo como restauración. Eso hace que suene como si se hubiera puesto viejo y rancio sin que yo estuviera ahí. Cuando Apple me contrató por primera vez, la percepción pública era que yo me sentaba ahí como el Lord Fauntleroy y decía “quiero ir a mezclar Sgt Pepper” y ya. Así no funciona en absoluto. Lo interesante es que, especialmente con Rubber Soul y Revolver, nunca hubo realmente una mezcla estéreo adecuada de estos álbumes. El estéreo lo hicieron mi papá y Geoff Emerick en 1987. Lo que suelo hacer es darme cuenta de que tengo tecnología mucho mejor que la que ellos tenían.

P: El gran descubrimiento de este paquete es la nueva canción, “Little Girl”. ¿Cómo surgió?

GM: De Sean, en realidad. Sean encontró a su papá cantando esta canción. Son solo los reels que tenían. Era una canción abandonada que no significaba nada – no es su mejor canción. Si lo fuera, estaría en el disco. Mi enfoque en estos proyectos es tratar de lanzar una red que no dañe el océano, por así decirlo. Pero no creo que haya nada más. Siempre puedo decir eso, y luego resultar siendo un mentiroso descarado al final – pero no creo que haya.

P: En este disco realmente se puede escuchar a Paul convirtiéndose en un bajista generacional. Hay varios rumores sobre que The Beatles grabaron con Motown, o con Stax, hacia finales de 1965. ¿Sabes algo de eso?

GM:  Desde luego sé que fueron muy influenciados por ellos – “You Really Got A Hold On Me”, “Money”, todo eso al principio. Especialmente en esta etapa, y se puede escuchar muy bien en Rubber Soul, el bajo se volvió algo mucho más importante. Se dieron cuenta de que esos discos americanos dependían de un groove de bajo y batería. Querían ese sonido más redondo, ese feeling de Motown. Es como si antes de Rubber Soul hubieran hecho una lista de compras en América, comprado los ingredientes, y regresado a cocinar Rubber Soul – el bajo Rickenbacker que Paul empezó a tocar es un buen ejemplo de eso. Hay una gran historia – creo que John estaba escuchando un disco, tal vez de Marvin Gaye, y dijo, “quiero que sonemos así”, y Ringo dijo, “pero son dos bateristas, John”, y John dijo, “bueno, no dejaría que eso me molestara”

P: Uno de los lindos descubrimientos es el solo de órgano original de tu papá en "In My Life". ¿Sabías que esa toma existía?

No – porque según como él siempre contaba la historia, no estaba ahí originalmente. Eso es lo gracioso de todo esto: todos van inventando sobre la marcha, cuentas una historia una vez y se vuelve la verdad. Conociendo a mi papá, creo que probablemente escribió la partitura. Era muy meticuloso, habría escrito las notas, y luego se habría ido a un órgano, probablemente durante la hora del almuerzo mientras los chicos estaban fuera.

P: ¿Crees que le pidieron que pusiera algo ahí, o fue algo que se le ocurrió a él?

No, creo que probablemente ya tenía la idea en la cabeza mientras ellos estaban grabando. Le apasionaba mucho la música barroca, que es lo que había estudiado en la Guildhall. Sintió que el sonido no era del todo el correcto, y además no podía tocarlo a la velocidad adecuada, así que pensó: “¿Y si lo toco a media velocidad?”. Lo tocó en piano a media velocidad, y cuando lo aceleraron de vuelta sonaba como un clavecín. No creo que buscara un sonido de clavecín – creo que probó algo y resultó sonar así.

Es un ejemplo maravilloso de la inteligencia colectiva de la banda junto con mi papá – John intentaba vagamente escribir una canción al estilo de Smokey Robinson, pero luego la sitúa en Liverpool, y te sale este solo de piano barroco. Una mezcla de cosas totalmente loca.

Eso es lo bonito – por eso creo que la IA no va a ganar, curiosamente. Hay una frase de Douglas Adams:  “El secreto de volar es lanzarte contra el suelo y fallar”. A veces el secreto para escribir una gran canción es apuntar a algo y equivocarte por completo – y en ese proceso terminar en un lugar mucho mejor de lo que pretendías.

Creo que mi papá realmente los respetaba como músicos, le parecía fascinante, porque estaban tan lejos de su propia sensibilidad. Era un hombre que medía las cosas. Yo soy mucho más un músico instintivo que él. The Beatles estaban tan lejos de ese mundo que casi los admiraba, pero también quería competir un poco con eso. Escucha “I Am The Walrus” – ese es un ejemplo clásico de pop y clásico chocando, no hay nada igual. O “Eleanor Rigby” – ninguna otra banda tiene un doble cuarteto de cuerdas y voces que suenen así. Eso es lo que es Rubber Soul, en cierto modo – ese punto de inflexión tan interesante donde alcanzaron la cima del pop, el cenit absoluto, pero al mismo tiempo se lanzaban por esta nueva vía creativa, quitándose de encima las ataduras de su pasado pop.

© ENTREVISTA: STEPHEN TROUSSÉ

En la página 48 se incluye una reseña de Nick Hasted de la reedición del álbum It's Alright (I See Rainbows) de Yoko Ono al que se le concede una puntuación de 7/10

YOKO ONO
It’s Alright (I See Rainbows) (reedición, 1982) 
SECRETLY CANADIAN
7/10

La viudez y la maternidad compiten en su segundo trabajo post-Lennon

Un año después de la catarsis de Season Of Glass con la muerte de su esposo, Ono aquí encontró equivalentes a la sabiduría optimista de la mitad que hizo su difunto esposo en Double Fantasy. En partes es precursora de la épica historia de viudez de la novelista Joyce Carol Oates, Night. Sleep. Death. The Stars, y en otras es la reconciliación de una madre con el futuro. Su accesibilidad está asegurada por armonías doo-wop masculinas y experimentos de synth-pop. “My Man” es el tipo de canción sobre la que tanto John como Paul terminaron escribiendo acerca de sus parejas; el sentimentalismo de su paradigma queda completamente atenuado por su pérdida. “It’s Alright” actualiza el mantra mágico de "Happy Xmas (War Is Over)” y la pieza artística que primero intrigó a Lennon, mientras ella incanta: “Love love love love… yes yes yes yes”. “Let My Tears Dry” sacude con disparos como beats, antes de la rendición cósmica de “I See Rainbows”

Extras: 6/10. Dos bonus tracks en CD: el exultante electro-groove de “Forgive Me My Love”, y un “Dream Love” en vivo, vocalmente directo. 

AGENDA BEATLE DE EVENTOS Y CONCIERTOS SEPTIEMBRE 2026 (II)

 

La siguiente es la relación de eventos y conciertos Beatles desde el 9 hasta el 30 de septiembre en Argentina, Bélgica, Brasil, Chile, Ecuador, EE.UU, España, Guatemala, Honduras, Inglaterra, México, Paraguay, Perú, Tailandia, Urugusy y Venezuela.

THE MERSEY BEATLES - UK TOUR SEPTIEMBRE 2026

Martes 9 de septiembre de 2026
7.30 pm
Mercury Theatre
Balkerne Gate, Colchester, Essex, Inglaterra.

Miércoles 10 de septiembre de 2026
7.30 pm
Theatre Royal
New Road, Brighton, Inglaterra.

Jueves 11 de septiembre de 2026
7.30 pm
Albany Theatre
Playground, Albany Road, Coventry, Inglaterra. 

THE BEATLES LLEGAN AL MUSEO LUCY MATTOS

Museo Lucy Mattos Arte contemporáneo
Miércoles a Sábados desde el 9 de septiembre
11 am a 7 pm
Av. Del Libertador 17.426, Béccar, Argentina

La exposición incluye la Colección de Raúl Blisniuk, reconocido por el Libro Guinness de los Récords como el mayor coleccionista de objetos de The Beatles en Sudamérica.Se presenta parte de su colección.  Curador: Julio Sapollnik.

Además la muestra trae originales, pinturas, objetos y obras de grandes artistas argentinos: Nicolás García Uriburu, Rogelio Polesello, Pérez Celis, Hernán Dompé, Vito Campanella y Clorindo Testa 

SESIONES DE APRECIACIÓN MUSICAL: 'DIÁSPORA BEATLE'

Impartidas por Juan José Escorza, estas sesiones abordan la audición, el análisis y la reseña de cuatro álbumes de la banda tras su separación.

Fechas

Jueves 10 de septiembre, 5 pm: Paul McCartney - McCartney (1970)
Jueves 24 de septiembre, 5 pm: George Harrison - All Things Must Pass (1970) (Parte 1)

Jueves 8 de octubre de 2026, 5 pm: George Harrison - All Things Must Pass (1970) (Parte 2)
Jueves 22 de octubre de 2026, 5 pm: John Lennon - John Lennon Plastic Ono Band (1970)

Centro Nacional de las Artes (Cenart)
Av. Río Churubusco 79, Colonia Country Club Churubusco, Alcaldía Coyoacán, Ciudad de México, México

Salón de Usos Múltiples de la Biblioteca de las Artes
Entrada libre
Cupo de 35 personas

TRIBUTO A LOS BEATLES CON THE FABFOUR BANGKOK

Jueves 10 de Septiembre de 2026
7.30 pm
Yesterday Music Club
19/1 Soi Sukhumvit 24, Klongton, Klong Toey, Bangkok 10110, Tailandia.

Sábado 12 de Septiembre de 2026
8.30 pm
Hot Rod Cafe (1981 Soul & Sold)
27 Sukhumvit 51, Klongton Nua, Wattana, Bangkok 10110, Tailandia.

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA  'THE LOST WEEKEND - A LOVE STORY' DE MAY PANG

Tour de galerías + proyección de 'The Lost Weekend - A Love Story'

Viernes 11 a Domingo 13 de septiembre de 2026
Peabody Gallery, 603 Santa Cruz Ave,  Menlo Park, California, EE.UU.
Horario: Vie 4pm-7pm. , Sáb 12pm-6pm. y Dom 12pm-4pm.

Martes 15 a Miércoles 16 de Septiembre de 2026
The K-Jewel Art Gallery, 1415 Fulton St, Fresno, California, EE.UU.
Horario: 2pm - 8pm ambos días

Jueves 17 de Septiembre de 2026
Evento especial
Proyección: 'The Lost Weekend - A Love Story' + Sesión de Preguntas y Respuestas con May Pang.
Recepción privada después en EDNA Contemporary Gallery .
5:45pm
Palm Theatre, 817 Palm St, San Luis Obispo, California, EE.UU.
 
Viernes 18 a Domingo 20 de septiembre de 2026 
EDNA Contemporary
967 Osos St, San Luis Obispo, California, EE.UU.
Horario: Vie 11am-5pm, Sáb 12pm-5pm,  Dom 12pm-4pm.

Martes 22 a Miércoles 23 de Septiembre de 2026
Tamsen Gallery
1309 State Street , Santa Barbara, California, EE.UU.
Horario: 1pm - 7pm ambos día.

THE BEATLES EN CENART

Viernes 11 de septiembre de 2026
5 pm
Film 'Paul McCartney Get Back' (1991)
Dirección: Richard Lester

Largometraje documental que retrata una de las giras más exitosas de Paul McCartney, músico y compositor quien logró reinventar su carrera artística tras la disolución de The Beatles.

Viernes 18 de septiembre de 2026
5 pm
Film 'Mi nombre es John Lennon' (2009)
Dirección: Sam Taylor-Johnson

Cinta que nos acerca a la adolescencia de John Lennon, a su complicada dinámica familiar que se movía entre su severa tía Mimí y su madre Julia, mujer poco convencional. Retrata también su acercamiento a la música con la conformación de The Quarrymen, su primera agrupación.

Viernes 25 de septiembre de 2026
5 pm
Film 'La noche de un día difícil' (1964)
Dirección: Richard Lester

Debut cinematográfico de The Beatles. Cinta que narra las aventuras y vicisitudes que vivieron los integrantes del exitoso grupo musical al emprender un viaje en tren para trasladarse a otra ciudad para grabar un programa de televisión.

Centro Nacional de las Artes (Cenart) se ubica en Av. Río Churubusco 79, Colonia Country Club Churubusco, Alcaldía Coyoacán, Ciudad de México.

THE WIGS - ALL TOGETHER NOW

Viernes 11 de septiembre de 2026
8 pm
Foro Boca
Blvd. Vicente Fox Quesada s/n, Col. Pescadores, Boca del Río, Veracruz, México.

Sábado 12 de septiembre de 2026
7 pm
Teatro del Estado Gral. Ignacio de la Llave
Av. Ignacio de la Llave 2, Col. Represa del Carmen, Xalapa, Veracruz, México.

Viernes 25 de septiembre de 2026
7 pm
Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa
 Blvd. Ángel Albino Corzo 2151, Col. San Roque,Tuxtla Gutiérrez, Chiapas

Sábado 26 de septiembre de 2026
7 pm
Teatro Esperanza Iris
Periférico Carlos Pellicer Cámara s/n, Zona CICOM, Villahermosa, México

TRIBUTO A LOS BEATLES CON LOS PEPPERMAN EN FESTIVAL ROCKTÁMBULOS

Viernes 11 de septiembre de 2026
11.30 pm
La Residencia Club
Jr. Junín 429, Centro de Lima, Perú.

BSIDES - BEATLES EXPERIENCE EN LA PLATA

Viernes 11 de Septiembre de 2026
9.30 pm
Centro Cultural Los Lobos
Av. 13 N° 70 entre 527 y 528, La Plata, Buenos Aires, Argentina.

PURPLE CAKES - TRIBUTO A THE BEATLES

Viernes 11 de septiembre de 2026
8 pm
Centro Cultural Constitución 
Manuel M. Diéguez #369 esquina con Venustiano Carranza,  Colonia Constitución
Zapopan, Jalisco, México.

TRIBUTO A LOS BEATLES POR FOUR SOUL

Viernes 11 de septiembre de 2026
8 pm

Foro Experimental del CEART Mexicali

Río Nuevo, 21150 Mexicali, México.

THE FAB'S THE BEATLES TRIBUTE EN HARD ROCK CAFE SANTIAGO

Viernes 11 de septiembre de 2026
10 pm
Hard Rock Cafe Santiago
Cenco Costanera, Nivel 1, Santiago, Chile.

BEATKINGS - MÚSICA BEATLE EN VIVO EN BUENOS AIRES

Viernes 11 de Septiembre de 2026
Resto-Bar Alimme
Av. Virrey Olaguer y Feliú 3121, Colegiales, Buenos Aires, Argentina.

BEATLES4EVER BRASIL PRESENTA THE COMPLETE WORKS EN TATUAPÉ

Viernes 11 de septiembre de 2026
8.30 pm
Teatro Shopping Metro Tatuapé
Rua Domingos Agostim, 91, Tatuapé, Sao Paulo, Brasil.

THE RUBBER SOULS PRESENTA THE BEST OF PAUL McCARTNEY

Viernes 11 de septiembre de 2026
8 pm
Teatro Dick Smith del IGA
Ruta 1 4-05, Zona 4, Ciudad de Guatemala, Guatemala.

BEATLEMANÍA EN EL TALLER

Sábado 12 de septiembre de 2026

10 pm
El Taller
Balcarce 190 (esquina Coronel Luis Borja Díaz), Salta,  Argentina.

Música en vivo de The Beatles, gastronomía, bebidas y tragos. 

TRIBUTO A LOS BEATLES CON THE FLAMING SHAKERS

Sábado 12 de Septiembre de 2026
8 pm
Teatro Infanta Leono
8 pm
Calle Molino de la Condesa, s/n, 23004 Jaén, España 

TRIBUTO A THE BEATLES CON RUBBER SOUL BEATLES

Sábado 12 de septiembre de 2026
9 pm
Casa Geraldo
Estrada de Andradas, S/N - Fazenda São Geraldo, Jaguari, Andradas - Minas Gerais, Brasil.

RECITAL SOLIDARIO - TRIBUTO A THE BEATLES POR SARGENTO PIMIENTA 

Viernes 12 de Septiembre de 2026
9 pm
Instituto La Salle Florida
Av. Hipólito Yrigoyen 2599, Buenos Aires, Argentina. 

BLUES BEATLES - TRIBUTO AL ÁLBUM ABBEY ROAD

Viernes 12 de Septiembre de 2026
Bourbon Street Music Club
Rua dos Chanés, 127 - Moema, Brasil. 

EDICIÓN 37 DEL BEATLES DAY EN BÉLGICA

Sábado 12 de septiembre de 2026
10 am a 10 pm
Lotto Mons Expo
Avenue Thomas Edison 2, Mons, Bélgica

Día Beatle en el centro de convenciones más grande en Mons. Participan Billy J. Kramer, Be Apple, Front Row, Trembling Wilburys, Heart Club Band, Clark Gilmour & Carousel, Caj-Mir, Phil Foot Drum, Jude, Strawberry Sky y The Littles. Habrá además exposiciones.

CANDLELIGHT: QUEEN VS THE BEATLES

Sábado 12 de septiembre de 2026
9 pm
Hotel Hyatt Centric Montevideo
Rambla República del Perú 1479, Montevideo, Uruguay

Una experiencia musical íntima a la luz de las velas donde un cuarteto de cuerdas interpretará los mayores éxitos de los Fab Four intercalados con himnos de Queen. Las entradas se pueden adquirir en la plataforma digital Fever. 

CONCIERTO TWIST AND SHOUT LITTLE BEATLE EN QUERETARO

Sábado 12 de septiembre de 2026
6 pm
Antigua Estación del Ferrocarril
Calle Héroe de Nacozari s/n, Col. Centro Histórico Santiago de Queretaro, México.

THE BATLES EN FIEBRE BAR

Sábado 12 de septiembre de 2026
8 pm
Fiebre Bar
Dardignac 0163, Providencia, Chile.

The Batles presenta su show Back From The UK.

JAZZ EN FAMILIA: ESPECIAL DE THE BEATLES

Domingo 13 de septiembre de 2026
10 am
Quito Jazz Club
Leonidas Plaza Gutierrez, entre y 18 de Septiembre 19-50, Quito, Ecuador.

TRIBUTO A LOS BEATLES CON THE BEAT BOYS MÉXICO

Miércoles 16 de septiembre de 2026
7.30 pm
Luna Park
Carboneras 128, Mineral de la Reforma, Hidalgo, México.

Sábado 19 de septiembre de 2026
8.30 pm
Artemisa Coffe & Pub
Moctezuma 117, Centro, Pachuca de Soto, Hidalgo, México

Domingo 20 de septiembre de 2026
7.30 pm
La Curandera
Carr. Cubitos-la Paz 101, Pachuca de Soto, Hidalgo, México.

Martes 22 de septiembre de 2026
8 pm
Coffe Park
Calle Ignacio José de Allende 612, Centro, Pachuca de Soto, Hidalgo, México.

JOHN LENNON BIRTHDAY CELEBRATION LIVE AT THE CAFE WHA?

Miércoles 16 de septiembre de 2026
6 pm
Cafe Wha?
115 MacDougal St, Greenwich Village, New York, Estados Unidos.

Jeff Slate y amigos más invitados especiales rinden tributo a John Lennon anticipandose a su cumpleaños que recien es el 9 de octubre.

THE BEATLES - ACROSS THE JAZZ UNIVERSE EN CAFÉ LITERARIO

Jueves 17 de septiembre de 2026
8 pm
Café Literario
Blvd. Adolfo López Mateos 1112, Conjunto Urbano Caliss, Mexicali, B.C., México.

Director del proyecto: Jaime Montes.

THE BEATLEBACK EN HOUSE ROCK & BLUES

Jueves 17 de septiembre de 2026
10.30 pm
House of Rock & Blues
República de Israel 960, Ñuñoa, Chile.

THE LOST WEEKEND EN EL PALM THEATRE DEL SLO FILM CENTER

Jueves 17 de septiembre de 2026
5.45 p
Palm Theatre - SLO Film Center 
817 Palm St, San Luis Obispo, California, EE.UU.

- Proyección del documental sobre John Lennon y May Pang
- Sesión de preguntas y respuestas con la fotógrafa May Pang y el director Richard Kaufman.
- Fiesta temática de los 70s y muestra de arte en EDNA Contemporary.

BEATLES NIGHT CON THE LIVERPOOL LEGENDS

Jueves 17 de Septiembre de 2026 
6 pm
Downtown Eldorado
Eldorado, Estados Unidos.

Show de The Liverpool Legends - 'Ultimate Beatles Experience' y teniendo como invitado especial a The Reunion Band.  Entrada libre. 

THE BEATLES EXPERIENCE LIVE EN TARRAGONA

Viernes 18 de septiembre de 2026
8.30 pm
Sala ZERO
Carrer de Sant Magí, 12, Tarragona, España.

TRIBUTO A THE BEATLES CON THE PENNYTENTS

Viernes 18 de septiembre de 2026
Ruta 66
C. Calígula, 14, Montequinto, Sevilla, España. 

CARLOS GUERRERO INTERPRETA A PAUL McCARTNEY + THE BEATLES

Viernes 18 de septiembre de 2026
7.30 pm
Jazz Zone
La Paz 656, Pje "El Suche", Miraflores, Lima, Perú.

ESTRENO DE ÁLBUM 'DRAGONFLIES' EN VIVO EN LOS ANGELES

Viernes 18 de septiembre de 2026
8 pm
Sábado 19 de septiembre de 2026
8 pm
The Masonic Lodge At Hollywood Forever
5970 Santa Monica Blvd, Los Angeles, CA 90038, Estados Unidos

Dhani Harrison y Nigel Godrich junto a Joey Waronker (Batería), Nick Valensi (Guitarra) y Maurice Talbot (Teclados)

TRIBUTO A LOS BEATLES CON LOST BEATLES

Viernes 18 de septiembre de 2026
11 pm
Die Mannschaft
Mariscal Lopez 1050, Asunción, Paraguay.

LA REVOLUCIÓN - CONCIERTO TRIBUTO: HERE COME THE BEATLES

Sábado 19 de Septiembre de 2026
8 pm
Sangüicho
12 ave. entre 4 y 5 calle, Barrio Los Andes, San Pedro Sula, Honduras.

NUBE 9 PRESENTA: BACK IN THE ARGENTINA

Sábado 19 de Septiembre de 2026
9 pm
Rondeman Abasto
Lavalle 3177, Buenos Aires, Argentina.

BEATLES4EVER BRASIL EN TABOAO DE SERRA

Sábado 19 de septiembre de 2026
8 pm
Cemur
Praca Nícola Vivilechio 334, Jd. Bom Tempo, Taboao de Serra, Sao Paulo, Brasil.

OCTOPUS'S GALLERY TOUR SINFÓNICO CON THE BEATLES

Sábado 19 de Septiembre 2026
6 pm
Teatro Ateneo de Maracay
Maracay, Estado Aragua, Venezuela

Incluye: Show Musical sinfónico de The Beatles y Exposición Artística. 

BEATLES & MUSIC MEMORABILIA VALUATION DAY

Domingo 20 de septiembre de 2026
10 am - 4 pm
Strawberry Field
Beaconsfield Road, Liverpool, Inglaterra.

TRIBUTO A LOS BEATLES CON SGT. PEPPER'S BAND

Domingo 20 de Septiembre de 2026
3 pm
Barco Utopía
Parque lineal Periférico Oriente y U.H.
Vicente Guerrero, Iztapalapa, Ciudad de México, México.
Entrada Libre.

GRUPO HELP! EN CONCIERTO - HOMENAJE A THE BEATLES

Viernes 25 de Septiembre de 2026
9.30 pm
El Foro 1869
Av. Insurgentes Sur 1869, Guadalupe Inn, Ciudad de México. 

THE BEATLES SYMPHONIC TRIBUTE CON GRUPO MORSA

Viernes 25 de septiembre de 2026
7.30 pm
Centro Cultural Ollin Yoliztli
Periférico Sur 5141, Isidro Fabela, Tlalpan, Ciudad de México, México.

TRIBUTO A THE BEATLES CON THE FLAMING SHAKERS

Viernes 25 de Septiembre de 2026
9 pm
Sala Las Vegas
C/ Cristòfol Colom, 11, Sant Feliu de Guíxols, España

YELLOW SUBMARINE + NOCHE BEATLE

Viernes 25 de Septiembre de 2026
8 pm
La Maga Club de Arte
Calle 1 # 177 (35-36), La Plata, Argentina

Cine con el film Yellow Submarine + Música en vivo con Joaco López Varela.

O BAILE DE ELEANOR RIGBY

Sábado 26 de septiembre de 2026
3 pm a 10 pm
Vila Madelena en el distrito de Pinheiros,
Sao Paulo, Brasil.

Fiesta Tributo a los Beatles con DJs y sets de Vinilo.

CONCIERTO TRIBUTO BEATLES NIGHT POR LOS HARRISONGS

Sábado 26 de Septiembre  de 2026
7.30 pm a 10.30 pm
Regatas Lima Terraza 2do Piso - Hall Principal
Av. Chachi Dibós N° 1201, Chorrillos, Lima, Perú.

BEATLES NIGHT CON THE NIGHTB4 BEATLES BAND

Sábado 26 de Septiembre  de 2026
8 pm
Clube Português de Niterói
R. Prof. Lara Vilela, 176, Ingá, Niterói, Río de Janeiro, Brasil. 

DEAR BEATLES EN VIVO EN SOCIEDAD ITALIANA

Sábado 26 de Septiembre de 2026
9 pm
Sociedad Italiana
Italia 1344, San Miguel, Argentina.

 

HEY JUDE PRESENTA: ESPECIAL RUBBER SOUL

Sábado 26 de septiembre de 2026
9.30 pm
The Cavern Club São Paulo
Shopping Vila Olímpia, 3º Piso, São Paulo, Brasil.

THE LIVERPOOL BAND EN EL MUELLE LIVE

Domingo 28 de septiembre de 2026
1.30 pm
El Muelle Live
Muelle 12, Puerto de Alicante, España.

EXPOSICIÓN 'PAUL McCARTNEY AND WINGS' EN ROCK & ROLL HALL OF FAME

The Rock & Roll Hall of Fame
1100 Rock and Roll Boulevard, Cleveland, Ohio, EE.UU
Nivel 6
Lunes a domingo 10 am a 5 pm (el jueves visita es hasta 9 pm)
Entradas: $ 45.00

EXPOSICIÓN BEATLE EN EL LIVERPOOL BEATLES MUSEUM

Liverpool Beatles Museum
23 Mathew Street, Liverpool, Inglaterra
Lunes a domingo 10 am a 5 pm
Entradas: £20 libras esterlinas.