Este noviembre se cumplen 49 años del lanzamiento del single récord de Paul y Wings, "Mull of Kintyre"
Kintyre era mucho más que el escenario de un disco exitoso. Para Paul, era un hogar familiar, un lugar para escapar de las presiones de la fama, y el telón de fondo de innumerables recuerdos entrañables. Así que, cuando el fan Leo Butler le preguntó a Paul sobre su recuerdo más feliz de haber vivido allí con Linda y los niños, su respuesta fue inmediata: las fogatas.
Leo pregunta: ¿Cuál es tu mejor recuerdo de cuando vivías en Escocia y visitabas el Mull of Kintyre con tu familia?
La respuesta de Paul:
Paul McCartney: Las fogatas, probablemente. Solo porque el cielo en Escocia, tan al norte, es muy grande. Y si estás en una granja, no hay edificios a la vista. Así que, a veces hacíamos una gran fogata y luego nos tumbábamos en mantas solo mirando las estrellas. Tengo muy bonitos recuerdos con los niños creciendo. Vimos una estrella fugaz. Pero, para responder la pregunta, creo que simplemente hacer una buena fogata. Me gusta hacer una buena fogata.
PaulMcCartney.com: Hay algo muy especial en eso. ¿Solo lo hacían en verano, o también era cosa de invierno?
Paul: Esa es una buena pregunta. Creo que es principalmente en verano. Bueno, en realidad... La Noche de las Fogatas es el 5 de noviembre. También lo hacíamos entonces.
PaulMcCartney.com: Hiciste una gran fogata al final del video de "Mull of Kintyre". Hay una gran escena de fogata y tuvieron un gran canto en grupo. ¿Tu amor por las fogatas inspiró ese final?
Paul: Sí, creo que fue porque hacíamos las fogatas. Hablé con la gente que hacía la película y a veces eso simplemente los inspira. Dicen: 'Sí, podemos hacer eso.' Y esa noche filmamos alrededor de una fogata. ¡Así que fue un buen final para ese video!
El video de "Mull of Kintyre'" se siente tan auténtico y comunitario. En lugar de ser una idea montada inventada para un video musical, la escena de la fogata surgió de una experiencia familiar genuina, capturando una parte real de la vida en la granja.
(Publicado en el website Paul McCartney.com el 11 de noviembre de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
Desde las calles de su ciudad natal, Liverpool, hasta vibrantes plazas públicas en países que van desde Cuba hasta Lituania, la visión atemporal de paz de John Lennon sigue plasmándose en bronce y piedra por todo el mundo. Estos monumentos no solo celebran un legado musical legendario; sirven como puntos de encuentro para los seguidores, símbolos de la contracultura y recordatorios de su mensaje: "Imagine" (Imagina).
La primera estatua se encuentra en Liverpool, Reino Unido, y se titula 'Paz y Armonía' (Peace & Harmony). Esta obra de bronce muestra a John Lennon apoyado de manera informal contra un gran símbolo de la paz circular que lleva inscrita la palabra 'Imagine'. Es un homenaje a su perdurable legado de paz y música.
La escultora Laura Lian junto a su estatua de John Lennon.
Esta escultura de bronce a tamaño real — conocida a menudo como la 'Estatua Viajera de la Paz' — fue creada por la escultora y artista británica Laura Lian. Concebida para promover la paz y apoyar causas benéficas, la estatua representa a un joven Lennon apoyado con naturalidad sobre un gran símbolo de la paz que porta su famoso mensaje: 'Imagine'. Tras recorrer varios lugares emblemáticos del Reino Unido, en agosto de 2022 fue instalada en el exterior de la iglesia de St. Barnabas, cerca del icónico cruce de Penny Lane.
Lamentablemente, Laura Lian falleció en febrero de 2024 a los 71 años. Tras su muerte, sus herederos decidieron poner a la venta la pieza original de bronce a través de la casa de subastas Omega Auctions, como parte de un importante evento dedicado a los Beatles, con una valoración estimada de entre 70,000 y 100,000 libras esterlinas.
Para garantizar que la presencia de Lennon en Penny Lane no se interrumpiera, se organizó la instalación de una réplica que ocupara su lugar frente a la iglesia de St. Barnabas, permitiendo así que tanto los residentes locales como los seguidores de los Beatles de todo el mundo sigan disfrutando de este homenaje.
Aquí tienen una lista de las otras estatuas que rinden tributo a Lennon:
Vilna, Lituania
Un llamativo monumento de piedra que muestra la cabeza de Lennon sobre un pilar, con una margarita tallada justo encima de uno de sus ojos. Funciona como un símbolo artístico de paz y de expresión contracultural.
Aeropuerto de Liverpool-John Lennon, Reino Unido
Una gran estatua de bronce que representa a Lennon avanzando con paso firme y dinámico, como si caminara por la terminal. El aeropuerto fue rebautizado oficialmente en su honor en el año 2002.
Tampa, Florida, EE.UU
Este busto de bronce muestra a Lennon con su característico pelo largo y sus gafas. Rinde homenaje a su memoria y a su impacto cultural en los Estados Unidos.
Mathew Street, Liverpool, Reino Unido
Una estatua de Lennon apoyado de forma desenfadada contra una pared de ladrillo, justo a la entrada del famoso Cavern Club. Conmemora sus raíces y el lugar donde comenzó la trayectoria de los Beatles.
Almería, España
Esta estatua representa a Lennon sentado mientras toca una guitarra acústica. Conmemora su estancia en Almería durante el rodaje de la película 'Cómo gané la guerra' (How I Won the War) en 1966; fue allí donde compuso "Strawberry Fields Forever"
Universidad de Liverpool, Reino Unido
Una escultura de bronce que muestra a un joven Lennon sentado y tocando la guitarra en un espacio interior. Celebra su vínculo con su ciudad natal y su etapa como estudiante en la zona.
Vorónezh, Rusia
Una estatua de bronce de Lennon, sentado cómodamente en un banco de parque. Esta obra pone de relieve su popularidad a nivel mundial y los homenajes que le han rendido sus seguidores en diversos lugares del planeta.
Carnaby Street, Londres, Reino Unido
Una estatua que representa a Lennon sentado en un banco de madera, con los brazos extendidos a lo largo del respaldo. Situada en un lugar emblemático de la moda y la cultura musical de la década de 1960, invita a los transeúntes a sentarse justo a su lado.
La Habana, Cuba:
Una estatua de bronce de Lennon, sentado plácidamente en un banco de parque en el barrio del Vedado. Fue inaugurada por Fidel Castro en el año 2000, quien elogió a Lennon como un ícono musical revolucionario.
(Publicado por Daytrippin' Beatles Magazine el 11 de noviembre de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
Hunter Davies, 90, editó la revista del Sunday Times e inventó la columna A Life in The Day. El único biógrafo autorizado de los Beatles, escribió The Beatles: The Authorised Biography (1968). Y ahora ha vuelto a la historia en su nuevo libro, Get Back: The Boys Who Became The Beatles.
Recordó a Paul McCartney y Linda Eastman viniendo a visitarlo a él y a su familia a Portugal en 1968. “Todo lo que traía consigo era su guitarra, un billete de £ 20 libras y su trusa de baño"
Hunter pensó que Linda era solo una aventura de una noche, pero pronto se dio cuenta de que era un amor de verdad.
Hunter Davies (Foto de Neil Spence)
Mientras estaba ahí, Paul descubrió que el nombre real de Hunter es Edward. Y así, en una breve visita al baño con su guitarra, Paul compuso una nueva melodía, “There You Go, Eddie" (Ahí vas, Eddie). Todavía puedes encontrarla en YouTube hoy.
Paul fue un invitado de ensueño por 10 días, dándole a la hija de Hunter, Caitlin, de cuatro años, una clase de manejo poniéndola sobre sus piernas mientras ella conducía. Hunter estaba furioso con él. Paul dijo: “Así es como aprenden. Si chocan, chocan"
Paul dejó su trusa olvidada. Hunter declaró que, cuando Paul muera, sacará el ADN del traje de baño, que aún tiene, y producirá muchos Paul McCartneys.
El Almuerzo Literario de The Oldie se llevó a cabo el 10 de noviembre en el National Liberal Club. Entre los oradores aparte de Davies estuvieron Robert Harris y Harry Bucknall. El evento fue auspiciado por Auriens, el estándar de oro en vida para adultos mayores.
El sábado 14 de noviembre de 2026 se realizará la edición de este año de la Ceremonia de Incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll en el Peacock Theater, en Los Ángeles, California, a las 7 pm. Se podrá apreciar cuando se estrene el 8 de diciembre en ABC, y al día siguiente en Hulu y Disney+ . Serán inducidos: Phil Collins, Billy Idol, Iron Maiden, Joy Division / New Order, Oasis, Sade, Luther Vandross (póstumo) y Wu-Tang Clan.
En cuanto al Premio Influencia Temprana figuran Celia Cruz, Fela Kuti, Queen Latifah,
MC Lyte y Gram Parsons. En el Premio Excelencia Musical figuran Linda Creed, Arif Mardin, Jimmy Miller y Rick Rubin. El Premio Ahmet Ertegun, para no-intérpretes se le concederá a Ed Sullivan.
El Salón de la Fama del Rock and Roll en su facebook oficial recuerda uno de los momentos más destacados en la historia de sus premiaciones que tiene como protagonista a Prince en la Ceremonia de Incorporación de George Harrison como artista solista el año 2004.
Tributo a George Harrison, Prince y While My Guitar Gently Weeps
El lunes 15 de marzo de 2004 se llevó a cabo la Ceremonia de Inducción Anual del Salón de la Fama del Rock and Roll en su edición anual número 19 en el Waldorf-Astoria Hotel, en New York. Entre los artistas homenajeados esa noche se encontraban Prince, Jackson Browne, Bob Seger, Traffic, ZZ Top, The Dells y Jann Wenner.
George Harrison había fallecido el 29 de noviembre de 2001, y se le incorporó postumamente al Salón de la Fama esta vez como músico solista. George había sido distinguido anteriormente como miembro de The Beatles en 1988 en una ceremonia donde el presentador fue Mick Jagger.
Los presentadores para la inducción de Harrison fueron Tom Petty y Jeff Lynne, sus compañeros de Traveling Wilburys. Olivia Harrison le pidió personalmente a Petty que lo hiciera. A nombre de George recibieron la distinción su viuda Olivia Harrison y su hijo Dhani Harrison.
La banda tributo en el escenario estaba conformada por Tom Petty, Jeff Lynne, Steve Winwood, Dhani Harrison, Prince, otros músicos de los Heartbreakers y Marc Mann.
En el discurso de inducción Tom Petty habló de que George nunca contrató un manager ni un agente, que solo amaba tocar música con sus amigos. Además añadió:
“Él de verdad llenaba un cuarto con su presencia. Predicaba con el ejemplo. Años antes del Live Aid, George inventó la idea de que el rock & roll le devuelva algo a la gente"
Se refería al Concierto Para Bangladesh de 1971 como el primer ejemplo de rock con causa.También dijo que George: “Él nunca era de andar sermoneando, él predicaba con el ejemplo" y que era una persona optimista, con gran sentido del humor.
Jeff Lynne lo acompañó en el escenario y también habló de su amistad y de su trabajo juntos en Brainwashed, el último disco de George, que él terminó con Dhani.
Olivia y Dhani subieron a recibir el premio. Dhani, bromeando, contó que de chico había roto accidentalmente la estatuilla que George recibió como Beatle en 1988. Y cerró con su frase que quedó famosa:
“A todos los que alguna vez les gustó su música, bien por ustedes. Salud”
Las canciones que tocaron esa velada fueron “Handle With Care” con Petty, Lynne, Winwood y Dhani, en homenaje a Traveling Wilburys y “While My Guitar Gently Weeps” con Petty y Lynne en voces, Winwood, Dhani y Prince. Prince se quedó casi todo el tema en la sombra y al final soltó ese solo de casi 3 minutos que hoy tiene más de 139 millones de vistas en YouTube y es considerado uno de los momentos más famosos en la historia del Rock Hall.
A continuación los comentarios de algunos testigos presenciales de lo acontecido con Prince en "While My Guitar Gently Weeps"
'El mejor solo de guitarra de la historia'
“Recuerdo que estábamos todos sentados en la primera fila, en la mesa de MTV Networks, cuando Prince apareció en el escenario con Tom Petty, Jeff Lynne, Dhani Harrison y la banda. Al principio, los miembros de la banda se veían confundidos mientras trataban de seguir el legendario solo de Prince. Casi parecía que su aparición los había sorprendido. Pero luego podías ver cómo Dhani empezaba a sonreír mientras Prince se metía más y más en lo que se ha convertido en el mejor solo de guitarra de la historia. En el momento en que Prince tocó su última nota, sin saludar a los miembros de la banda ni al público, salió del escenario, bajó por la escalera mecánica y se fue del edificio. No solo fue el mejor solo de guitarra de la historia, sino también la mejor salida"
John Sykes
Presidente de la Fundación del Salón de la Fama del Rock & Roll
Presidente de Entertainment Enterprises, iHeartMedia.
'Estábamos viendo a un genio trabajando'
"Yo había producido la película de Prince para el show y quería estar en la sala para ver eso, pero me quedé afuera, junto a la consola de sonido, para ver el resto del show. Yo sabía que Prince iba a hacer el solo, así que no me sorprendió cuando dio un paso al frente. Pero hay una nota, todo el mundo conoce la nota si ha visto el solo, la que él dobla hacia arriba. Ese es el momento en que sentiste que el aire cambió en la sala. Sentiste cómo reaccionaba la gente en las mesas, viste cómo reaccionaban Tom Petty y la banda. Es ese momento en que todos, incluyéndome a mí, nos dimos cuenta de que estábamos viendo a un genio trabajando"
Rick Austin
Productor de Segmento
'Esta noche iba a resultar ser muy diferente'
“Para marzo de 2004, asistir a la ceremonia anual de incorporación al Salón de la Fama del Rock & Roll ya no era una novedad para mí. Había tenido la suerte de haber estado en la sala muchas veces antes, pero esta noche iba a resultar ser muy diferente. Estaba sentada en el gran salón de baile del Waldorf Astoria en Nueva York, como invitada de mi ex jefe y mentor, Seymour Stein. Como presidente de Sire Records y uno de los cofundadores de la Fundación del Salón de la Fama del Rock & Roll, una invitación de Seymour Stein no solo significaba una gran mesa, sino también el beneficio de sus fantásticos comentarios durante toda la noche. Cuando la formación estelar de Tom Petty, Jeff Lynne, Steve Winwood, Dhani Harrison y Prince subió al escenario para rendirle tributo al homenajeado George Harrison con su interpretación de ‘While My Guitar Gently Weeps’, obviamente sabía que este iba a ser un momento. Al principio no podía quitarle los ojos de encima a Dhani, una copia exacta de su padre... podías sentir su asombro y su orgullo. Pero cuando Prince dio un paso al frente para su solo de guitarra, quedé totalmente hipnotizada. Como todos los demás en esa sala, ¡incluyendo a las luminarias en el escenario! Todo sobre la ardiente y épica actuación de Prince quedó grabado en mi memoria, especialmente el ahora legendario y misterioso lanzamiento de la guitarra. Recuerdo claramente haber esperado el choque / distorsión, pero nunca llegó. Porque la guitarra simplemente desapareció mágicamente. No fue sino hasta muchos años después que supe la verdadera historia sobre la guitarra de Prince esa noche, pero por siempre voy a elegir quedarme con una de las más grandes leyendas del rock: el Prince de otro mundo hizo que una guitarra se desvaneciera en el éter en una gran noche en 2004"
Sandy Alouete
Ejecutiva Musical, Miembro del Comité de Nominación del Salón de la Fama del Rock & Roll.
'Queda grabado en la historia'
“La incorporación al Salón de la Fama del Rock & Roll de 2004 fue en el Waldorf Astoria. George Harrison fue incorporado por Tom Petty y Jeff Lynne, y Prince fue incorporado por Alicia Keys. Tom Petty, Jeff Lynne y Steve Winwood empezaron a tocar ‘While My Guitar Gently Weeps’, y mientras estaban tocando pude ver a Prince en la oscuridad, a un costado del escenario con su guitarra, y él estaba tocando. Y de repente, Prince empezó a abrirse camino hacia el centro del escenario y la luz lo iluminó, y se lanzó con un increíble solo de guitarra de cara al público. En un momento se dio vuelta y simplemente se dejó caer hacia atrás, hacia el público, donde su guardaespaldas estaba frente al escenario, esperándolo para sostenerlo. Prince estaba destrozándola, tocando su guitarra mientras estaba en los brazos de su guardaespaldas. Su guardaespaldas lo empujó de vuelta al escenario. Al final de la sesión de improvisación, Prince agarró su guitarra y la lanzó como tres metros en el aire, hacia el público, hacia las manos de su guardaespaldas. El lugar se volvió loco, todo el mundo estaba de pie. Fue una de las sesiones de improvisación más increíbles de todos los tiempos que he visto en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Fue histórico, queda grabado en la historia como uno de mis favoritos"
Kevin Mazur
Fotógrafo
'Vi un brillo en sus ojos'
“Estaba caminando detrás del escenario por un pasillo angosto para ver al director y al equipo de producción durante el show. Pasé justo al lado de todos los músicos que iban a tocar para George, apiñados juntos y conversando. Estaba deslumbrada, seguí caminando, pasé a hurtadillas junto a ellos. Escuché al gran Tom Petty, con su voz tan particular, explicando que los Wilburys son un colectivo, sin protagonistas, sin acaparar el micrófono... Prince estaba ahí parado en silencio sosteniendo su guitarra, y juro que vi una sonrisa y un brillo en sus ojos. El resto, como dicen, es historia musical. Y puedes darte cuenta por la mirada y la gran sonrisa en la cara de Petty que él amó ese virtuoso solo de guitarra tanto como el resto de nosotros"
Judy McGrath
Miembro de la Junta del Salón de la Fama del Rock & Roll, ex jefa de MTV Network.
El 6 de agosto de 2021 Alan Light publicó en la revista Squire una entrevista a Dhani Harrison donde hablaron entre otros temas sobre la reedición del álbum All Things Must Pass y una de las preguntas fue sobre su reacción durante la interpretación de "While My Guitar Gently Weeps" con Prince:
P: Tengo que preguntarte sobre tocar con Prince en el Salón de la Fama del Rock and Roll, junto a los compañeros de Traveling Wilburys de tu papá, Tom Petty y Jeff Lynne. Verte sonriendo y riendo durante esa actuación se ha convertido en parte del folklore de la música.
DH: Fue una noche chistosa. Siendo el Wilbury más joven, me pusieron en medio de ellos y de Prince como para ser una especie de zona de amortiguación. No nos habían dicho que él iba a tocar y de repente el promotor dijo: “Él va a tocar con ustedes, y eso es definitivo.” Así que había mucha tensión, como ¿qué es esto?
Él llegó a la prueba de sonido y fue muy amable, muy tímido, pero yo era el único que estaba hablando con él, y tuve la sensación de que se estaba conteniendo, de que no iba a tocar así a la hora de la verdad. Le dije a Tom: “Está siendo muy amable, pero va a venir y nos va a volar del escenario después.” Y ellos dijeron, "da igual, va a ser genial, lo que sea que haga va a ser brillante, es Prince, así que obviamente no lo vamos a detener"
Cuando se abrió al principio, estaba imaginando lo que Tom Petty estaba pensando, y simplemente empecé a reírme de nervios. Luego su solo fue tan incendiario que empecé a reírme de verdad y a disfrutarlo. Pero como me pusieron en el escenario en el medio, salgo en cada toma justo detrás de Prince, y parece que me estoy riendo histéricamente mientras trato de tocar el final de “While My Guitar Gently Weeps” y cantar los coros.
Ayer, estaba por teléfono hablando con El-P de Run The Jewels y me decía: “Oye, ¿estabas ahí sentado riéndote de Prince?” . No, me estaba riendo de nervios, porque era tan alucinante y a la vez era tan distinto a lo que se suponía que debíamos hacer.
(Publicado en el facebook oficial del Rock and Roll Hall Of Fame)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
El lunes 23 de noviembre de 2026 en The Town Hall, en el 123 de West 43rd Street, entre la 6th Ave y Broadway, en New York, se llevará a cabo el evento 'A Conversation for the Ages' donde Terry Gross conversará con Paul McCartney. Se trata de la celebración de los 50 años de Terry con Fresh Air, y todo lo recaudado va a beneficio de la media pública WHYY. La apertura de puertas es a las 6.30 pm.
Las entradas e información adicional en http://whyy.org/events. Auspician el evento
BritBox,Gold Sponsor y WNYC.
especto a su charla con Paul, Terry Gross ha señalado:
“Yo tenía 13 años, gritando en el cine cuando salió A Hard Day’s Night. Ahora es un honor tener la oportunidad de hablar con Sir Paul, en escenario, sobre diferentes capítulos de su vida y su música"
La entrada general está en $250 y el VIP hasta $5,000.
Una nota de Adrian Horton publicada el 9 de noviembre en The Guardian señala que según cifras dadas a conocer por Forbes , Paul McCartney contaría con un patrimonio neto de 1400 millones de dólares, situándose por detrás de Jay-Z y Taylor Swift.
Paul se ubicaría en el tercer lugar entre los músicos más ricos del mundo con 1,040 millones de libras esterlinas, siendo superado por Taylor Swift, con 2,000 millones de dólares (1,490 millones de libras) y Jay-Z con 2,800 millones de dólares (2,010 millones de libras)
La fortuna del ex Beatle se atribuye a su catálogo musical, a diversas maniobras legales, a sus giras y a su colección de arte. McCartney, de 84 años, obtiene la mayor parte de su fortuna a través de MPL Communications, la editorial musical que fundó en 1969 y que gestiona tanto su propio catálogo como el de otros artistas.
La adquisición por parte de la empresa de los derechos de autor de artistas como Buddy Holly, así como de partituras de musicales de Broadway y clásicos navideños —como It’s Beginning to Look a Lot Like Christmas o The Christmas Song (Chestnuts Roasting On An Open Fire) —, representa cerca de 250 millones de dólares. Según Forbes, cada vez que un instituto pone en escena el musical Grease o alguien reproduce en streaming la canción "Blue Suede Shoes", McCartney obtiene ingresos.
Además, como antiguo miembro de los Beatles, Paul McCartney recibe el 25 % de los beneficios de Apple Corps, la sociedad matriz de la banda, que genera unos 50 millones de dólares (37.2 millones de libras) anuales gracias a los ingresos por streaming y a la venta de vinilos y productos derivados. Asimismo, percibe alrededor de 10 millones de dólares (7.4 millones de libras) al año por los derechos de autor de las canciones del grupo — un activo de gran valor en el sector editorial musical por el que luchó en los tribunales tanto de Estados Unidos como del Reino Unido durante las últimas dos décadas —, cuyo valor, según estima la publicación, asciende a 200 millones de dólares (148.8 millones de libras)
Las estimaciones de Forbes sobre la fortuna de McCartney también incluyen los ingresos obtenidos por sus giras — más recientemente, 79 conciertos en su gira Got Back entre 2022 y 2025 —, así como propiedades inmobiliarias en diversas partes del mundo y pinturas de artistas de gran renombre, como Magritte y Picasso.
McCartney sigue siendo un músico activo a sus 84 años; el pasado mes de mayo lanzó su álbum más reciente, The Boys of Dungeon Lane. Ese mismo mes, participó como invitado musical en el final de temporada de Saturday Night Live y, en julio, interpretó el clásico de los Beatles "I Want to Hold Your Hand" — por primera vez en 60 años — durante la mediática boda de Taylor Swift con Travis Kelce, celebrada en el Madison Square Garden.
Asimismo, este año McCartney fue el protagonista de Man on the Run, un documental dirigido por Morgan Neville que aborda su vida tras su salida de los Beatles.
Co-Op Live ha anunciado que el 3 de febrero de 2027 se llevará a cabo el evento Songs of Freedom (Canciones de Libertad), un concierto benéfico internacional de que reunirá a músicos, artistas y líderes culturales de todo el mundo, en solidaridad con las mujeres, los niños y las comunidades vulnerables afectadas por la guerra en Ucrania.
Se ha informado que se contará con actuaciones en directo de Bob Geldof, The Doobie Brothers, Madness, Peter Hook & The Light, Chrissie Hynde, The Lathums, Within Temptation, el Royal Opera Chorus y la London Metropolitan Orchestra, además de apariciones especiales en vídeo de Paul McCartney, Barbra Streisand, Sean Penn y Huey Lewis & The News. Posteriormente se anunciarán más artistas destacados.
La recaudación se destinará directamente a financiar ayuda humanitaria urgente, apoyo frente a traumas, educación, atención sanitaria e iniciativas musicales a través de UNITED24, Voices of Children, la Sviatoslav Vakarchuk Charitable Foundation (People of the Future) y la Masha Foundation.
La preventa de Co-op para socios se realizará el jueves 12 de noviembre a las10:00 am y la venta general el lunes 16 de noviembre a las 10:00 am.
