¿El no querido o malinterpretado? documental de 1970 de Michael Lindsay-Hogg - la fuente para 'Get Back' de Peter Jackson se presentará en Disney+
Por: Alex Williams
En el 2021, la extensa y vibrante docuserie sobre los Beatles del director Peter Jackson, 'The Beatles: Get Back', se transmitió en Disney+ con una aclamación casi universal. La epopeya de tres partes, que duró casi ocho horas, capturó el drama y el frenesí mientras John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr grababan, durante el mes de enero de 1969, llenos de presión, lo que se convertiría en el último álbum que los Beatles lanzó, 'Let It Be'
Como bien saben los fanáticos, la serie de Jackson se seleccionó a partir de casi 60 horas de metraje detrás de escena filmadas originalmente por el director Michael Lindsay-Hogg para 'Let It Be' , su documental poco visto, aunque a menudo descartado, de 1970 , sobre esas sesiones de grabación.
Después de su presentación inicial en cines, la película de Lindsay-Hogg desapareció en gran medida durante más de medio siglo, con la excepción de las versiones VHS de baja calidad y los piratas. Los fanáticos tienden a recordarlo como un documento histórico intrigante que captura los últimos vuelos creativos de una fuerza musical sísmica, pero también como una especie de proceso de divorcio, con duros momentos de discordia interna mientras la banda se precipitaba hacia una desagradable división.
Desde ese punto de vista, 'Get Back', con sus abundantes momentos de bromas y payasadas en el set, fue visto por algunos como un correctivo atrasado de 'Let It Be'
No sorprende, pero Lindsay-Hogg, de 83 años, tiene una opinión muy diferente. El aclamado director participó en la invención del video musical, con sus películas promocionales para los Beatles y los Rolling Stones a mediados de la década de 1960, y luego ganó aplausos por la miniserie británica de la década de 1980 'Brideshead Revisited'. Ha luchado durante medio siglo para que 'Let It Be' tenga una segunda mirada y, en su opinión, una sacudida justa.
El 8 de mayo, cumplirá su deseo, cuando 'Let It Be' , meticulosamente restaurada por el equipo de producción de Jackson, comience a transmitirse en Disney+ en colaboración con Apple Corps, la compañía que supervisa los intereses creativos y comerciales de los Beatles. Lindsay-Hogg habló con The New York Times sobre la culminación de una larga cruzada. Estos son extractos editados de la conversación.
P: Ha estado trabajando durante décadas para revivir 'Let It Be'. ¿Qué cambió finalmente?
MLH: Peter fue el catalizador. Él y yo nos conocimos en diciembre del 2018, antes de que él realmente comenzara con 'Get Back', y me dijo: “Cuéntame la historia de 'Let It Be'; qué ha pasado desde que lo hiciste, porque la he visto hace poco y creo que esa película debería salir”. Así pasaron uno o dos años y me dijo que tenía muy buena relación con Paul y Ringo y también con Sean Lennon y Olivia Harrison, la viuda de George, así como con Jonathan Clyde, quien produjo 'Get Back' para Apple. . Entonces comenzó a abogar por la publicación de 'Let It Be' . Él y Clyde consiguieron un presupuesto para el trabajo de restauración y poco a poco fue avanzando por Apple.
P: ¿Es 'Let It Be' sólo una versión corta de 'Get Back'?
MLH: Peter no quería que 'Get Back' pareciera que acababa de sacarla de 'Let It Be', así que si quería mostrar una escena que estaba en mi película, la mostraba desde diferentes ángulos y la reconstruía de manera diferente. Hay escenas en 'Let It Be' que no están en 'Get Back' . Son muy diferentes, aunque obviamente tienen grandes similitudes.
P: Mucha gente recuerda 'Let It Be' como una película de malas vibraciones, probablemente en parte por esa famosa escena en la que George y Paul discuten sobre la parte de guitarra de George en “Two of Us”. ¿Ese intercambio fue otra señal del principio del fin?
MLH: Nadie había visto nunca a los Beatles pelear, pero en realidad no fue una pelea. Hasta ese momento nadie había filmado, excepto en fragmentos, a los Beatles ensayando. Entonces ese era un territorio nuevo. Nunca comentaron ese intercambio entre Paul y George, porque era el mismo tipo de conversación que tendría cualquier colaborador artístico. Como director de teatro y cine, sé que ese tipo de conversación ocurre cinco veces por semana.
P: Cuando salió 'Get Back', muchos fans lo vieron como un feliz correctivo de 'Let It Be' . ¿Es eso exacto?
MLH: Yo diría que la mayoría de las personas que vieron la versión de Peter como un correctivo de la mía no han visto la mía, porque nadie pudo verla durante 50 años. Entonces, a menos que fueran niños cuando la vieron en los cines, la única forma en que la mayoría de la gente habría visto el film era en VHS o piratas, que cambiaban la relación de aspecto original y tenían imágenes oscuras y sombrías y mal sonido. Esa es parte de la razón por la que la película estuvo guardada en el armario durante mucho tiempo.
P: ¿Cuánto cambia la restauración digital la apariencia y el sonido de 'Let It Be'?
MLH: Cuando Peter me mostró por primera vez algunas imágenes restauradas de la película, una era de un par de los Beatles de espaldas, y en el original su cabello parecía muy apelmazado. Luego dijo: 'Ahora déjame mostrarte en qué hemos estado trabajando'. Era la misma toma, pero se podían ver los mechones de cabello individuales. La nueva versión es una versión del siglo XXI de una película del siglo XX. Ciertamente es más brillante y animada que lo que terminó en video. Ahora parece como estaba previsto que se viera en 1969 o 1970, aunque a petición mía, Peter le dio un aspecto más cinematográfico que 'Get Back', que tenía un aspecto un poco más moderno y digital.
P: Los cuatro Beatles se saltaron el estreno de 'Let It Be' en 1970. ¿Fue eso en protesta?
MLH: Como ahora sabemos, los Beatles estaban en proceso de separarse cuando la película se estaba preparando para su estreno. La gente tal vez sentía rencor entre sí; no se llevaban bien. Anunciaron su ruptura en abril de 1970 y 'Let It Be' se lanzó en mayo. 'Let It Be' fue un daño colateral. La gente no lo vio tal como era y buscó lo que no era.
P: Tan recientemente como en el 2021, Ringo dijo que “no había alegría” en la película. ¿Los miembros de la banda realmente parecían descontentos con eso en ese momento?
MLH: Bueno, después de que vimos el primer montaje en julio, el día antes de que Neil Armstrong aterrizara en la luna, John y Yoko [Ono], Paul y Linda McCartney, Peter Brown de Apple, mi novia y yo salimos a cenar a Provans en Londres. Creo que la película fue considerada en gran medida como un trabajo prometedor en progreso. No había ningún negocio sarcástico en marcha. Nos sentamos y lo pasamos bien como lo hacen los amigos. Hablamos de nuestra infancia, tomamos un par de botellas de vino. Cuando les mostramos el corte final a finales de noviembre, salimos todos a cenar nuevamente, a un lugar con discoteca. Todos tomamos una copa y charlamos, y Paul dijo que pensaba que la película era buena. Ringo estaba bailando en la pista de baile. Es un buen bailarín.
P: Después de 54 años, ¿crees que los fans tendrán una percepción diferente de la película?
MLH: Si lo ves sin ideas preconcebidas, la imagen funciona muy bien, y está claro que estás viendo a cuatro hombres que se conocen desde que eran adolescentes (bueno, tres de ellos en cualquier caso) que se aman como hermanos. Pero ya no eran los Cuatro Fabulosos, los melenudos. Un par de ellos están cerca de los 30 años. Habían dejado de hacer giras, lo cual es un cambio muy grande para un grupo de rock 'n' roll. Lo que se ve en la película es que el cariño es eterno entre los cuatro. Pero ahora vivían vidas muy separadas.
P: Durante el rodaje, ¿tuviste la sensación de que estaban a punto de separarse?
MLH: No, en absoluto. Empezamos a rodar con cuatro Beatles. Lo terminamos con cuatro Beatles. No fue como la falla de San Andrés. Pensé que podrían irse y hacer lo suyo, seguir su corazón y lanzar álbumes separados, pero luego juntarse, porque los Beatles eran una fuerza artística muy poderosa, y también una fuerza social. No pensé que los Beatles iban a separarse hasta que se separaron.
P: Incluso a los críticos de 'Let It Be' les resultaría difícil argumentar que su último concierto en el tejado de Apple Corps no fue un momento de alegría.
MLH: Qué suerte puedes tener de que la última frase de la película sea de John, en el tejado. La policía disolvió el set, lo cual es bueno, porque de todos modos son tantas canciones como las que habían ensayado, entonces John dice: "Y espero que hayamos pasado la audición". Porque si alguien pasó la audición, en toda esa década, fueron los Beatles.
(Publicado en el New York Post el 16 de abril del 2024)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
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