En la página 22 Joe Bosso le pide a Brian Ray consejo sobre como tocar melodías de los Beatles dado que el músico a su vez lo ha aprendido del mejor.
Cuando Brian en el 2002 se unió a la banda de Paul McCartney tuvo la responsabilidad de aprender 40 canciones en una semana. El señala que afortunadamente había escuchado los temas de los Beatles durante la mayor parte de su vida así que conocía la mayoría de las canciones. Aunque agrega que es distinto cuando estás en una banda musical que lidera el propio Paul McCartney y uno se ve inmerso en el material.
Ray también cuenta que se vio en la necesidad de aprender otro instrumento. Tenía que tocar el bajo en algunas canciones en las que McCartney requería tocar la guitarra o el piano. McCartney se la hizo fácil. Nunca podría recrear sus partes con exactitud pero cuanto más se aproximara y sonara bien todo encajaba.
Brian estima que tanto él como sus compañeros de banda Rusty Anderson, el baterista Abe Laboriel Jr. y el tecladista Wix Wickens han tocado 150 canciones en los últimos 22 años. Lo importante según su apreciación es que ejecutan ese material con fuego y energía. Todos provienen de clubes similares a The Cavern o al Star Club.
Dada su posición privilegiada Ray tiene algunos puntos de vista únicos para compartir con guitarristas y bajistas que pretenden incorporar canciones de los Fab 4 a su repertorio. Dice que una cosa es escuchar estas canciones y apreciarlas como fan, como todos lo hacemos, y otra es profundizar y analizarlas. Allí es donde te sorprendes por la creatividad y profundidad. Incluso material que sonaba simple no lo es para nada. A él lo sorprende constantemente la brillantez dd aquellas canciones y esa sensación ha crecido conforme el paso del tiempo.
1. Respetar las grabaciones pero ...
Es importante respetar los discos de los Beatles pero por otro lado no se tiene que sonar como un karaoke. Si se ha crecido con esos discos estos forman parte del ADN. Según Ray resulta importante recordar que estos discos se hicieron en una habitaciķn por verdaderos humanos. Los Beatles tocaban lo que sentían y respondían uno al otro. Algunas de sus grabaciones se lograban en una toma, pero otras requerían multiples tomas, y cada una variaba de la grabación previa.
"Cuando toco con Paul, él no está tratando de tocar cada nota en el piano, guitarro o bajo como cuando lo hacía en el disco. El no canta las canciones como lo hizo en el disco. Nadie está intentando duplicar las grabaciones. Y ese es el consejo que tengo para cualquiera que quiere tocar canciones de los Beatles. Toquen las canciones como las sientan. Usen los discos como una estructura y luego vayan por ellos"
2. Aproximarse al tono de guitarra
"Aunque no intento tocar las partes literalmente, quiero aproximarme al tono tanto como pueda, especialmente cuando toco guitarra con la banda. Me parece que esta es una parte crucial cuando ejecutas la canción en vivo. Si quieres tocar el tema en el espíritu de los originales, ayuda el que te mantengas en el tono"
3. Darte cuenta que nunca tocarás el bajo como Paul McCartney
Brian Ray cuenta que el bajo no le iba natural a él como si le iba a Paul. Los primeros seis meses Brian quería tocar correctamente sus partes y no quería distraerse pensando que tenía a Paul a 15 pies de diatancia. Se hubiese vuelto loco.
Ray recomienda que escuchen lo que Paul hizo en los discos pero que procuren no replicarlo. Tampoco considera importante emplear en las canciones el mismo bajo que Paul empleó. Y nos recuerda que hay partes que son dificiles de lograr. Lo importante es tocar con el espiritu y con amor.
Brian Ray cuenta que el bajo no le iba natural a él como si le iba a Paul. Los primeros seis meses Brian quería tocar correctamente sus partes y no quería distraerse pensando que tenía a Paul a 15 pies de diatancia. Se hubiese vuelto loco.
Ray recomienda que escuchen lo que Paul hizo en los discos pero que procuren no replicarlo. Tampoco considera importante emplear en las canciones el mismo bajo que Paul empleó. Y nos recuerda que hay partes que son dificiles de lograr. Lo importante es tocar con el espiritu y con amor.
4. Dejar que las partes de batería respiren
Ray habla de la ejecución de batería de Ringo y que hay que estudiar como las partes de guitarra y bajo encajan con lo que hace el baterista. La música tiene que respirar y sonar como gente grabando. Ringo no solo llevaba el ritmo, también interpretaba sus partes musicales.
5. Saber cuando no desviarse de los discos
Es importante tocar de la manera que lo sientas pero hay muchas partes de los discos de los Beatles - por ejemplo los solos - que demandan ser interpretadas lo más aproximado al original.
Ray habla de la ejecución de batería de Ringo y que hay que estudiar como las partes de guitarra y bajo encajan con lo que hace el baterista. La música tiene que respirar y sonar como gente grabando. Ringo no solo llevaba el ritmo, también interpretaba sus partes musicales.
5. Saber cuando no desviarse de los discos
Es importante tocar de la manera que lo sientas pero hay muchas partes de los discos de los Beatles - por ejemplo los solos - que demandan ser interpretadas lo más aproximado al original.
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