La música le da a nuestra vida una banda sonora. Para Jude Rogers, un artista siempre estuvo allí - cuando su padre murió y cuando ella tuvo un aborto. Ahora que Paul McCartney cumple 80 años, ella le escribe una carta de agradecimiento.
La misiva se incluye en la página 12 del ejemplar del 12 de junio de Sunday Times Culture y lleva por título 'Dear Paul' . Junto a esta carta viene una sección dedicada a fotos no vistas de The Beatles.
La siguiente es la traducción al español de la misiva:
Querido Paul
He comenzado esta carta muchas veces, sintiéndome extrañamente impulsada a desearte - un hombre que nunca he conocido - un feliz cumpleaños 80. Hablamos una vez por teléfono, pero no nos conocemos en absoluto. Sin embargo, para muchos de nosotros eres un viejo y querido amigo.
Debe ser porque tu voz ha sido una constante en nuestras vidas. Tus vocales Scouse, cálidas y profundas, se sienten tan importantes en mi educación como los caminos del pueblo donde crecí; el clima británico; mi familia cercana. Las canciones de los Beatles se arremolinaban en mi infancia como canciones de cuna, pero también eras un rostro familiar en revistas, videos pop, en la televisión y más tarde en las interminables repeticiones de las películas de los Beatles que disfrutaba con mis hermanos pequeños. Llegué a conocer tu rostro tanto como el de mi padre; su cabello era tan negro azulado como el tuyo solía ser, sus ojos de manera similar encapuchados, de pestañas largas y acogedoras.
He comenzado esta carta muchas veces, sintiéndome extrañamente impulsada a desearte - un hombre que nunca he conocido - un feliz cumpleaños 80. Hablamos una vez por teléfono, pero no nos conocemos en absoluto. Sin embargo, para muchos de nosotros eres un viejo y querido amigo.
Debe ser porque tu voz ha sido una constante en nuestras vidas. Tus vocales Scouse, cálidas y profundas, se sienten tan importantes en mi educación como los caminos del pueblo donde crecí; el clima británico; mi familia cercana. Las canciones de los Beatles se arremolinaban en mi infancia como canciones de cuna, pero también eras un rostro familiar en revistas, videos pop, en la televisión y más tarde en las interminables repeticiones de las películas de los Beatles que disfrutaba con mis hermanos pequeños. Llegué a conocer tu rostro tanto como el de mi padre; su cabello era tan negro azulado como el tuyo solía ser, sus ojos de manera similar encapuchados, de pestañas largas y acogedoras.
Cuando entré en la adolescencia, miraba a menudo la copia en vinilo desgastado de papá de tu primer álbum en solitario, McCartney, de 1970, que compró poco después de haberse juntado con mi madre. Me detendría en la imagen tuya en la contraportada, tu pequeña hija Mary abrigada dentro de tu chaqueta. Recordaría cómo estabas conmigo la última vez que vi a mi papá antes de que se fuera al hospital para una operación de cadera. El me pidió si podría encontrarle el nuevo número para él, una tarea que me llenó de alegría. Murió dos días después.
El disco era uno tuyo, Pipes of Peace, una canción esperanzadora que aún guardo cerca de mí, sobre regalar cosas a los niños pequeños para que aprendan, sobre encender una vela para amar, incluso en las situaciones más desesperadas.
Video de "Pipes Of Peace"
En tu colección de letras publicada el año pasado, hablaste con más detalle del espíritu detrás de esa hermosa canción. Sentiste la necesidad de “ser optimista” en canciones “hasta que ya no pueda serlo . . la tragedia puede pasar, pero la página pasará, y eso me encanta”. Cuando pasé de ser una adolescente afligida a una adulta, canciones tuyas como Got to Get You Into My Life y Blackbird me animaron. Las canciones en las que viajabas de regreso a tus raíces, como Penny Lane y Let 'Em In, llenas de detalles y colores ordinarios, me atraparon.
Cuando tenía poco más de veinte años descubrí que también habías perdido a uno de tus padres, tu madre, Mary, debido al cáncer, la misma enfermedad de la que murió tu amada esposa Linda. Empecé a darme cuenta de lo bien que desarrollabas el sentimiento de la tristeza en canciones como Eleanor Rigby, She's Leaving Home e incluso en canciones de amor como Maybe I'm Amazed. Recientemente admitiste que la pérdida de tu madre fue “la inconsciencia” detrás de Yesterday. Gracias por articular sentimientos difíciles para nosotros y para ti a través de tus canciones.
Jude Rogers con su padre en 1981
Gracias también por lo que me pareció la mayor entrevista de mi vida en el 2013, un artículo de portada para la revista Q en el que se conmemoraba los 50 años desde el lanzamiento de Please Please Me. Te recuerdo marcando mi nombre en el teléfono, riéndote dulcemente y luego medio cantándome Hey Jude. Estaba perdiendo mi primer embarazo mientras hablábamos, tratando de mantener mi vida real a un lado, no es que lo supieras. Eras encantador. “Ha habido muchas cosas que me encantaría cambiar, como la muerte de mi esposa Linda”, dijiste, mientras recordabas tu vida. “Pero la vida es lo que es. Así que sigue adelante y disfruta de lo que tienes”. Así que lo hice. Tomé una canción triste y la mejoré.
El año pasado escribí un libro sobre cómo la música da forma a nuestras vidas. Dentro de él, su conexión positiva con la música se convirtió en un hilo plateado. Estabas en el fondo de los recuerdos de mi familia, socios y amigos; incluso apareciste en un capítulo sobre Adam Ant porque su madre había sido tu ama de llaves a mediados de la década de 1960. El se había inspirado en tus instrumentos para dedicarse a la música; incluso le habías dado una copia temprana de Revolver.
También estaba en mi mente cuando hablé con la neurocientífica Nina Kraus, quien describió cómo la música ayuda a las personas a conectarse con el mundo a medida que envejecen. Las canciones estaban “estrechamente conectadas con nuestros recuerdos. . . los bloques de construcción de nuestras identidades”. La música también fue un “portal” a nuestro pasado, así como a las posibilidades del presente. Como alguien que dijo que las canciones cumplían la misma función en tu vida que los diarios o los cuadernos, lo sabrías más que nadie.
Paul, tu música siempre será un portal para muchas cosas para mí. Gracias por esas canciones de los Beatles que disfruté por primera vez cuando era niña, como Hello, Goodbye, que compartí con mi hijo cuando era un niño pequeño, y todavía lo hago cuando se acerca a las cifras dobles. Gracias por Glastonbury 2004, que encabezaste, resplandeciente, como sé que lo harás de nuevo la próxima semana. Disfruta de todas esas voces en ese campo del festival y más allá de la euforia de los sonidos de sus vidas que se unen en voz alta.
Gracias también por la reciente experiencia jubilosa de ver Get Back, que te mostró trabajando tan duro para mantener juntos a tus compañeros de banda cuando solo tenías 27 años, mientras tu talento brillaba intensamente. Disfruta de la persona que fuiste y sigues siendo.
Y gracias por tener la energía para seguir trabajando, colaborando y comunicándonos todos estos años después cuando no es necesario. Aunque tal vez lo hagas. Después de todo, la música eres tú.
Que tengas el mejor de los cumpleaños. Se sentirá como nuestro cumpleaños también.
Jude
'The Sound of Being Human: How Music Shapes Our Lives' por Jude Rogers. Publicado por White Rabbit. Tiene un precio de £16.99.
Gracias también por lo que me pareció la mayor entrevista de mi vida en el 2013, un artículo de portada para la revista Q en el que se conmemoraba los 50 años desde el lanzamiento de Please Please Me. Te recuerdo marcando mi nombre en el teléfono, riéndote dulcemente y luego medio cantándome Hey Jude. Estaba perdiendo mi primer embarazo mientras hablábamos, tratando de mantener mi vida real a un lado, no es que lo supieras. Eras encantador. “Ha habido muchas cosas que me encantaría cambiar, como la muerte de mi esposa Linda”, dijiste, mientras recordabas tu vida. “Pero la vida es lo que es. Así que sigue adelante y disfruta de lo que tienes”. Así que lo hice. Tomé una canción triste y la mejoré.
El año pasado escribí un libro sobre cómo la música da forma a nuestras vidas. Dentro de él, su conexión positiva con la música se convirtió en un hilo plateado. Estabas en el fondo de los recuerdos de mi familia, socios y amigos; incluso apareciste en un capítulo sobre Adam Ant porque su madre había sido tu ama de llaves a mediados de la década de 1960. El se había inspirado en tus instrumentos para dedicarse a la música; incluso le habías dado una copia temprana de Revolver.
También estaba en mi mente cuando hablé con la neurocientífica Nina Kraus, quien describió cómo la música ayuda a las personas a conectarse con el mundo a medida que envejecen. Las canciones estaban “estrechamente conectadas con nuestros recuerdos. . . los bloques de construcción de nuestras identidades”. La música también fue un “portal” a nuestro pasado, así como a las posibilidades del presente. Como alguien que dijo que las canciones cumplían la misma función en tu vida que los diarios o los cuadernos, lo sabrías más que nadie.
Paul, tu música siempre será un portal para muchas cosas para mí. Gracias por esas canciones de los Beatles que disfruté por primera vez cuando era niña, como Hello, Goodbye, que compartí con mi hijo cuando era un niño pequeño, y todavía lo hago cuando se acerca a las cifras dobles. Gracias por Glastonbury 2004, que encabezaste, resplandeciente, como sé que lo harás de nuevo la próxima semana. Disfruta de todas esas voces en ese campo del festival y más allá de la euforia de los sonidos de sus vidas que se unen en voz alta.
Gracias también por la reciente experiencia jubilosa de ver Get Back, que te mostró trabajando tan duro para mantener juntos a tus compañeros de banda cuando solo tenías 27 años, mientras tu talento brillaba intensamente. Disfruta de la persona que fuiste y sigues siendo.
Y gracias por tener la energía para seguir trabajando, colaborando y comunicándonos todos estos años después cuando no es necesario. Aunque tal vez lo hagas. Después de todo, la música eres tú.
Que tengas el mejor de los cumpleaños. Se sentirá como nuestro cumpleaños también.
Jude
'The Sound of Being Human: How Music Shapes Our Lives' por Jude Rogers. Publicado por White Rabbit. Tiene un precio de £16.99.
La siguiente es la traducción al español de la sección del artículo relacionado a las fotos.
FOTOS NUNCA VISTAS DE LOS BEATLES
Una mirada exclusiva a The Fab Four, lejos de las multitudes, con el fotógrafo que mejor los conocía.
En 1963, el fotógrafo Tommy Hanley fue enviado a cubrir un concierto de una banda llamada The Beatles. Cumplió con ello capturando la locura que los rodeaba en el Odeon en Luton y su camaradería inicial, que dice que los hizo ver "como una pandilla de colegiales dejados salir a jugar"
Una mirada exclusiva a The Fab Four, lejos de las multitudes, con el fotógrafo que mejor los conocía.
En 1963, el fotógrafo Tommy Hanley fue enviado a cubrir un concierto de una banda llamada The Beatles. Cumplió con ello capturando la locura que los rodeaba en el Odeon en Luton y su camaradería inicial, que dice que los hizo ver "como una pandilla de colegiales dejados salir a jugar"
Durante las siguientes tres décadas, Hanley pasó horas en compañía de la banda, y más de 200 de sus fotos están en un nuevo libro, With A Little Help From My Lens, que captura a los Beatles en su momento menos cauteloso.
El fotógrafo murió el año pasado, a los 90 años, y su hijo, Tony, terminó esta colección en memoria de él.
Aparece en plena vigencia del documental Get Back y cuando Paul McCartney encabeza Glastonbury este mes, una prueba más del apetito insaciable del público por la banda.
"[Mi] primer encuentro con The Beatles fue el 6 de septiembre de 1963", escribe Hanley, "El ruido ya era ineludible". Estaban en medio de una serie de números 1, Please Please Me, From Me To You, She Loves You.
"John intervino, recuerda Hanley. "[Él dijo] 'Vamos a la parte cima, ¿No es así, compañeros?' a lo que toda la banda coreó: 'Así es, Johnny'. ¡Vamos a lo más alto de lo más alto! . No había mucho que decir después de eso"
With A Little Help From My Lens, está disponible en tommyhanley.com.
Además de las dos páginas dedicadas a Paul McCartney (12 y 13), en la publicación el documental 'The Beatles Get Back' de Peter Jackson (Disney +) se ubica en la posición 7 de la lista de 30 Mejores Documentales (página 6), ocupando el primer lugar el film 'Grizzly Man' (2005) de Werner Herzog (Apple TV)
También la revista incluye las programaciones en radio y TV para toda la semana. En la página 62 se anuncia para el sábado 18 de junio de 7 pm a 8.30 pm en BBC 2 la presentación del especial 'Paul McCartney At The BBC' (una recopilación de participaciones solistas de McCartney en la BBC interpretando canciones como Band On The Run, Jet, Coming Up y Live and Let Die). A las 12.20 am hasta las 2.20 am del 19 de junio se podrá apreciar en el mismo canal 'Sgt.Pepper's Musical Revolution' donde Howard Goodall celebra el aniversario del álbum de The Beatles de 1967.
Además el mismo sábado 18 de junio a las 8 pm ITV presenta a Roger Moore como el agente James Bond 007 en el film 'Live and Let Die' (1973) cuyo musical principal es de Paul McCartney producido por George Martin.
En Radio 2 de la BBC conmemorando el cumpleaños 80 de Paul McCartney el sábado 18 de junio a las 9 pm se presentará un especial titulado 'Sounds Of Paul McCartney' en el podcast Origin Story con Ian Dunt y Dorian Lynskey. El anuncio figura en la página 63 de Sunday Times Culture.
En Radio 2 de la BBC conmemorando el cumpleaños 80 de Paul McCartney el sábado 18 de junio a las 9 pm se presentará un especial titulado 'Sounds Of Paul McCartney' en el podcast Origin Story con Ian Dunt y Dorian Lynskey. El anuncio figura en la página 63 de Sunday Times Culture.
[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]
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