YOUTH SOBRE LA COLABORACIÓN CON PAUL McCARTNEY: "ESCRIBÍAMOS, GRABÁBAMOS Y MEZCLÁBAMOS DOS O TRES CANCIONES AL DÍA"

Por: Will Groves

En cuanto a los CV, el suyo no es malo. Youth, también conocido como Martin Glover, puede reclamar créditos de producción con The Orb, Crowded House y Pink Floyd, mientras que sus muy biscados servicios de remezcla han beneficiado a U2, PM Dawn, INXS, James, Primal Scream y muchos, mucho más. Ah, y sus participaciones como bajista incluyen el álbum Hounds of Love de Kate Bush, Black Grape y, por supuesto, la banda que cofundó y que lo vio ascender a la prominencia, Killing Joke.

Pero quizás su colaboración más notable fue también, paradójicamente - al menos en ese momento, uno de sus conciertos de más bajo perfil. The Fireman finalmente produjo tres álbumes: Strawberries Oceans Ships Forest de 1993, Rushes en 1998 y Electric Arguments del 2008, el primero de los cuales no fue acreditado ni para Youth ni para su acompañante en ese debut, un tal James Paul McCartney.

Por parte de McCartney, es discutible que su mejor trabajo haya sido el producto de la colaboración, idealmente con un socio capaz de desafiar a 'uno de los mejores compositores de los últimos 100 años'. Está Lennon, obviamente, pero McCartney también ha trabajado de manera rentable con socios compositores y productores, desde estrellas como Stevie Wonder, Michael Jackson y Elvis Costello hasta colaboradores menos destacados pero quizás más desafiantes como Nigel Godrich y, sí, Youth.

Entonces, felizmente, Youth se ríe en una nueva entrevista con la excelente revista tape-op:

"Soy conocido como un productor desafiante, o eso me dice mi manager. Me piden que trabaje con artistas con los que es difícil trabajar y que uno puede quedarse atascado en sus caminos. Estoy muy feliz de hacer eso"

Aunque el flujo de trabajo resultante de Fireman suena lejos de ser tenso.

"Fue un verdadero privilegio. No era un álbum de Paul McCartney. Era un álbum de Fireman, y yo estaba en la banda. Significaba que podía ir un poco más allá de mi mandato como productor y realmente dirigirlo"

"Podríamos ir a lo muy experimental. En el primer álbum, sería difícil darse cuenta de que era Paul McCartney a menos que alguien te lo dijera. Él está interpretando el 90 por ciento de las partes en él. Esa es la tradición de él y su historia de vanguardia. Cuando llegamos a Electric Arguments, yo me decía, 'Bueno, hemos hecho todo eso. Hagámoslo" , pero se aprovechó para lograr algunas canciones geniales improvisadas'"

Lo que brilla en la entrevista es la naturaleza rápida del flujo de trabajo fluido que  eventualmente el dúo perfeccionaría.

"Escribíamos, grabábamos y mezclábamos dos o tres canciones al día, y era una jornada de seis o siete horas. Empezabamos temprano. El llegaba a las 9 am y creaba cuatro paisajes sonoros diferentes: generalmente ritmos, básicamente, como una cosa de hip-hop a partir de muestras o lo que sea que sintiera. Llegaba a eso de las 10 u 11 y decía: '¿Qué tienes?'"

“Le ponía cuatro cosas y él decía: 'Oh, me gusta eso'. Comenzaríamos a desarrollarlo, lo construimos, y luego sacaría las fuentes, si las hubiera, y las desarrollaría aún más. Él decía: '¿Qué pasa con este?' Iba directo a ello y hacía otro"

"Estábamos haciendo técnicas de letras cortadas, muestras de letras de poemas de Ginsberg. Traía libros de letras y decía: 'Elige una línea, la escribiremos, la cortaremos, la lanzaremos y veremos si sugiere una canción'

"Lo hicimos como un juego; lo hicimos divertido y bastante ingenuo. Le quitó la presión de 'Eres Paul McCartney, uno de los mejores compositores de los últimos 100 años'. Divirtámonos un poco, veamos qué pasa y a ver si sale algo de magia"

(Publicado el 24 de abril del 2023 en Yahoo!)

[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]