No hay duda de que el éxito general de los Beatles fue posible gracias a las contribuciones de Sir George Martin. Fue responsable de muchas de las innovaciones musicales y técnicas que aparecieron en sus 12 álbumes de estudio grabados entre 1962 y 1970. A menudo se le conoce como 'El Quinto Beatle' debido a su importancia para el grupo. Recientemente, David Bennett revisó en detalle las contribuciones de George Martin, específicamente las partes donde aparecen sus interpretaciones en las grabaciones.
En varias entrevistas, Martin afirmó que inicialmente no le impresionaron las primeras grabaciones de los Beatles, pero apreciaba el ingenio seco de la banda (especialmente el de George Harrison) y, basándose en eso, aceptó contratarlos. Trabajó estrechamente en sus primeros lanzamientos, específicamente en “Love Me Do”, “P.S. I Love You” y “Please Please Me”, que a menudo aportan sensibilidad en los arreglos musicales. La última canción llegó al puesto número 1.
Aunque sus contribuciones inicialmente implicaron escuchar y generar ideas sobre sugerencias de canciones de Lennon y McCartney, comenzó a contribuir con partes musicales reales en algunas ejecuciones. En muchos casos, escribió, organizó y dirigió movimientos de fondo. En otros, interpretaba ciertas partes porque Paul o John no podían tocarlas lo suficientemente bien o porque la banda necesitaba “manos” adicionales.
Algunas de las primeras canciones en las que George Martin contribuyó con el piano son “Money (That’s What I Want)” y “You Really Got A Hold On Me”, y en el órgano Hammond para “I Wanna Be Your Man”. Otros ejemplos de sus contribuciones musicales incluyen:
- Para “In My Life” de John Lennon, el grupo no podía decidir cómo manejar el solo de la canción. Las primeras ideas implicaron un solo de guitarra tradicional de George Harrison. En cambio, George Martin escribió una pieza para piano que era tan complicada que no podía tocarla a la velocidad de grabación normal. En cambio, utilizó una técnica llamada “piano de cuerda”, donde interpretó la parte solista a media velocidad en un tono más bajo. Cuando se reproduce a la velocidad normal, estará en el tono correcto. El resultado suena más a un clavicémbalo que a un piano.
- Martin también contribuyó con las partes de piano de “A Hard Day’s Night”, “Penny Lane”, “No Reply” y “Getting Better”, por nombrar algunas. Interpretó las partes de piano solista de “Good Day Sunshine”, “Rocky Racoon”, “Lovely Rita” y “Getting Better”
- En “Fixing a Hole”, tocó un clavecín para la introducción y una versión electrónica de un clavecín en “Because”
- Muchas canciones de los Beatles incluían arreglos complicados para instrumentos de cuerda y de viento. Martin utilizó su experiencia como músico de formación clásica para escribir y crear las ahora icónicas pistas de acompañamiento de “Strawberry Fields Forever”, “Yesterday”, “I Am the Walrus” y “Eleanor Rigby”
- Tocó el Harmonium, un órgano de lengüeta, en canciones como “A Day In The Life”, “Cry Baby Cry” y “Being For The Benefit of Mr. Kite”.
En “Being for the Benefit of Mr. Kite”, Martin tenía la intención de adquirir varios instrumentos relacionados con el circo y tocarlos durante la grabación. Cuando esto resultó poco práctico, utilizó grabaciones de archivo unidas.
Parte del 'acorde largo' final con que culmina “A Day in the Life” incluye a los Beatles, George Martin y otros en cinco pianos y un armonio tocando el acorde Mi final, todos a la vez. El acorde se mantuvo mientras se subía lentamente el micrófono, lo que duró más de 40 segundos. Si subes muchísimo el volumen, puedes oír el movimiento de los papeles y el chirrido de las sillas.
Algunas de las primeras canciones en las que George Martin contribuyó con el piano son “Money (That’s What I Want)” y “You Really Got A Hold On Me”, y en el órgano Hammond para “I Wanna Be Your Man”. Otros ejemplos de sus contribuciones musicales incluyen:
- Para “In My Life” de John Lennon, el grupo no podía decidir cómo manejar el solo de la canción. Las primeras ideas implicaron un solo de guitarra tradicional de George Harrison. En cambio, George Martin escribió una pieza para piano que era tan complicada que no podía tocarla a la velocidad de grabación normal. En cambio, utilizó una técnica llamada “piano de cuerda”, donde interpretó la parte solista a media velocidad en un tono más bajo. Cuando se reproduce a la velocidad normal, estará en el tono correcto. El resultado suena más a un clavicémbalo que a un piano.
- Martin también contribuyó con las partes de piano de “A Hard Day’s Night”, “Penny Lane”, “No Reply” y “Getting Better”, por nombrar algunas. Interpretó las partes de piano solista de “Good Day Sunshine”, “Rocky Racoon”, “Lovely Rita” y “Getting Better”
- En “Fixing a Hole”, tocó un clavecín para la introducción y una versión electrónica de un clavecín en “Because”
- Muchas canciones de los Beatles incluían arreglos complicados para instrumentos de cuerda y de viento. Martin utilizó su experiencia como músico de formación clásica para escribir y crear las ahora icónicas pistas de acompañamiento de “Strawberry Fields Forever”, “Yesterday”, “I Am the Walrus” y “Eleanor Rigby”
- Tocó el Harmonium, un órgano de lengüeta, en canciones como “A Day In The Life”, “Cry Baby Cry” y “Being For The Benefit of Mr. Kite”.
En “Being for the Benefit of Mr. Kite”, Martin tenía la intención de adquirir varios instrumentos relacionados con el circo y tocarlos durante la grabación. Cuando esto resultó poco práctico, utilizó grabaciones de archivo unidas.
Parte del 'acorde largo' final con que culmina “A Day in the Life” incluye a los Beatles, George Martin y otros en cinco pianos y un armonio tocando el acorde Mi final, todos a la vez. El acorde se mantuvo mientras se subía lentamente el micrófono, lo que duró más de 40 segundos. Si subes muchísimo el volumen, puedes oír el movimiento de los papeles y el chirrido de las sillas.
George Martin describió sus relaciones laborales con John y Paul como bastante diferentes. Paul aparecía con pensamientos precisos sobre los sonidos que quería, los instrumentos que debían usarse y su intención para las partes que Martin podía tocar. John, por otro lado, a menudo comenzaba con ideas de los efectos que quería sin saber realmente qué era posible. A veces, basándose únicamente en que Lennon intentaba imitar vocalmente un efecto o instrumento particular, Martin buscaba y le demostraba opciones a Lennon para ver si el instrumento lograba lo que estaba buscando.
Si bien George Martin contribuyó de manera importante a varias obras de los Beatles, en su mayoría no recibió regalías por esta participación. En los primeros días de la producción musical, sólo los miembros de la banda recibían crédito por su trabajo; para versiones de canciones, es posible que se haya mencionado al escritor original. Esto es diferente a hoy en día, donde encontrarás lanzamientos de Miley Cyrus o Ariana Grande que enumeran numerosos contribuyentes, cada uno de los cuales reciben una parte de las regalías.
Pero a pesar de esto, George Martin no estaba resentido por no recibir algunas regalías por sus contribuciones. Tuvo una exitosa carrera como ingeniero de grabación que le garantizó una jubilación razonablemente cómoda antes de fallecer en el 2016 a los 90 años.
(Publicado en CultureSonar el 21 de marzo del 2024)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
Si bien George Martin contribuyó de manera importante a varias obras de los Beatles, en su mayoría no recibió regalías por esta participación. En los primeros días de la producción musical, sólo los miembros de la banda recibían crédito por su trabajo; para versiones de canciones, es posible que se haya mencionado al escritor original. Esto es diferente a hoy en día, donde encontrarás lanzamientos de Miley Cyrus o Ariana Grande que enumeran numerosos contribuyentes, cada uno de los cuales reciben una parte de las regalías.
Pero a pesar de esto, George Martin no estaba resentido por no recibir algunas regalías por sus contribuciones. Tuvo una exitosa carrera como ingeniero de grabación que le garantizó una jubilación razonablemente cómoda antes de fallecer en el 2016 a los 90 años.
(Publicado en CultureSonar el 21 de marzo del 2024)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
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