sábado, 17 de septiembre de 2022

UN 'REVOLVER' REMEZCLADO REVELA NUEVAS CAPAS DE LOS EXTRAORDINARIOS PODERES MUSICALES DE LOS BEATLES

El box set y remix deluxe, que se lanzará el 28 de octubre, usó el aprendizaje de la maquina para producir su sonido prístino.

Por: Kenneth Womack


Esta semana, el productor Giles Martin realizó una sesión de escucha en los estudios Republic de la ciudad de New York, donde presentó su versión remezclada (preparada con el ingeniero Sam Okell) del legendario álbum 'Revolver' de los Beatles. Como característica clave de un próximo set en caja, cuyo lanzamiento está previsto para el 28 de octubre, el remix de 'Revolver' es una revelación que se ha hecho explícitamente posible gracias a los recientes avances en tecnología sónica.

Giles, el hijo menor del célebre productor de los Beatles, George Martin, reconoció el gran peso de la responsabilidad asociada con la remezcla de LP emblemáticos de artistas como los Beatles. Durante sus comentarios en los Estudios Republic , señaló que los fanáticos de los Fab 4 imbuyen un sentido desalentador de "propiedad" cuando se trata de la producción de la banda. En los últimos años, Martin ha realizado remixes para 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band', 'The Beatles' ('The White Album'), 'Abbey Road' y 'Let It Be'. En cada caso, se ha esforzado por asegurar que los remixes reflejen el espíritu y el sonido de sus precursores. De lo contrario, argumentó, "ya no serían los Beatles"

Para muchos oyentes, 'Revolver' marcó un pico creativo para los Beatles. El artista y músico Klaus Voormann, el diseñador ganador del Grammy detrás de la portada del LP, no está realmente sorprendido por la longevidad de la banda. En una entrevista reciente conmigo, recordó vívidamente el momento en que escuchó a los Beatles por primera vez en Hamburgo en 1960. "Nunca había tenido acceso a la música rock 'n' roll. Solo había escuchado algunos temas en la radio. Así que fui a Hamburgo, a Reeperbahn, y escuché la música que salía de la ventana de un apartamento en el sótano. Había una banda tocando, y luego descubrí que en realidad eran los Beatles tocando. Y pensé que me sonaban increíble. Era algo fresco. No tenía nada que ver con la música clásica ni con el jazz. Era música de rock 'n' roll realmente cruda. Y pensé que era fantástico"

 En cuanto a la famosa portada del LP, Voormann nunca olvidará la primera vez que presentó su collage 'Revolver' para la inspección de los Beatles y su equipo. Como explicó durante nuestra entrevista, "Estaba muy nervioso porque nadie lo había visto antes. Era en blanco y negro, y era solo un dibujo. Era solo mi invención". Recordó que cuando reveló la portada, "Estaban muy callados, luego Paul se acercó a la portada y señaló una foto de él mismo sentado en el inodoro. Luego se acercó George Martin y todos se acercaron mucho a la portada. , y empezaron a mirar todas las fotos. Entonces George Martin dijo: 'No puedes hacer eso. Tienes que quitárlo. ¿Puedes cambiarlo por alguna otra foto?' A lo que respondí: 'Claro que puedo'. Y entonces se rompió el hielo y la gente empezó a hablar de la portada, a sonreír y a reír. Entonces supe, solo por sus caras, que les gustaba"

Al igual que con los esfuerzos anteriores de Giles Martin, el 'Revolver' remezclado claramente se benefició de su interés en dar nueva vida a las mezclas originales altamente comprimidas propuestas por su padre en la década de 1960. Usando nuevas tecnologías, Martin ha logrado establecer una mayor separación entre la instrumentación de los Beatles. El resultado es una paleta musical que revela el extraordinario poder de la maestría musical de los Beatles en toda su belleza concomitante.

Martin atribuye gran parte de su capacidad para aumentar la separación instrumental de la banda al trabajo innovador del equipo del director Peter Jackson en Park Road Post Production en Nueva Zelanda. En una demostración asombrosa, Martin tocó la pista instrumental remezclada para la pista "Taxman" de 'Revolver', eliminando lentamente un instrumento tras otro de la mezcla hasta que nos quedamos con el sonido de la tarola de Ringo Starr. Realmente fue algo digno de contemplar, aún más impresionante por la sorprendente claridad de los instrumentos y la total falta de pérdida generacional.

 Hablé con el historiador de los Beatles Jason Kruppa, el presentador del popular podcast 'Producing the Beatles', quien atribuyó los avances tecnológicos del equipo de Park Road al "aprendizaje automático profundo, básicamente enseñando a la máquina a escuchar la diferencia entre ciertos instrumentos y voces". Para el trabajo de Martin en 'Revolver', la tecnología marcó una gran diferencia en nuestras habilidades para remezclar álbumes altamente comprimidos.

Como señala Kruppa, "Actualmente existen varias herramientas en línea basadas en una biblioteca de código fuente llamada Spleeter, cuyos algoritmos han sido entrenados para hacer lo mismo y algunas, como Dmucs, son muy efectivas, pero no permiten al usuario para hacer cualquier entrenamiento. Si carga un archivo, simplemente está usando la herramienta en su estado actual. Al menos una diferencia con Park Road, según tengo entendido, es que están enseñando a su máquina el sonido de instrumentos específicos, e incluso la diferencia entre cada una de las voces de los Beatles. Así que es mucho más específico y tienen mucho más control"

El resultado expreso de todo ese aprendizaje automático, por supuesto, es la capacidad de desagregar y aislar un patrón de sonido particular tan preciso como la tarolaja de Ringo en una grabación de 56 años. Es toda una hazaña, casi inimaginable incluso hace unos pocos años. Los resultados prístinos y brillantes del remix 'Revolver' de Martin y Okell subrayan el tremendo potencial de la tecnología. Yo, por mi parte, estoy entusiasmado con lo que presagia el futuro.

(Publicado el 15 de septiembre del 2022 en Salon)
[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]


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