domingo, 21 de mayo de 2023

RINGO STARR CON ROCK Y BOOGALOOS EN SU CONCIERTO INAUGURAL DE SU GIRA 2023 EN PECHANGA CON SU ALL-STARR BAND

La veterana estrella solista y ex Beatle, ahora de 82 años, atrajo a una multitud que abarrotó su show del viernes con su banda de seis integrantes. Él y el grupo también realizarán shows cuyas entradas ya están agotadas el 28 y 30 de mayo en Humphreys Concerts by The Bay en San Diego.

Por: George Varga

!Hablando de un fabuloso túnel del tiempo!

Hoy hace 50 años, bueno, este año, Ringo Starr grabó la canción escrita por John Lennon, "I'm The Greatest", para su álbum de 1973, 'Ringo'. Esto volvió a unir al paternal baterista y vocalista con Lennon y George Harrison, lo que provocó rumores de una reunión de los Beatles que nunca se llevó a cabo.

Fue 50 años después, el viernes por la noche, que Starr interpretó "I'm the Greatest", nueve temas en su concierto de apertura de la gira del 2023 en Pechanga Resort Casino en Temecula, una hora al norte de San Diego. Y fue casi imposible no sonreír cuando el legendario baterista cantó las líneas: “Now I’m only thirty-two / And all I wanna do is boogaloo!” (Ahora solo tengo treinta y dos años/!Y todo lo que quiero hacer es boogaloo!)


Escuchar a Starr, ahora un ágil músico a sus 82, pronunciar con entusiasmo esas líneas medio siglo después es todo un logro. Lo mismo ocurre con el hecho de que lo hizo durante un concierto de 126 minutos que lo vio en el escenario para todas menos dos de las 24 canciones interpretadas, y además a solo siete meses después de que él y su All-Starr Band tuvieron que interrumpir su gira de otoño del 2022 cuando él contrajo COVID, no una, sino dos veces en octubre pasado.

Starr, todavía tan delgado como en sus días con The Beatles en la década de 1960, sabía muy bien que había pasado medio siglo entre su grabación de "I'm The Greatest" y el concierto del viernes.

"Dentro de cincuenta años, dirás: '!Sí, lo vi!' le dijo a la multitud de 3,100 personas. Luego se lanzó a su siguiente selección, la favorita de los Beatles de 1966, "Yellow Submarine"

Unos minutos antes, mientras presentaba "Boys", el éxito de 1960 de The Shirelles que Starr cantó en el álbum debut de The Beatles en 1963, dijo: "Voy a interpretar ahora una canción para ustedes de antes de que la mayoría de ustedes nacieran"


Había algunos Millennials y de la generación Z en la audiencia, incluida una mujer joven frente a mí que bailó alegremente durante gran parte del concierto. Pero la mayoría parecía ser baby boomers canosos que crecieron en la década de 1960 cuando The Beatles estaban transformando irrevocablemente la música y la cultura pop, y Starr era el joven baterista de rock más famoso del planeta.

El paso del tiempo también inspiró las bromas en Pechanga de algunos de los miembros de su All-Starr Band, la decimoquinta formación del grupo que ha liderado desde su creación en 1989.

“¿Recuerdas 1976? ¿Cómo fue?" . El cofundador de Average White Band, Hamish Stuart, de 73 años, le preguntó a la audiencia mientras dirigía a los All-Starrs, menos Starr, a una versión del éxito de AWB de mediados de la década de 1970, "Cut the Cake"

El guitarrista de Toto , Steve Lukather, ahora en su segunda década con Starr, presentó "Hold the Line" como: "Una canción de cuando tenía 20 años, en 1927". Al explicar por qué su hasta hace poco cabello negro ahora es blanco, Lukather le dijo a la audiencia: "A los 65, solo dices '!A la mierda!'"

Dejando a un lado la ligereza, Starr y sus seis compañeros de banda no bromeaban cuando se trataba de la música.

Como en años anteriores, su repertorio mezcló temas del cancionero de The Beatles y de la carrera en solitario de Starr con éxitos de los All-Starrs, cuyos otros miembros incluyen a Edgar Winter y Colin Hay de Men At Work. La formación se completó con el ex baterista de David Lee Roth, Greg Bissonette, y el ex músico de Toto y Kansas, Warren Ham, una  cuádruple amenaza en saxofón, percusión, armónica y voz.

El concierto comenzó con una valiente versión de la joya rockabilly de Carl Perkins de 1957, "Matchbox", y concluyó con una mezcla de "With a Little Help From My Friends" de The Beatles y "Give Peace A Chance" de la Plastic Ono Band.


Starr alternó entre cantar con entusiasmo al frente del escenario y tocar la batería como una roca sólida desde una tarima más atrás. En varias canciones, incluidas "Boys" y "I Wanna Be Your Man", cantó mientras tocaba la batería, tal como lo hizo hace tantos años en la década de 1960 con The Beatles.

Stuart, quien fue miembro de la banda de Paul McCartney de 1988 a 1994, tuvo la voz más fuerte de todos en esta edición de los All-Starrs.

El multiinstrumentista Ham tocó hábilmente las notas altas en "Africa" ​​y "Rosanna" de Toto, las cuales presentaban a Lukather, de dedos veloces, como el cantante principal. Ham se asoció con el teclista y cantante Winter para las emocionantes partes de saxofón gemelo en "Pick Up The Pieces" y "Cut The Cake" de Average White Band, la última de las cuales incluía una hábil cita de las partes de viento en "Down To The Night Club" de Tower of Power. 

El punto culminante instrumental de la noche se produjo durante una interpretación extendida de 12 minutos del éxito de 1972 de Edgar Winter Group, "Frankenstein"

Con Winter brindando apoyo en los timbales, Bissonette entregó un solo deslumbrante que lo encontró citando las partes de batería características de, entre otros, "Day Tripper" de The Beatles, "Rock 'n' Roll" e "Immigrant Song" de Led Zeppelin, "Honky Tonk Women" de The Rolling Stones y el hito de Gene Krupa/Benny Goodman de 1937, "Sing, Sing, Sing"

El programa se retrasó un poco cerca del final con las interpretaciones consecutivas de "Who Can It Be Now" de Men At Work y "Hold the Line" de Toto que se quedaron más tiempo del esperado.

Pero el rush final con "Photograph" de Starr,  "Act Naturally" de Buck Owens y la combinación de "With a Little Help From My Friends" y "Give Peace a Chance" llevaron la noche a una conclusión entusiasta. Y ver a Starr finalizando la velada haciendo saltos de tijera, mientras mostraba el signo de la paz con ambas manos y sonreía de oreja a oreja, bueno, eso nunca pasa de moda.

(Publicado el 20 de mayo del 2023 en San Diego Union-Tribune)
[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]

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