RESEÑA: McCARTNEY LEGACY VOLUME 2

Por: Eoghan Lyng

Es difícil simpatizar con un hombre que lideró dos bandas, obtuvo dos nominaciones al Oscar y realizó una gira triunfal por Estados Unidos antes de cumplir 35 años, pero el Paul McCartney que emerge de McCartney Legacy Volume 2 es en realidad un hombre que contaba con casi tantos nervios como hizo dólares. Su dualismo Géminis (bravura y miedo) fue presenciado por su esposa Linda, pero a lo largo de este libro, las inseguridades del bajista pueden ser presenciadas de una manera que lo hace más falible y humano de lo que la mayoría de las biografías están dispuestas a describir.

De hecho, el miedo y la inseguridad son temas en el trabajo de Allan Kozinn y Adrian Sinclair, ya sean los apartes confesionales de Mike McGear ("... [hacer un álbum] con alguien como Our Kid, que ha estado en el negocio durante tantos años y es tan un buen muso y cantante, es un poco extraño, incluso para un hermano") o la afición por el alcohol de Jimmy McCulloch durante la etapa más fortuita e impresionante de Wings en su trayectoria. Pero es este nivel de humanidad lo que sirve bien al libro y a los lectores, ya que McCartney y McCulloch muestran elementos de sus personalidades que alguna vez fueron infravalorados por los críticos de rock. Estos hombres (y mujeres) no eran dioses bendecidos con talentos sobrenaturales, sino trabajadores ocupados que aspiraban a poner sus talentos en primer plano.

El guitarrista rítmico Denny Laine apoyó al antiguo Beatle en las buenas y en las malas, e incluso contribuyó con la letra del favorito festivo 'Mull of Kintyre'. Claramente, la balada pesaba mucho en la mente de McCartney, cambiando constantemente de súper confiado a sospechoso sobre un himno resonante salpicado de gaitas. Pero qué canción era: el disco punk definitivo en una época en la que era común romper pantalones y escupir veneno a la familia real. Para este crítico, 'Mull of Kintyre' es el mejor sencillo solista que cualquier Beatle haya publicado durante la década de 1970.

Cuando Wings grabó el vídeo, McCulloch había salido de su órbita. Cuando era joven, disfrutaba del estilo de vida del rock, aunque era una carga para sus compañeros. Era algo que notaba en las entrevistas: "Inmadurez, supongo", admitió el guitarrista escocés. "He tenido mucha experiencia en la música, pero la experiencia de la vida es saber cómo tratar a las personas, cuándo decir algo y cuándo no hacerlo, y cuando hayas puesto tu pie en ello, todavía estoy verde en ese sentido". Fue una época de cambio para la música, con mayor énfasis en la producción. McCartney estaba abierto al cambio y estaba desconcertado. por un efecto de 10 cc utilizado en su segundo y más potente disco Sheet Music. Según trascendió, se trataba de un artilugio, un dispositivo que permitía a la guitarra mostrar un sabor diferente, que le ofreció Lol Creme, quien co-patentó el modelo. un pro bono, bromeando diciendo que no podía pedirle dinero a un Beatle

La huella de Laine fue importante: en un pasaje interesante, se deja claro que el guitarrista ayudó a su patrón en 'The Pound is Sinking' y 'Dress Me Up Like A Robber', viñetas pop que fueron recicladas en Tug of War en 1982. Laurence Juber, quien reemplazó a McCulloch a tiempo para Back To The Egg, se encontró con McCartney en el lugar más improbable: un baño. Cualesquiera que sean las otras etiquetas que se le puedan poner al músico, Paul McCartney es un músico sin pretensiones, que vive felizmente su vida como lo haría un norteño.

La historia da un giro más oscuro cuando trata de la muerte de McCulloch. El joven de 26 años fue descubierto en su apartamento por su hermano. La muerte de McCulloch fue considerada "intoxicación por morfina". Paul y Linda McCartney enviaron un homenaje para que se leyera en el funeral, pero reconocieron la pérdida de vidas también de otras maneras. En una entrevista, el bajista sugirió que la educación de McCulloch en una familia empobrecida de Glasgow significaba que pasar la vida bebiendo era la única opción para él.

Y, sin embargo, podría haber sido el músico más consumado que jamás haya tocado con McCartney, como se desprende de sus apasionantes solos en 'Call Me Back Again' y 'Crossroads'. Juber, siempre profesional, carecía del valor necesario, pero en su defensa sólo tenía un álbum en el que aprovechar su oficio. A pesar de firmar una declaración jurada jurando que sus días de marihuana habían quedado atrás, McCartney fue sorprendido llevando la droga a Japón, lo que resultó en en un arresto, una redada y... bueno, no estropeemos el final.

¿Por qué trajo drogas al país? ¿Bravura? ¿Nervios? O podría ser, como es el caso de Géminis, un poco de ambas cosas. Kozinn y Sinclair se guardan sus opiniones para sí mismos y dejan que los hechos dirijan la historia. Han seguido el ejemplo de Mark Lewisohn, con la ligera salvedad de que Kozinn, un crítico del New York Times, es un maestro de la economía y construye un mundo con una frase ordenada, lo que significa que el libro pasa fácilmente a pesar de su extensión. Al leer la obra, me sorprendió lo rápido que había leído un tomo que cuenta con más páginas que Moby Dick de Melville.

Los autores se atienen al lenguaje de la época, y el uso que hace McCartney de "poof", dirigido al guitarrista e ícono bisexual Pete Townshend, podría sorprender a los lectores más jóvenes. Su decisión de poner drogas en el pañal de James McCartney probablemente no les haría ganar ningún premio como padres según los estándares modernos, pero la década de 1970 fue una época muy diferente en la historia. Su decisión de adoptar una postura vegetariana en ese momento fue notablemente progresista, aunque no fue la transición más fácil para el líder de Wings. ("Fui vegetariana durante dos años y medio", bromeó Linda en una entrevista, "pero tengo un marido que es de esos que anhelan el tocino")

Aún está por verse hacia dónde se dirigirán los autores en su viaje. Quizás aborden la década de 1980, desde 'Frozen Jap' hasta 'Rough Ride', 'Wanderlust' y 'Good Times Coming'. O tal vez podrían presionar el botón de avance rápido y adentrarse en la década de 1990. Y si este es el último volumen, entonces han capturado un lado de McCartney y McCulloch que es impresionantemente detallado, crudo y atrevido. Esta no es una historia sobre gloria, fracaso o grandeza. McCartney Legacy Volumen 2 trata sobre humanos.

(Publicado en eoghanlyng.substack.com el 12 de diciembre del 2024)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]