ENTREVISTAS: SEAN LENNON EN BBC RADIO 6

La siguiente es la transcripción completa de la entrevista que Sean Ono Lennon concedió a Chris Hawkins de BBC Radio 6 la mañana del 3 de diciembre donde habla de Mind Games, la relación de John y Yoko en 1973, su nuevo Álbum, su sentir sobre Now and Then y la edición oficial de los conciertos One To One en el 2025:

P: Mi invitado muy especial en el show esta mañana en Six Music se une a mí desde New York City. Sean ono Lennon. Hola Sean.

Sean: Hey, Como te va?´

P: Sean, en primer lugar felicitaciones por tu nominación al Grammy por la hermosa caja Mind Games que has producido, felicitaciones.

Sean: Bueno, muchas gracias. Estoy verdaderamente feliz acerca de eso. Ha sido un año salvaje para esa clase de cosas. Logramos un Oscar por el cortometraje The War Is Over, y un par de premios más como un premio en animación, lo llamaban Annie Animation Award y obtuvimos un Webby Award por el Wish Tree (Arbol de los Deseos) para el website de Yoko Ono. Así que este año ha sido extraño en ese sentido porque normalmente soy completamente ignorado y despreciado por el mundo.  

P:  Eso no es cierto, dime Sean, ¿Mine Games es tu álbum favorito de tu papá?

Sean:  Bueno, esa es una pregunta difícil, ya sabes, no hay muchos discos en solitario de John Lennon y para mí, habiendo crecido sin él en mi vida, cada uno es importante  de una manera diferente, por lo que sería difícil elegir favoritos. Pero sin duda entre mis canciones favoritas de sus discos solistas, creo que algunas de ellas están en Mind Games, y específicamente también esa canción"

P: En mi opinión es realmente una obra maestra. ¿Qué crees que la convierte en una obra maestra?

Sean: Vaya, bueno, creo que podríamos hacer un show completo sobre eso. Hay algo en la forma en que cambian los acordes. El descenso se siente como si estuviera descendiendo sin cesar. Es casi como una escalera infinita que va hacia abajo y se siente como que estás cayendo y hay una sensación de repetición que es muy reconfortante, en la forma en que la guitarra slide se repite una y otra vez. Es  casi como un mantra. Es muy sofisticado en la forma en que cambió ese núcleo, la línea de base desciende, se siente como una pieza de atrás o algo así. Así que creo que está muy bien compuesto y estoy muy contento de que haya usado esta letra abordando lo de los juegos mentales porque es una idea muy poética en comparación con lo que tenía inicialmente. Lo cual creo que fue, simplemente haz el amor, no la guerra. Lo cual es genial, pero es una especie de cliché hippie, al final lo dice. Pero parece que trabajó en esa canción el tiempo suficiente para que se convirtiera en algo que... estaba completo y me atrevo a decir perfecto.

P: El álbum se hizo en una época turbulenta para tu papá, no es cierto?

Sean: Sí. bueno, ya sabes, creo que también alguna de las cualidades que me gustan es que puedes escucharlo pensando en lo que acababan de pasar, que es lo que hicieron en este período de activismo donde obtuvieron atención de personas de las que creo que no querían llamar la atención, como Nixon y el gobierno, el FBI, y algunas de las personas con las que habían estado haciendo activismo lo habían hecho, y resultó ser tal vez un poco nefasto. Y luego  Sometime In New York City no fue muy bien recibido, y creo que eso fue un poco impactante, especialmente para mi papá que estaba acostumbrado a tener mucho éxito con la música. Así que creo que en Mind Games puedes escucharlo volver a la música por la música, en lugar de música para eslóganes y activismo y mirar la música y pensar como puedo volver a hacer buenas canciones y puedes sentir ese esfuerzo extra que está haciendo. Por ejemplo, el produjo el disco, así que el está trabajando de verdad muy duro, y me parece que es parte del sonido del álbum. El está apareciendo como arreglista, como productor, y creo que era el momento adecuado. Estaba en esa edad en la que era lo suficientemente maduro para hacer eso, y , sí, quiero decir, desearía poder hablar con él sobre eso, pero en mi mente siento que él diría que está orgulloso de lo hecho.

P: Por qué piensas que no fue un enorme álbum exitoso cuando se editó?

Sean; Para mí, explicar por qué algo es y no es un éxito probablemente no sea mi dominio, no es mi área de especialización, pero yo diría que tiene algo que ver con el hecho de que Some Time In New York City probablemente le había quitado algo de atención, y también hubo muchos álbumes increíbles en ese año y en esa década. Entonces había mucha competencia y, bueno, ya sabes, no es que él estuviera de gira y promocionando mucho. Probablemente fue una confluencia de las cosas, pero ¿quién sabe?. Creo que mucha de la mejor música se vuelve muy popular, y creo que mucha de la peor música se vuelve muy popular, y mucha de la mejor música a veces no lo hace y es realmente difícil, incluso en retrospectiva, entender exactamente por qué, pero Rolling Stone odiaba a Led Zeppelin, ya he dicho suficiente, ¿verdad?

P: Seguro, permanece conmigo, y hablemos algo más de la nueva caja Mind Games, quiero presentar la mezcla elemental de Mind Games, Puedes hablarme acerca de las Mezclas Elementales?

Sean: Claro, me parece que a la gente realmente le gusta escuchar las canciones sin que toque la banda completa, simplemente al desnudo, con sólo a unos pocos instrumentos, para que de verdad puedas escuchar la esencia ordenada de la composición y el arreglo, y realmente puedes escuchar la voz de mi papá. Así que creo que es como traer ese espacio  y resaltar la forma y la silueta de la melodía en la música de una manera nueva. Y sólo por leer las secciones de comentarios y las cosas que escriben, sé que la gente realmente lo disfruta. Lo entiendo porque cuando estás mezclando una canción en el estudio y tienes 20 pistas de... instrumentos o algo así, cuando silencias todo y dejas solo la voz con la guitarra, a veces es sorprendentemente bueno. A veces quitar cosas es una especie de zen, el espacio negativo en realidad puede aportar algo más a una pieza musical. De eso se tratan las mezclas elementales.

P: Y aquí está la mezcla elemental de Mind Games de John Lennon.

P: John Lennon y Mine Games. La mezcla elemental de la nueva caja Mind Games. mi invitado aquí en 6 Music, Sean Ono Lennon.

P: Sean, disfrutas de trabajar con el catálogo de tu padre?

Sean: Realmente lo creo, honestamente, quiero decir, he sido músico toda mi vida y estoy desarrollando algunas habilidades en la sala de mezclas, en el estudio y a veces parece que todo fue para nada. Pero cuando puedo aplicar esas habilidades a la música de mi padre, siento que todo valió la pena. Es lo más parecido que tengo a pasar el tiempo con él porque tu música es una verdadera extensión de tu alma, de tu mente, es una manifestación de las partes más profundas de ti, y yo, como músico, puedo sentarme allí y repasar meticulosamente y de manera forense cada pequeño minuto y cada pequeño segundo de cada sonido y, para ser honesto, se siente como una especie de viaje espiritual.

P: Cuando estabas armando esta caja nominada al Grammy te enteraste de algo nuevo en relación a tus padres en ese proceso?

Sean: Bueno una cosa que noté era que mi mamá estaba en algunas de las cintas, podrías decir que ella estaba en la sala de control, y mucha gente decía que Yoko no estaba en este disco, que no se le mostraba en el booklet o algo por el estilo, y me parece que hay mucho de historias, hay muchas suposiciones hechas sobre ese período de tiempo, porque estaban en camino hacia esa famosa separación que la gente llama el Fin de Semana Perdido. Cierto, en Los Ángeles con May Pang, pero la verdad es que, incluso cuando estaban separados, siempre estaban hablando, así que no creo que nunca... rompieron de verdad. Todas sus cosas estaban aún en el apartamento con mi madre. No es que tuvieran una verdadera separación. Por encima de todo en lo que mi papá estaba pensando era en ella.

Miras la portada del álbum, es un collage de mi mamá , literalmente del tamaño de una montaña, y él es una cosa pequeña que se desvanece en el fondo, y creo que está claro cuál era su visión de mi mamá en su vida. Ella era monumental, obviamente, y todo el álbum trata sobre ella, y ella está ahí en el estudio, así que creo que eso fue... no algo que me hizo cambiar tanto de opinión, pero de alguna manera afirmó cuán profundamente enamorado estaba él de mi mamá.

P: Alguna vez has hablado con tu mamá acerca del Fin de Semana Perdido?

Sean: Sí, lo hice, fue idea suya. No?. Sí, quiero decir, mira, yo crecí con mi mamá hablando de mi papá todos los días. Ella se cortó el pelo cuando mi padre murió, porque ella de alguna manera tiene mucho de sentimientos tradicionales o de cultura tradicional japonesa en ella. Creciste en otra época, realmente en Japón, y tú ahora, en Japón solías cortarte el pelo cuando muere tu marido. Por eso ella hablaba de él todos los días y creo que ella nunca ha superado esa relación, por eso cuando habló sobre el fin de semana perdido, no fue con gran alegría. Digámoslo de esa manera, creo que todavía era muy visceral para ella, el tipo de malos sentimientos. A ella no le gustó ese momento, pero lo describió de una manera que, uh, ella sabía que él necesitaba tomar un descanso y creo que ella también quería tomar un descanso. Quiero decir que no quiero meterme demasiado en el lado sensacionalista de... las cosas, pero ambos necesitaban una separación. Creo que las relaciones sanas a menudo la necesitan y a veces pueden sobrevivir un poco de tiempo separados. Creo que desde su perspectiva, al menos ella eligió a quien iba con él, que era May, y luego, todo el tiempo mi padre estuvo llamándola, y como que estaba pasando por un momento difícil, creo que probablemente estaba pasando por las últimas etapas de una especie de mentalidad adolescente, habló de él llamándola en medio de la noche desde algún lugar y simplemente llorando y extrañándola. Y mi madre es una mujer muy orgullosa, así que creo que todavía no le dejaría volver.

Sí, pero sinceramente no me corresponde hablar de su relación. Creo que toda relación es muy difícil, y no creo que el ser humano haya resuelto la ecuación del amor. Así que creo que hicieron lo mejor que pudieron de manera que no soy alguien que realmente pueda hablar de lo que hacía falta para que estuvieran juntos.

P: Sean, gracias por ser tan franco y honesto. Permanece conmigo. Por el momento los dejamos con Out Of The Blue aquí en Six Music.

P: Out The Blue de John Lennon, la mezcla definitiva aquí en Six Music. Sean Ono Lennon está conmigo en el show desde New York y me encantaría que permaneciera conmigo y hablara más luego de las noticias.

P: Es BBC Radio 6 Music y mi invitado especial en este show desde New York es Sean Ono Lennon. Sean, este año has ganado un Oscar, un Annie Award, un Webby Award y estás nominado para un Grammy. Ese es un año muy memorable.

Sean: En realidad, se siente muy surrealista, así que no lo siento, no estoy acostumbrado a ningún tipo de éxito para sentir esto, simplemente siento como si alguien me estuviera gastando una broma.

P: Sean, la nominación al Grammy es por la nueva caja Mind Games, ¿Qué se hizo para crear la caja?

Sean: Bueno, creo que para ser honesto, los encierros me pusieron en un espacio mental donde realmente pasé mucho tiempo pensando en ello, mientras que normalmente habría sido un poco más activo en mi vida, pero de repente estaba allí escuchando a los maestros y pensando en lo que deberíamos hacer, y francamente, Dhani y Olivia Harrison acababan de hacer esto increíble, con la caja All Things Must Pass, y yo estaba pensando, ¿por qué no se nos permite hacer algo especial como esto? . Dijeron, bueno, tal vez puedas, así que nos tomó alrededor de dos años planear todo y había tantas capas en ello, quiero decir, tenemos una especie de acertijos secretos y elementos ocultos y todas esas cosas que estoy haciendo porque va con el tema de... un juego mental que conoces como ilusiones y acertijos y yo creo que valió la pena.

P: Si Mind Games, Sean , es una carta de amor de tu padre a tu madre, es esta caja una carta de amor de ti para ellos?

Sean: Sí, nunca lo he planteado así, pero diría que mi mejor esfuerzo es tratar de ser un buen hijo.

P: Así como esta nominación al Grammy 2025, Now and Then de The Beatles también ha sido nominado, en este caso a Disco del Año. ¿Qué tan involucrado estabas en la creación?

Sean: Now and Then, bueno, diría que eso se hizo principalmente con Giles y Paul, y creo que Ringo tocaba, y desafortunadamente George no estaba presente, obviamente mi papá tampoco. Así que no diría que estuve profundamente involucrado en ello, aparte de que originalmente les dimos la canción. Bueno, mi mamá lo hizo, en los días de la Antología. Yo era consciente de ello y conocía la tecnología que permite alejar el ruido de fondo de la pista vocal, en el caso de la pista vocal de mi padre,  pero no toqué ni nada por el estilo.

P: ¿Cómo te sentiste trabajando en una canción y escuchando la voz de tu papá en ella?

Sean: Creo que soy demasiado parcial para tener un sentimiento objetivo al respecto porque como fan de los Beatles y como hijo de mi papá, fue muy conmovedor. Creo que me sentí muy abrumado por eso. Fue tan hermoso escuchar a Paul y a mi papá cantando de nuevo. También me conmovió mucho que Paul escribiera esto con un nuevo tipo de puente y todo eso. En ese sentido, se sentía como una verdadera canción Beatle.

P: Sí, también para mí. Yo estaba llorando. ¿Vas a lanzar alguna nueva música propia, Sean?

Sean: Bueno, gracias por preguntar, Chris. De hecho, acabo de publicar un álbum este año llamado Asterisms y es un sello de jazz en Nueva York, dirigido por el estimado músico y compositor de jazz John Zorn. Eso fue solo este año, así que no planeo hacer nada más antes de que termine el año, pero lo estoy haciendo en este momento grabando un disco con mi banda The Delirium

P: ¿Y qué tal producir alguna banda británica con la que hayas trabajado en el pasado?

Bueno, lo que me impidió continuar fue la pandemia, todo simplemente se cerró, así que ahora que el planeta está girando nuevamente, soy mucho más capaz de colaborar, así que estoy abierto a ello, pero nuevamente, yo no me llamaría productor, no pondría eso en mi tarjeta de presentación, todavía tengo la esperanza de hacer mi propio álbum, así que para ser honesto no me tomo tan en serio el tema del productor como carrera.

P: Sean, muchas gracias por tu tiempo. Antes que te vayas, dime si es verdad, hay rumores, es verdad que vas a editar los famosos conciertos One To One del verano de 1972?. Van a ser editados en algún momento?

Sean: OK, la respuesta a esa pregunta es sí, lo vamos a hacer. Hemos hecho todo lo posible para limpiar el audio y hacer que las mezclas suenen lo mejor posible y rezo y espero que algunas personas aprecien lo que hemos realizado, pero para mí ha sido una alegría otra vez, ha sido muy divertido trabajar en esto y espero que la gente lo disfrute.

P: Así que podría ser el próximo año

Sean: Me parece que sí

P: Correcto, seguro, en un año que has ganado un Oscar, un Annie Award y un Webby Award y lograste una nominación al Grammy. Gracias por estar conmigo y buena suerte en los Grammy.

Sean: Siempre es genial hablar con ustedes cuando quieran, saludos amigo, está bien, adiós, adiós.

(Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle)

Entrevista a Sean Ono Lennon desde New York para BBC Radio 6