domingo, 25 de enero de 2026

LA PRIMERA VEZ QUE JOHN LENNON CANTÓ EN HEBREO EN 1969

Introducción

Rabbi Yael Buechler publicó hace dos semanas en su cuenta de instagram un video donde entrevista a Akiva Nof, el periodista y compositor que en 1969 logró en pleno Bed-In de John Lennon y Yoko Ono en Amsterdam que el Beatle cantara en hebreo parte de una de sus composiciones. 


El reporte inicial de The Times Of Israel el 8 de diciembre de 2020

En marzo de 1969, John Lennon fue grabado junto a Yoko Ono cantando en hebreo durante su 'Bed-In' por la Paz en Ámsterdam, interpretando el tema "Oath To Jerusalem"  [Juramento a Jerusalén (Yerushalayim)]. El audio fue grabado por el periodista y compositor israelí Akiva Nof, quien le enseñó a Lennon la fonética de la letra de la canción.

Lennon cantó: "Jerusalén, todos hemos jurado por la eternidad, no te abandonaremos de aquí para siempre"

La grabación fue una sesión informal e improvisada durante una entrevista, en la que Lennon cantaba con acompañamiento de guitarra. El audio fue destacado por la televisión israelí para conmemorar los 40 años de su muerte el 8 de diciembre de 2020.

Algunos informes también indican que, durante ese mismo período, Lennon cantó fragmentos de "Hava Nagila"

Se dice que Lennon aprendió la letra de una hoja escrita en mayusculas, ya que no leía hebreo.

Nof, recordando la entrevista, declaró a Channel 12 News que en ese momento trabajaba como corresponsal de Radio Israel (también conocida como La Voz de Israel), se encontraba en Ámsterdam y llamó a la puerta del hotel de Lennon para pedirle una entrevista. Dijo que no creía tener el valor de hacer algo así hoy en día, pero que aún no había asimilado la grandeza del momento.

Un miembro del séquito de Lennon estaba a punto de negar con la cabeza la solicitud de entrevista y cerrarle la puerta en las narices, recordó Nof, cuando Lennon gritó desde dentro: "Que entre La Voz de Israel"


Nof se encontró solo con Lennon en la habitación:

"Durante 10 minutos, y luego otros 10 minutos, y tuvimos más que una entrevista; fue una conversación de media hora. Mi impresión fue que Lennon simplemente quería hablar. Le pregunté si conocía alguna canción israelí, y me respondió: 'Solo Hava Nagila, ja, ja, ja'". Así que le pregunté si me dejaría enseñarle dos versos de una canción mía que en ese momento cantaba el coro rabínico del ejército israelí. Dijo: 'Sí, sí, sí'"

Akiva Nof, quien dirigió la dirección juvenil del partido Herut, precursor del Likud del primer ministro Benjamin Netanyahu, y posteriormente fue diputado durante tres mandatos, continuó:

"Le escribí la letra en mayusculas, le enseñé la melodía en un instante y cantó. ¿Y qué cantó?.  'Jerusalén, todos hemos jurado por la eternidad, no te abandonaremos de aquí para siempre'"

John le contó también que "esperaba ser anciano"

Cuando Nof se enteró del asesinato de Lennon pensó:

"Nunca serás viejo, pero serás joven en nuestros corazones para siempre"

El testimonio de la experiencia con Lennon de Akiva Nof en 2026

La siguiente es la transcripción del video donde Rabbi Yael Buechler conversa con Akiva Nof sobre lo que aconteció en 1969 con John Lennon durante su entrevista para La Voz de Israel.

P: Estoy aquí con el primo hermano de mi abuelo, Akiva Nof, quien en 1969 le enseñó a John Lennon dos líneas de hebreo. ¿Cómo terminaste reuniendote con John Lennon?

Akiva Nof:  Llamé a la puerta, alguien abrió una pequeña puerta. Le dije: "Soy de La Voz de Israel, me gustaría entrevistar al Sr. Lennon". Grité para que Lennon lo oyera desde adentro. El hombre casi cerró la puerta asintiendo con la cabeza para decir "No, no, no"

Y desde adentro, Lennon dijo: "Que entre La Voz de Israel". Así que entré y le pregunté si conocía una canción en hebreo y si quería cantar una parte de la mía. Solo eran dos versos: "Yerusalem nishbano kolam, lo nafkirechod mikan adolam"

P: Antes de escuchar la canción, ¿cómo fue escuchar a John Lennon cantarla en hebreo?

Akiva Nof:  Esta es la única vez que John Lennon canta en hebreo. Así que, por supuesto, fue muy emocionante.

P:  Escuchémosla.

"Yerushalayim nishbano kolam, lo nafkirechod mikan adolam"
(Jerusalén, todos hemos jurado por la eternidad, no te abandonaremos de aquí para siempre)


[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

jueves, 22 de enero de 2026

NOVEDADES BEATLE EN FASCÍCULO DE FEBRERO DE RECORD COLLECTOR

El fascículo 580 de la revista Record Collector que corresponde a febrero de 2026 y trae a David Bowie junto a Prince en portada trae entre sus 132 páginas algunas notas relacionadas a The Beatles.

En la página 16 en la columna The Vinyllist entre los anuncios de nuevos lanzamientos en vinilos figura para el 13 de febrero la salida al mercado del LP Choose Love de Ringo Starr en vinilo rojo.

Como parte de la página Most Wanted que abarca los artículos más solicitados figura en la página 32 un ejemplar de primera prensa stereo negro y oro con códigos 1G/1R del álbum Please Please Me (Parlophone PCS 3042) valorizado en 2,100 libras esterlinas.

Un autografo de la funda del single "Instant Karma" (Apples 1003) con la inscripción 'Paz de John Lennon. Yoko Ono'  tiene un valor de 2,200 libras esterlinas.

En la página 33 una impresión de prueba en superficie blanca del single Whatever Gets You Through The Night de John Lennon y la Plastic Ono Nuclear Band con inscripción a manuscrito del contenido en el lado B de "Beef Jerky" tiene una cotización de 380 libras esterlinas.

Un ejemplar de The Beatles Christmas Album impreso para los integrantes del fan club con grabaciones entre 1963 y 1969, editado en 1970 (Apple SBC 100) y con la etiqueta 'Not For Sale' está valorizado a 1,375 libras esterlinas. Se muestra en la página 34.

Un ticket original para la presentación de The Beatles en el Ed Sullivan Show el 9 de febrero de 1964 está cotizado en $ 57,000 dólares.

En la página 104 en la sección Libros Daryl Easlea le concede 4 estrellas al nuevo libro del cuarteto de Liverpool de Martin Orkin.

The Beatles' Hit Singles Part 1: Beatlemania 1962-1965
Martin Orkin
****
MHO Press, £20 libras esterlinas
ISBN 97817395659-2-3,
404 pg.

Galope sin aliento a través de la manía

Luego de explorar con éxito a los rivales de los Fab Four, Martin Orkin centra su atención en la intensa Beatlemanía en la primera entrega de su nueva serie, analizando los éxitos de los Beatles en 45. Con el subtítulo: '¡Un análisis detallado del increíble estrellato inicial de los Beatles, cuando sus sencillos conquistaron Gran Bretaña y el mundo entero!'. A diferencia del reciente enfoque científico de Richard Noller sobre los detalles de los sencillos de Moptops ('Made In The U.K. - A Complete Overview Of The Beatles' Singles Manufactured In The U.K'), este es un recorrido mucho más subjetivo por los lanzamientos. El apasionado entusiasmo de Orkin recorre el texto; por ejemplo, al hablar del acorde inicial de A Hard Day's Night: "Después de una introducción tan fascinante, ¿cómo podrían los Beatles hacer de lo que siguió algo más que un anticlímax flojo? . Bueno, amigos, así eran los Beatles. Un grupo tan brillante que podía hacer casi cualquier cosa". Orkin narra con calma. La audición para Decca se analiza en 23 páginas, mientras que "I Want To Hold Your Hand" llega a las 45; se asegura de cubrir la mayoría de los aspectos de la vida de un lanzamiento: composición, grabación, lanzamiento y promoción. Al finalizar con "We Can Work It Out", el álbum deja al lector preguntándose qué habría pasado si se hubieran separado entonces y este hubiera sido su legado.

Tony Burke califica el libro de Julian Barker con 3 estrellas

The Ultimate Encyclopaedia Of British Hit LPs Of The '50s & '60s
Julian Barker
***
Music Mentor Books,
£47.99 libras esterlinas
ISBN 13978173996620,
640 páginas

Profundizando en los grandes éxitos de la posguerra

En los años 50 y principios de los 60, los LP eran un producto caro. En un estante de alambre se guardaban los Black & White Minstrels, Cliff and the Shads, bandas sonoras, espectáculos y, ocasionalmente, algún álbum de jazz. El auge de los Beatles y los Stones, además de los adolescentes con dinero para gastar, trajo consigo LP con 12 temas memorables y notas de portada, generalmente escritas por los departamentos de relaciones públicas. A finales de los 60, los LP se habían convertido en algo para escuchar y estudiar seriamente. La enciclopedia de Parker recopila todos los artistas, recopilatorios, bandas sonoras, espectáculos, samplers, programas de televisión y radio que figuran en las listas de éxitos, posiciones en las listas, fechas de lanzamiento, sellos discográficos, listas de canciones, índices y precios originales en "dinero antiguo" extraídos de las listas de LP de NME, Melody Maker, Record Mirror, Disc & Music Echo. ¡Lo que podríamos llamar una investigación dedicada!

La reseña de Terry Staunton le concede 2 estrellas al libro de los Beatles de Andrew Cook.

Capitol Gains: Exposing The Conflict Between The Beatles And The Record Label That Made Them
Andrew Cook
**
The History Press,
£20
ISBN 9781803997285,
224 páginas

El funcionamiento interno de cómo los Fabs alzaron el vuelo

La conquista de Estados Unidos por parte de los Beatles se refleja en las historias de miles de fans gritando cuando el avión de la banda aterrizó en Nueva York por primera vez, actuaciones históricas en el popular programa de televisión de Ed Sullivan, montones de merchandising de los Fabs y conciertos que batieron récords en estadios deportivos. Sin embargo, entre bastidores, al principio les costó que su sello estadounidense los tomara en serio. Los coleccionistas son muy conscientes de las diversas variaciones de los primeros álbumes del grupo, canciones cortadas, modificadas y suprimidas para crear, en algunos casos, LPs adicionales que satisficieran la demanda final, y el autor Andrew Cook profundiza en las disputas de poder entre Capitol y el mánager de la banda, Brian Epstein. Si el británico hubiera tenido más experiencia, podría haber defendido a sus subordinados con más fiereza, aunque es innegable que la estrategia de los estadounidenses finalmente dio sus frutos.

La investigación de Cook es ejemplar, pues recuerda una época en la que los empresarios experimentados siempre dominaban a los talentos que contrataban, y por qué se necesitarían ventas multimillonarias para que los Beatles pudieran controlar la presentación de su arte. En consecuencia, se trata de una historia de la industria más que de una biografía musical, y su narrativa a menudo resulta en un texto aburrido y trivial.


NOVEDADES BEATLE EN FASCÍCULO DE FEBRERO DE LA REVISTA MOJO

El fascículo 388 de febrero de 2026 de la revista MOJO que trae a Small Faces en portada incluye en la página 106 en la sección MOJO COLLECTIONS una nota relacionada a The Beatles.


 Factura del concierto de los Beatles de 1963

Valor: 20,000 dólares (aproximado)

Organizada por la subasta RR de Boston, la venta 'Maravillas de la Música Moderna' de diciembre estuvo repleta de objetos impresionantes, incluyendo arte original de Dylan, algunos documentos firmados de la Jimi Hendrix Experience y la bata de seda, los guantes y los gemelos de Prince. Los fans de los Beatles también tuvieron una excelente acogida. Entre el botín se encontraba un Acetato Mono de referencia interna de EMI para Please Please Me, un acetato del LP inédito de Capitol de 1964, 'Best Of The Beatles', una funda de carnicero mono 'First State' para Yesterday And Today y un Acetato Mono de 1964 para la jam extendida 'Toma 7' de "She's A Woman". También nos dejó atónitos este póster original de los Beatles.

miércoles, 21 de enero de 2026

'SOMETHING ABOUT GEORGE' VUELVE A LIVERPOOL EN FEBRERO


Una celebración de la vida y la música de George Harrison regresa a Liverpool con 'Something About George – The George Harrison Story', que vuelve con su gira de primavera de 2026. El aclamado espectáculo llegará al Epstein Theatre de Liverpool el 21 de febrero de 2026, como parte de una segunda etapa de fechas por Gran Bretaña e Irlanda, tras las presentaciones con entradas agotadas y los elogios recibidos del año pasado.


La producción proviene del equipo responsable de 'Something About Lennon', que rinde homenaje al ícono de Liverpool, John Lennon, y se estrenó originalmente en el Festival de Teatro de Liverpool en 2021, donde tuvo una acogida entusiasta. Desde entonces, ha cosechado elogios en el Fringe de Edimburgo y se ha presentado en teatros abarrotados de público en todo el país.


El espectáculo es liderado por el artista y músico del West End Daniel Taylor y narra la historia del llamado 'Beatle silencioso', recorriendo la trayectoria de George Harrison con The Beatles, su innovadora carrera en solitario y su etapa como miembro del supergrupo The Traveling Wilburys.

El público podrá disfrutar de interpretaciones en directo de canciones muy queridas, como My Sweet Lord, Something, Got My Mind Set on You y Handle With Care, junto con una selección de clásicos de los Beatles que marcaron una generación.


Daniel Taylor, quien ya interpretó a John Lennon en el escenario y participó en producciones como Blood Brothers y Twopence to Cross The Mersey, estará acompañado por una banda en directo liderada por el director musical Joe Smithson.

'Something About George' celebra el proceso de composición, la espiritualidad y la influencia de Harrison, ofreciendo un conmovedor homenaje a un músico cuyo legado continúa resonando a través de las generaciones.

EN FEBRERO ESTRENAN EN CINES EN EE.UU DOCUMENTAL DE BILLY PRESTON

El nuevo documental que sigue la extraordinaria vida y seis décadas de carrera del teclista ganador del GRAMMY, Billy Preston, cuyo sonido característico moldeó la obra de The Beatles, Ray Charles, Aretha Franklin, The Rolling Stones, Barbra Streisand, Sly Stone, Eric Clapton y muchos otros está anunciado para estrenarse en cines en febrero de 2026.

Billy Preston generó sus propios éxitos número 1, incluyendo "Outa-Space", "Will It Go Round in Circles", "Nothing from Nothing" y "You Are So Beautiful". Su primer sencillo exitoso, "That's The Way God Planned It", grabado en 1969 para Apple Records de The Beatles, fue producido por su amigo de toda la vida, George Harrison. Quince años después de su muerte en 2006, Billy Preston fue incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll como parte de la generación de 2021.

Dos años después de su estreno en el festival de cine SXSW, el documental biográfico musical 'Billy Preston: That's The Way God Planned It' se estrenará en cines a través de Abramorama, White Horse Pictures y Homegrown Pictures.


La película se estrenó en el DOC NYC el 2024 y en Palm Springs a principios del año 2025.  Abramorama la estrenará en mercados selectos de Norteamérica en 2026, y el estreno en cines estadounidenses comenzará el 20 de febrero en el Film Forum de New York.

Dirigida por el ganador de múltiples premios Emmy Paris Barclay (Glee), la película está producida por Stephanie Allain, Jeanne Elfant Festa, Nigel Sinclair, Cheo Hodari Coker y están acreditados como los productores ejecutivos Olivia Harrison y Jonathan Clyde.

En el trailer oficial del film se puede apreciar a Billy Preston con The Beatles y George Harrison, así como declaraciones de Ringo Starr.

martes, 20 de enero de 2026

DERECHOS DE AUTOR EN IMÁGENES, INTELIGENCIA ARTIFICIAL Y CIERRE DE WEBSITES BEATLES

Por: Carlos E. Larriega

Mientras en las redes sociales abundan imagenes 'fakes'  de The Beatles como grupo o en trayectorias solistas y desde noviembre de 2025 un vinilo que incluye una canción con pista vocal silenciosa de Paul McCartney protesta contra el peligro del impacto del uso de la IA (Inteligencia Artificial) en la música, literatura, periodismo y artes visuales, al parecer se han intensificado las acciones por parte de las agencias que poseen los derechos de fotos relacionadas a los Beatles, lo cual ha culminado en forzar a los administradores de importantes website o blogs al cierre o dar de baja sus páginas por infringir los derechos de autor al emplear imagenes sin licencia.

A mitad de semana el website de The Daily Beatle se mostraba inaccesible y al intentar acceder tan solo se observaba el texto 'All things must pass' . En menos de 48 horas mientras los fans procuraban comprender lo que acontecía con este portal especializado en noticias, artículos e información valiosa, otras páginas consideraban darse de baja. Tal era el caso de Beatles and Solo Photos Forum.

Campaña contra el uso de la IA que infringe copyright de los artistas y músicos

En la edición de vinilo del álbum 'Is This What We Want?' (¿Es esto lo que queremos?), que reúne pistas silenciosas de varios artistas británicos, Paul McCartney incluye un tema. Este disco se editó en noviembre de 2025 y forma parte de una campaña que apoyan además de Macca figuras como Sam Fender, Kate Bush, Pet Shop Boys y Hans Zimmer. Se busca frenar un eventual acuerdo entre autoridades británicas y empresas de IA que facilitaría el acceso masivo a material creativo para entrenar modelos algorítmicos.


Paul ha expresado públicamente su preocupación por el impacto de estas tecnologías en la creación artística:

"Tenemos que tener cuidado, porque podría descontrolarse y no queremos que eso ocurra, sobre todo para los jóvenes compositores y escritores para quienes quizá sea la única forma de labrarse una carrera. Si la IA acaba con eso, sería realmente lamentable"


Esta campaña busca proteger derechos de autor frente a modelos de IA cada vez más sofisticados y dependientes de grandes volúmenes de datos. El debate abarca música, literatura, periodismo y artes visuales.

Intensificación de agencias fotográficas en el reclamo de infracciones de websites de los copyrights de imagenes


Lo que se está desarrollando en estos últimos días es resultado de una estrategia de reclamación masiva por parte de agencias de noticias, específicamente a través de intermediarios de gestión de derechos. Las reclamaciones suelen ser gestionadas por empresas como PicRights, que utilizan algoritmos para rastrear el uso de imágenes protegidas en blogs y sitios web. Al detectar la foto, exigen el pago de una licencia retroactiva que puede ascender a miles de dólares.

El caso The Daily Beatle.

El website The Daily Beatle [The Wogblog] de Roger Storm era uno de los elementos imprescindibles de consulta en lo que se refiere a noticias, artículos, reseñas, informes de subastas y poseía entre sus más de 1,300 publicaciones notas exclusivas que dificilmente podrían encontrarse en algún otro lugar. En mi caso particular era de visita obligatoria diaria o interdiaria al estilo de lo que fue a fines de los noventas Abbeyrd's Beatles Page de Steve Marinucci.

A mitad de la semana pasada no se podía acceder al website y no figuraban los contenidos. Al consultar inicialmente la cuenta de facebook de The Daily Beatle tampoco se tenía explicación hasta que se dio a conocer este texto de su administrador:

"All things must pass. Due to increased restrictions of copyrighted photographs, we are no longer able to provide our services. Thanks to all our followers throughout the years, who now must prepare for a lot of fake stories with AI-produced images - free to make without restrictions imposed upon them"


["Todo tiene que pasar. Debido al aumento de las restricciones sobre las fotografías con derechos de autor, ya no podemos ofrecer nuestros servicios. Gracias a todos nuestros seguidores a lo largo de los años, quienes ahora deben prepararse para muchas historias falsas con imágenes generadas por IA, libres de crearlas sin restricciones"]

Cabe destacar para los que no visitaron nunca el website que The Daily Beatle no era un portal fotográfico Beatle. Las fotos se empleaban como en muchas otras páginas como referencia y complemento para las noticias y artículos especializados. Luego de su comunicado se publicaron en su facebook (aún activo aunque no se descarta que pueda ser dado de baja también) un par de posts con muestras de historias 'fake' apoyadas con imágenes generadas por IA.

¿Qué fotografía desencadenó la crisis?

Al parecer según comentarios de gente entendida la fotografía que habría sido objeto de reclamación sería una de The Beatles en Boras, Suecia en 1963 durante una firma de autografos. Al no ser pública debido a que fue retirada es un tanto dificil rastrearla pero nuevamente por vía indirecta se comenta que la misma foto está en otras páginas y se menciona The Beatles Bible y Beatles.Net. Aunque al parecer estas páginas nombradas tienen un status más protegido de penalidades debido a que se consideraría el empleo de las imágenes como 'fair use' . Una busqueda posterior en los días siguientes de la foto en ambos websites no da resultado.

                                       Los Beatles en Boras Hallen, Boras, Suecia, 28/10/1963

La imagen en cuestión al parecer forma parte del catálogo histórico de la agencia Reuters. En años previos, The Daily Beatle ya había recibido notificaciones por fotos genéricas de la banda que no estaban acreditadas correctamente (imagenes promocionales clásicas como la llegada de los Beatles a EE.UU o sesiones de estudio e incluso fotos recientes de Paul McCartney en gira), y que fueron detectadas por un algoritmo. Como consecuencia se le exigió el pago de una licencia retroactiva cuyo valor puede ascender a miles de dólares y al no poder afrontar esta multa, gastos legales y acciones de este tipo futuras se optó por cerrar la página.

El caso Beatles and Solo Photos Forum

Otro espacio que se dio de baja el 17 de enero fue el website 'Beatles and Solo Photos Forum' cuyo administrador es el holandés Guus Limberger. Esto es lo que escribió en el facebook de 'The magnificent Beatles Videos and Photos Room' :

"Yesterday I took the "Beatles and Solo Photos Forum" website down. Roger and Mark's site had a lot of photos, but mine only contained photos. The risk of fines and so on is too great. It should remain fun, and I shouldn't wake up every morning thinking, "Oh dear, there's trouble!". Every week, an average of 5 to 6 new members joined, and the site was very popular... but unfortunately, it didn't work out"

["Ayer desactivé el sitio web del 'Foro de Fotos de los Beatles y Solistas'. El sitio de Roger y Mark tenía muchísimas fotos, pero el mío solo contenía fotos. El riesgo de multas y demás es demasiado grande. Debería seguir siendo divertido, y no debería despertarme cada mañana pensando: "¡Ay, Dios mío, hay problemas!". Cada semana, se unían un promedio de 5 a 6 miembros nuevos, y el sitio era muy popular... pero, por desgracia, no funcionó"]

Sara Schmidt, administradora del website Meet The Beatles For Real lamentó la decisión del cierre del website Beatles and Solo Photos Forum. Señaló que ella fue la que inició esa página y hubiese estado en disposición de retomarla. Pero al igual que otro de los colaboradores del website que intentó convencer al administrador de no cerrarla, finalmente fue decisión unilateral de Limberger de darle de baja.

El caso There are Places I Remember de Mark Ashworth

Durante la misma semana Mark Ashworth, administrador del blog There are Places I Remember ... The Beatles Liverpool ... and Beyond' , especializado en fotos de lugares relacionados al Liverpool de The Beatles y otras temáticas , también decidió cerrar debido a esta campaña emprendida por las agencias fotográficas y lo explicó mediante un comunicado publicado en el facebook de su grupo:

There Are Places I Rememember
Mark Ashworth

A NOTE TO ALL MEMBERS OF THIS GROUP
Dear all,

I have today received an email from a photographic agency regarding the unlicensed use of one of their photos in one of my blogs in 2023. They want me to pay £460. Obviously, part of the enjoyment of the blog is comparing original images with my modern photos. The blog was always done out of love, to promote the Beatles and Liverpool history with no desire for financial gain.  I can't afford to incur fines like these and rather than risk it happening again I have suspended the blog. A friend of mine has recently found himself in a similar situation for a photograph posted on FB. I am therefore currently considering shutting down this group as well. While I consider my next steps, if anyone has any advice it would be gratefully received (or a few spare quid)

[NOTA PARA TODOS LOS MIEMBROS DE ESTE GRUPO
Hola a todos:

Hoy he recibido un correo electrónico de una agencia fotográfica sobre el uso sin licencia de una de sus fotos en uno de mis blogs en 2023. Quieren que pague 460 libras. Obviamente, parte del placer del blog es comparar imágenes originales con mis fotos modernas. El blog siempre se creó por amor, para promover la historia de los Beatles y Liverpool sin ánimo de lucro. No puedo permitirme multas como estas y, para no arriesgarme a que vuelva a ocurrir, he suspendido el blog. Un amigo mío se encontró recientemente en una situación similar por una fotografía publicada en Facebook. Por lo tanto, también estoy considerando cerrar este grupo. Mientras pienso en mis próximos pasos, si alguien tiene algún consejo, lo agradecería (o unas pocas libras extra)]

Conclusión

Mientras el verdadero peligro que son las fotos o audios manipulados con IA pueden libremente confundir a las personas con noticias falsas o imagenes trucadas y uno se encuentra con ellas en redes sociales y plataformas conocidas, los websites o blogs o facebook temáticos serios que tienen una labor no lucrativa informativa importante están siendo dados de baja por sus administradores por una presión de agencias fotográficas que incluye multas y penalidades por una supuesta infracción ya que no existe una manera definitiva de probar un 'fair use' de imagenes. Nos estamos quedando sin referentes Beatle relevantes por razones lógicas generacionales y ahora viene el cierre de importantes blogs y grupos facebook especializados.

                                  Promocional 'fake' de una supuesta última gira de despedida de Paul 
 
El caso de The Daily Beatle con 1,300 publicaciones en más de 17 años es lamentable. Ese soporte de información perdido es algo invaluable. Si el blog de Mundo Beatle con 2,886 publicaciones en unos 6 años desapareciera me parecería una pesadilla, no contar con el website de Roger Stormo es un panorama muy sombrio.

lunes, 19 de enero de 2026

SE PUBLICA EN FEBRERO LIBRO SOBRE LA HISTORIA DEL HARD DAY'S NIGHT HOTEL

Este febrero marca el lanzamiento oficial del esperado Hard Day's Night Hotel, 'The Inside Story', un impresionante libro de tapa dura de edición limitada de 224 páginas que narra la extraordinaria trayectoria de 15 años tras la creación del único hotel del mundo inspirado en los Beatles. Creado por la célebre artista y músico Shannon MacDonald y el legendario propietario del Cavern Club, Bill Heckle, el libro presenta más de 80 pinturas evocadoras de Shannon, con una narrativa histórica proporcionada por Bill.

Desde las dificultades iniciales y la audaz ambición hasta la perseverancia, el triunfo y el reconocimiento mundial, el libro narra una historia profundamente personal y rica en detalles. Comienza con la Habitación 101, que presenta el logotipo original del Hard Day's Night Hotel de Shannon, y se desarrolla a través de momentos cruciales en la trayectoria de los Beatles, culminando histórica y cronológicamente en la habitación final: el espectáculo de Las Vegas... LOVE.

Para coincidir con la presentación del libro, una pintura completamente nueva e inédita de Shannon, conocida como 'La Mejor Artista de los Beatles del Mundo' (título que le otorgó el mismísimo alcalde de Liverpool), se desvelará en una exclusiva noche VIP con alfombra roja en el Hotel Hard Day's Night de Liverpool el viernes 6 de febrero de 2026.

Esta esperadísima obra de arte marca la última pieza de la larga trayectoria creativa de Shannon con el hotel, completando la historia visual que ahora adorna las paredes de este emblemático lugar de North John Street. Hasta su presentación, la pintura se mantendrá en secreto, y será desvelada en directo en el salón del hotel por la propia Shannon junto a Bill Heckle, propietario del Cavern Club.

Se espera que la presentación VIP reciba a distinguidos invitados, como Julia Baird, hermana de John Lennon, junto con otros dignatarios, creativos y figuras culturales de los Beatles. Shannon y Bill, que se conocieron en una convención de los Beatles en Connecticut en 1994 y han mantenido una estrecha amistad desde entonces, estarán presentes para hablar y firmar ejemplares del libro.

Ubicado en los Edificios Centrales de Liverpool, catalogados como Grado II, e inaugurado el 1 de febrero de 2008 en el corazón del Cavern Quarter, el hotel de 4 estrellas se ha convertido en un destino internacional tanto para los fans de los Beatles como para los amantes de la música. Se encuentra ubicado en North John St, en Liverpool L2 6RR.

domingo, 18 de enero de 2026

BRIAN MAY DICE QUE QUEEN NUNCA TOCARÁ EN GLASTONBURY Y DA SU PARECER SOBRE LOS BIOPICS DE THE BEATLES DE SAM MENDES

Por: Dolly Busby

Serían el atractivo principal que los fans de Glastonbury anhelaban. Pero Queen nunca actuará en Worthy Farm debido a las diferencias políticas de la banda con los organizadores, la familia Eavis, según declaró Sir Brian May.

Sin duda, será un alivio para su esposa, Anita Dobson, quien reveló que le había rogado a su esposo, con quien lleva 26 años casado, que dejara de hacer giras porque, según dijo, "quiero que vuelva a casa"

Sir Brian, de 78 años, es un veterano activista por los derechos de los animales y fundó Save Me Trust, una organización que lucha por los derechos de los zorros y los tejones.

Anteriormente, dimitió como vicepresidente de la RSPCA debido a los pésimos estándares de bienestar animal en las granjas certificadas bajo su programa 'Assured' . Sir Brian May declaró al Daily Mail:

"No iría a Glastonbury el año que viene por la política de quienes lo organizan. Si eso no cambia, no iré. Les gusta matar tejones, creen que es por deporte, y eso es algo que no puedo apoyar, porque llevamos años intentando salvarlos, y siguen matándolos, así que esa es la razón por la que nos lo estamos perdiendo"

El mundialmente famoso festival de música está pasando por un año de inactividad, pero su fundador, Sir Michael Eavis, de 90 años y también ganadero lechero, calificó anteriormente el mes de mayo como un "peligro para la agricultura" y lo criticó por su oposición al sacrificio de tejones, cuyo objetivo es prevenir la propagación de la tuberculosis bovina.

Hablando en la alfombra roja del Cirque du Soleil, Sir Brian criticó duramente la próxima película biográfica de los Beatles del director Sam Mendes, afirmando que le "aterraría" que se hicieran cuatro películas sobre Queen, acusando al director de fomentar el resentimiento en la banda. Dijo:

"No, me aterraría que eso le pasara a Queen. Adoro a los Beatles, son como la Biblia. Pero cuatro películas, me parece horrible, una competencia entre ellos, que puede ser bastante odiosa. Estoy contento con la película que hicimos sobre Freddie; por ahora, no necesito más. Me siento muy orgulloso de haberla hecho por Freddie, no por nosotros; fue lo correcto para nosotros"


(Publicado en The Daily Mail el 15 de enero de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

sábado, 17 de enero de 2026

RINGO STARR ELOGIA NUEVA PELÍCULA BIOGRÁFICA DE THE BEATLES: "INCREÍBLE"

Por: Rachael Pimblett

Ringo Starr ha revelado, a través de su hijo, Zak Starkey, su opinión sobre las próximas películas biográficas de los Beatles, dirigidas por Sam Mendes. El ex baterista de The Who, Starkey, reveló la reacción de su padre ante la próxima película biográfica, en la que Barry Keoghan, actor de Saltburn, se retratará como Starr.

En declaraciones a The Post, Starkey compartió: "Mi padre dijo que fue al set y que fue increíble" . Añadió: "Realmente le impactó. Quedó muy impresionado con lo que vio"

Sin embargo, esto fue todo lo que Starkey pudo decir:

"Eso es literalmente todo lo que sé. La verdad es que no estoy involucrado en nada con los Beatles"

El proyecto se anunció en marzo pasado y contará con Paul Mescal como Paul McCartney, Harris Dickinson como John Lennon y Joseph Quinn como George Harrison en cuatro películas. Cada una seguirá de cerca a un miembro de la banda.

Al anunciar el formidable proyecto, el director de Skyfall compartió: "Tenía que haber una manera de contar esta historia épica para una nueva generación. Les aseguro que aún queda mucho por explorar, y creo que encontramos la manera de hacerlo"

También calificó el lanzamiento como "la primera experiencia cinematográfica que te hará vivir una maratón", ya que las cuatro películas llegarán a la gran pantalla el 7 de abril de 2028.

Starr ha estado involucrado en el proceso hasta ahora, después de que Mendes consultara con el músico sobre el primer borrador del guión. Durante dos días, Starr proporcionó "extensas notas" sobre el trabajo de Mendes.

"Tenía un escritor, muy bueno, con gran reputación, y lo escribió genial, pero no tenía nada que ver con Maureen ni conmigo", compartió el músico de 85 años. "Nosotros no éramos así. Yo diría: 'Nunca haríamos eso'"

Keoghan ha reconocido públicamente la presión que siente para que el trabajo salga bien, calificando a Starr de "ícono". Compartió la historia de su encuentro, poco después de que se anunciara el proyecto, y reveló que Starr tocaba la batería para él. "Cuando hablaba con él, no podía ni mirarlo", recordó sobre sus nervios.


(Publicado en Far Out Magazine el 17 de enero de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

DOCUMENTAL DE PETER ASHER SERÁ DISTRIBUIDO EN EE.UU POR GREENWICH ENTERTAINMENT

Un reporte del 15 de enero de Matthew Carey en Deadline señala que Greenwich Entertainment ha adquirido los derechos en Estados Unidos de 'Peter Asher: Everywhere Man', un largometraje documental sobre la famosa estrella del pop, productor y manager británico, conocido por su papel clave en el lanzamiento de las carreras de Linda Ronstadt y James Taylor.

Greenwich planea estrenar la película en cines a partir del 19 de junio, y posteriormente en plataformas digitales. Films We Like, con sede en Toronto, se encargará del estreno simultáneo en Canadá. El documental, que se estrenó en el Festival de Cine de Telluride de 2025, está dirigido por Dayna Goldfine y Dan Geller, el dúo conocido por la aclamada 'Hallelujah: Leonard Cohen, a Journey, a Song'

"Everywhere Man narra la notable trayectoria de seis décadas de Asher a través del pop, el folk y el rock", señala un comunicado, "desde su temprana fama, alcanzando la cima de las listas de éxitos durante la Invasión Británica como miembro del icónico dúo Peter & Gordon y su estrecha amistad con Paul McCartney, hasta su innovadora labor como productor y representante de artistas como James Taylor y Linda Ronstadt. Con imágenes de archivo inéditas, entrevistas íntimas e historias inéditas, la película ofrece un retrato revelador de un hombre que contribuyó a dar forma a la banda sonora de varias generaciones y continúa inspirando a músicos y fans de todo el mundo"

Peter Asher comenzó su carrera como actor infantil en el Reino Unido, "debutando en la gran pantalla en 1952 como el hijo de Claudette Colbert en Outpost in Malaysia", como señaló el guionista Michael Fox en el programa del prestigioso Festival de Cine de Mill Valley, donde se proyectó el documental. “Una docena de años después, como la mitad de Peter y Gordon, logró un éxito número 1 en el Reino Unido y los EE. UU. con el primer sencillo del dúo pop, 'A World Without Love', compuesto por el novio de su hermana Jane, Paul McCartney”

'Peter Asher: Everywhere Man' es producido por Dan Geller y Dayna Goldfine.



El film 'Peter Asher: Everywhere Man' se presentará en el Festival Internacional de Cine de Santa Barbara.
 
Domingo 8 de febrero  9 am.
Riviera Theatre
Sesión de preguntas y respuestas con Dayna y Dan.

Martes 10 de febrero. 9.20 am.
Film Center 5
Sesión de preguntas y respuestas con Dayna y Dan.

Jueves 12 de febrero. 2 pm.
Film Center 1
Sesión de preguntas y respuestas con Dayna y Dan + compositores Laurence Juber y Jeff Alan Ross.

viernes, 16 de enero de 2026

LIVERPOOL ECHO MUESTRA FOTOS DE PAUL McCARTNEY EN LA INAUGURACIÓN DEL INSTITUTO DE ARTES ESCÉNICAS DE LIVERPOOL (LIPA)

El Liverpool Echo encontró en sus archivos fotos de hace 30 años cuando se llevó a cabo la inauguración de LIPA con la presencia de Paul McCartney. Estas imagenes las compartió el diario esta semana con el siguiente texto:

El Instituto de Artes Escénicas de Liverpool (LIPA) abrió oficialmente sus puertas a los estudiantes el 8 de enero de 1996, tras una remodelación de 20 millones de libras. El 30 de enero, Paul McCartney llegó a Liverpool para inaugurar la escuela de artes escénicas en el marco de una presentación oficial para la prensa e inauguración.

Fotografías de los archivos del LIVERPOOL ECHO muestran a McCartney llegando ese día, bajando de un avión y saludando a los fotógrafos en el antiguo Aeropuerto de Liverpool en Speke, antes de que en 2001 se renombrara Aeropuerto John Lennon de Liverpool. Multitudes de fans sonrientes se congregaban afuera, desesperados por ver al Beatle, muchos con sus cámaras listas para tomar una foto.


Dentro de la escuela, se puede ver a Paul con un pastel gigante con la forma y el aspecto de LIPA, con George Martin, productor musical de los Beatles, detrás de él. El evento conmemorativo en la escuela contó con la asistencia de más de 100 personas, entre periodistas, patrocinadores de LIPA, invitados famosos y figuras del mundo de la música y el espectáculo.

LIPA, que albergaba la antigua escuela de McCartney, el Liverpool Institute High School for Boys, recibió su primera promoción de 200 estudiantes en enero, quienes se graduaron en 1998.

Tras la inauguración y el lanzamiento a la prensa, se celebró otra ceremonia de apertura el 7 de junio de 1996, bajo la dirección de Su Majestad la Reina Isabel II.

SAN FRANCISCO ART EXCHANGE VUELVE A OFRECER FOTOGRAFÍAS DE PATTIE BOYD

Tras una breve pausa a partir de 2024, Pattie ha vuelto a poner a disposición sus fotografías, y sigue representada por San Francisco Art Exchange. Pattie ha sido una amiga cercana de la galería durante muchos años, y vuelve en este nuevo año 2026. Ella comenzó a ofrecer fotografías seleccionadas de su extraordinario archivo personal en ediciones limitadas y firmadas en 2001.


En 2005, San Francisco Art Exchange presentó la primera exposición individual de Pattie Boyd, 'A Través de los Ojos de una Musa', que recibió un reconocimiento mundial, seguida de su segunda exposición individual al año siguiente.



En 2015 SF Art Exchange celebró el aniversario 10 de su debut. Fotos de la colección de Pattie Boyd en edición limitada de 50 ejemplares de tamaño 16” × 20” tiene un precio de
$ 2,000 dólares. En edición limitada de 25 ejemplares de tamaño 20” × 30” tiene un precio de $ 2,400 dólares. Fotos en tamaño 30” × 40” en cantidad de 10 ejemplares tiene un precio de $ 3,000 dólares.


Entre las imagenes mostradas figuran fotos tomadas por Pattie de The Beatles en India en 1968, fotografías de la trayectoria solista de George Harrison y fotos de Eric Clapton.

UN SIGLO DE GEORGE MARTIN, EL ARQUITECTO DEL SONIDO DE LOS BEATLES

Un nuevo libro de partituras de Martin para los Beatles presenta argumentos convincentes sobre su influencia inigualable en el legado de la banda.

Por: Kenneth Womack  


Este mes se habría celebrado el centenario de Sir George Martin. El célebre productor musical falleció en marzo de 2016, pero su muerte es tan relevante como lo fue en su apogeo, cuando dirigió una obra maestra tras otra de los Beatles, incluyendo lanzamientos emblemáticos como Revolver" (1966), Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) y Abbey Road (1969)

Los debates sobre su importante papel en la historia de los Beatles persisten hasta la actualidad. Sir George es mencionado con frecuencia como el llamado quinto Beatle. Acuñado por DJ Murray the K en el inicio de la Beatlemanía estadounidense, el término ha adquirido un estatus mítico entre los fanáticos acérrimos de la música, que a menudo otorgan el título a personajes de los Beatles como el manager Brian Epstein, el roadie Mal Evans o el músico Billy Preston.

Sin embargo, en lo que respecta al impacto artístico puro, Martin destaca por encima de los demás. En 1979, nada menos que John Lennon recordó a los fans de los Beatles que, para comprender su legado, "la música era lo importante". Y nadie en la órbita del grupo ejerció tanta influencia y perspicacia musical como Martin, quien trabajó incansablemente para transformar a su público de mediados de los 60, de un grupo relativamente reducido de adolescentes a una marca que atraía a oyentes de todas las generaciones y de todos los ámbitos.

Un libro de próxima publicación de Kevin Ryan y Brian Kehew, autores del magistral 'Recording the Beatles' (2026), da vida vívidamente al papel de Sir George en la historia de los Beatles. Titulado 'George Martin: The Scores', el tomo proporcionará a los lectores reproducciones de tamaño completo de las partituras manuscritas que compiló durante sus años con la banda, incluidas composiciones destacadas como “Yesterday”, “Eleanor Rigby”, “A Day in the Life” y “Here Comes the Sun”, entre otras.

Tras más de una década de trabajo, la meticulosa reproducción de las partituras de Martin por parte de Ryan y Kehew demostrará su papel central en la creación del perdurable legado de los Beatles. Sir George retó a los miembros de la banda a desarrollar su sonido más allá de sus orígenes beat. Ellos respondieron de la misma manera, produciendo una música en constante evolución e inigualable bajo su tutela. 'George Martin: The Scores', que se publicará en abril y contará con un prólogo de Paul McCartney, destaca la singular influencia de Martin en la creación de su corpus, una realidad para la historia.

También es un poderoso recordatorio de la extraordinaria fortuna de los Beatles al conseguir un contrato con el sello Parlophone de Martin en 1962. Mientras Epstein, Evans y Preston trabajaban arduamente para el grupo, la tenaz selección del sonido de los Beatles por parte de Sir George les asegurará una audiencia a lo largo de los siglos. De hecho, es difícil imaginar un mejor argumento para el quinto puesto de los Beatles.

Kenneth Womack es autor de una biografía en dos volúmenes sobre la vida y obra del productor de los Beatles, George Martin, y presentador de 'Everything Fab Four', un podcast sobre los Beatles distribuido por Salon. También es autor de 'Solid State: The Story of Abbey Road and the End of The Beatles', publicado en 2019 para celebrar el aniversario 50 del álbum, 'John Lennon, 1980: The Last Days in the Life' y la biografía autorizada 'Living the Beatles Legend: The Untold Story of Mal Evans' (noviembre de 2023). Womack es profesor de Inglés y Música Popular en la Universidad de Monmouth.

(Publicado en Salon el 15 de enero de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

SUBASTAN LIBRO DE AUTOGRAFOS CON FIRMAS DE THE BEATLES EN LICHFIELD

Un reporte de Lichfield Live del 16 de enero señala que un set de autografos de los Beatles se venderá por gestión de la casa de subastas Lichfield. Fueron obtenidos por Elizabeth Salt – o Liz McBrierty, como era entonces conocida – cuando ella encontró a John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr luego de un compromiso en 1963.

Todos los integrantes del grupo firmaron el libro de autografos. Ella también tuvo en sus manos una cuerda de guitarra rota de Georgre Harrison. El libro con las firmas de los Beatles así como las de Cliff Richard, Adam Faith, Del Shannon, Bobby Vee y Billy Fury, será subastado por Richard Winterton Auctioneers el 2 de febrero. 

Los Beatles tocaron en el Savoy Ballroom, en Southsea, Portsmouth, el 7 de abril de 1963.

"Fui con mi amigo, quien compró Love Me Do a finales de 1962. Ahí fue cuando empezó todo; nos obsesionamos con ellos. Estábamos sentados alrededor del escenario cuando George Harrison rompió la cuerda de su guitarra y la recogí. Después, entraron en una habitación y todos nos amontonamos. Fue entonces cuando conseguí sus autógrafos en mi brazo izquierdo; simplemente se los extendí para pedirles que me los firmaran y lo hicieron"

"Todavía estaba en el colegio y quería enseñárselos a todos mis amigos al día siguiente, pero al llegar a casa mi padre me dijo: 'Te vas a envenenar la sangre' y me hizo lavarme de inmediato. Me rompió el corazón"

 
No fue el único encuentro que Elizabeth tuvo con The Beatles.

"Fuimos a Londres para el encuentro con el club de fans. Fue bastante raro; recuerdo que los dientes de John Lennon eran preciosos. Pero no nos permitieron quedarnos. Nos dieron la mano y nos llevaron"

Otro recuerdo es el de hacer cola toda la noche para otro concierto en el Portsmouth Guildhall, cuando la prima de Elizabeth, Mary, aceptó guardarles el lugar en la cola para que las demás pudieran ver la aparición televisiva de los Beatles en el Sunday Night At The London Palladium.

Elizabeth también tiene una copia de un recorte del Portsmouth Evening News donde el redactor describe haberla conocido a ella y a cuatro amigas que habían pasado "tres noches durmiendo en la acera, con transistores y una manta cada una, para comprar entradas para ambas actuaciones, para gran consternación y desaprobación de sus padres"

Elizabeth, ahora abuela de cuatro hijos, se mudó a Lichfield para estar más cerca de sus dos hijas y lleva casi 27 años casada con Peter, su segundo marido.

El álbum de Elizabeth también incluye otra firma de George Harrison y las de Ringo Starr y Paul McCartney, también en otra página aparte. Además, trae un juego completo de firmas de los Rolling Stones, incluyendo las de Brian Jones.

Se espera que el libro de autógrafos alcance un precio de entre 3.000 y 4.000 libras esterlinas.

El catálogo está disponible hasta una semana antes de la venta en: 

www.richardwinterton.co.uk/auctions/auction-calendar

miércoles, 14 de enero de 2026

KINSALE BEATLES FESTIVAL EN IRLANDA CON MARK LEWISOHN, KENNETH WOMACK Y RAY CONNOLLY

Por segundo año consecutivo se llevará a cabo entre el 30 de enero y el 2 de febrero de 2026 el Kinsale Beatles Festival en Irlanda. El anfitrión será Tom Dunne y participarán como invitados Mark Lewisohn, Ray Connolly, Kenneth Womack y una serie de actores, académicos y podcasters. También se presentarán grupos musicales de Irlanda y Europa.


Algunos de los eventos del festival:

Ray Connolly en Conversación con Tom Dunne

Viernes 30 de enero. 7 pm.
Lord Kingsale
€17.07 euros

Kenneth Womack en Conversación con Tom Dunne

Sábado 31 de enero. 10:00 am
Prim's Bookshop: Bibliotherapy
€17.07 euros

Tour Beatles 1966 con Barry & Steve

Sábado 31 de enero. 11:30 am
Kinsale Tourist Information Centre
€22.42 euros

Film 'Good Ol Freda'  & Entrevista de Freda Kelly con Tom Dunne

Sábado 31 de enero. 1:30 pm.
Lord Kingsale
€22.42 euros


Mark Lewisohn en Conversación con Tom Dunne

Sábado 31 de enero. 5 pm.
Lord Kingsale
€22.40 euros


Nothing Is Real Beatles Pub Quiz

Sábado 31 de enero. 8 pm
Lord Kingsale
€11.70 euros


Panel de Debate: Mark Lewisohn, Kenneth Womack, Tom Dunne

Domingo 1 de febrero. 3 pm.
Lord Kingsale
€22.42 euros

martes, 13 de enero de 2026

HUNTER DAVIES A SUS 90 AÑOS PREPARA UN NUEVO LIBRO DE THE BEATLES

Hunter Davies fue el biógrafo oficial de The Beatles. Su libro sobre el cuarteto de Liverpool fue publicado en 1968. El sigue activo a sus 90 años recien cumplidos el 7 de enero. En el año 2007 publicó su autobiografía titulada 'The Beatles, Football and Me' . Davies tiene los originales de 9 partituras de los Beatles (I Want to Hold Your Hand, Ticket to Ride, Michelle, The Fool on the Hill, Yesterday, Help!, She Said She Said, In My Life y Here, There and Everywhere)

Hunter Davies posteriormente donó su memorabilia Beatle a la Biblioteca Británica. En la celebración del cumpleaños 80 del autor en The Groucho los invitados asistentes recibieron una taza en la que se mostraba su retrato y bailaron temas de los Beatles. Melvyn Bragg cantó Twist and Shout.

El nuevo libro de Davies se titula 'Get Back: John, Paul, George, Ringo and Me' y estará disponibleben una fecha posterior este año.

domingo, 11 de enero de 2026

DEVOLVIENDO LA HISTORIA PERDIDA A UN BEATLE

Rob Frith nunca quiso vender una grabación rara que llegó a sus manos y lo llevó a conocer a Paul McCartney el año pasado.

Por: Jonathan Dekel

Rob Frith es propietario de Neptoon Records, una tienda en Vancouver, desde 1981. A lo largo de las décadas, discos y cintas han llegado a la tienda a través de canales informales: ventas de propiedades, ingenieros de sonido jubilados, colecciones que ya no tienen hogar. Algunos se venden rápidamente. Otros permanecen tras el mostrador durante años.

Frith no se apresura con estas cosas. Ha aprendido que el valor no siempre se anuncia de inmediato.

El año pasado, uno de esos objetos, una cinta de carrete que Frith había asumido durante mucho tiempo como una copia degradada, resultó ser algo mucho más significativo. Era una grabación de la generación maestra, notablemente limpia, de la fallida audición de los Beatles en Decca Records, que durante mucho tiempo se creyó perdida.


Grabada el 1 de enero de 1962, la sesión capturó a la banda antes de que firmaran contrato, antes de que Ringo Starr se uniera y antes de que la historia se cerrara a su alrededor. Los Beatles grabaron 15 canciones ese día —una mezcla de versiones cover y algunos originales tempranos—, solo para ser rechazados por los ejecutivos de Decca, quienes, según se dice, les dijeron que "los grupos de guitarra están en vías de extinción"

El pasado marzo, Frith me ofreció una sesión privada de escucha. Aunque fragmentos de la audición han circulado durante décadas en formato pirata, la cinta que descubrió suena con una claridad que sugiere que está más cerca de la fuente original que cualquier versión disponible anteriormente. Documenta una banda que suena capaz pero aún no segura, ambiciosa pero aún expuesta. La llamé una revolución.

Cuando la cinta se hizo pública, la reacción fue inmediata. La gente le preguntaba a Frith qué pensaba hacer con ella. ¿La vendería? ¿Entendía cuánto podría valer?. Desde la primera vez que hablé con Frith, su respuesta no cambió. No quería venderla. Sin embargo, si Paul McCartney la quería, la devolvería.


"Simplemente pensé que quizás era un gesto amable", me dijo recientemente desde su casa en Columbia Británica. "Ellos son quienes la grabaron"

Esa respuesta desconcertó a algunos y enfureció a otros. Algunos comentaristas en línea lo tildaron de ingenuo. Frith dijo que no veía la propiedad como ellos. La cinta le había llegado por accidente. No la había hecho. No la había perdido. Había pasado brevemente por su posesión, y eso, dijo, influyó en lo que sentía sobre ella, pero después de meses de retroactividad, decidió no tener el título.

Tendemos a considerar la posesión como prueba de derecho. En ese contexto, la pregunta no es "¿qué es esto?", sino "¿en qué se puede convertir?". Frith trató la cinta menos como un activo que como algo de lo que era responsable.

Poco después de nuestra sesión de escucha, una llamada de los representantes de Paul McCartney puso a prueba ese enfoque. Habían leído sobre la cinta en The New York Times y, según me dijo Frith, apreciaron que no intentara monetizarla.

A Frith no le gusta viajar en avión, pero tras meses de idas y venidas, lo convencieron de volar a California el pasado septiembre con su esposa y sus dos hijos para devolverle la cinta a McCartney en persona.

Se conocieron en un local de Los Ángeles donde McCartney ensayaba para su próxima gira. El espacio era amplio, más parecido a un estudio de sonido industrial que a una sala de conciertos. En el centro de la sala había un solo sofá, el único mueble. Frith pensó que la reunión sería breve. Le entregó la cinta y prácticamente esperaba que ese intercambio marcara el final. En cambio, McCartney se acercó y lo saludó por su nombre.

"Me dio un fuerte abrazo y me dijo: 'Ya nadie hace lo que tú haces'", me contó Frith. "Estaba muy emocionado"

Terminaron hablando durante casi dos horas. En un momento dado, Frith preguntó por la grabación de la maqueta, y McCartney recordó que tenía una resaca terrible (después de todo, era Año Nuevo). Finalmente, McCartney invitó a Frith y a su familia a volver al día siguiente.

Cuando regresaron, los Frith estaban sentados de nuevo en el mismo sofá, el único público que veía a McCartney y su banda ensayando para un concierto en un estadio lleno. "Estábamos sentados allí viendo una hora y media de un concierto de Paul McCartney", dijo Frith. "Y de vez en cuando, nos saludaba desde el escenario"

Desde su regreso a Vancouver, a Frith le han preguntado repetidamente si se arrepiente de no haber vendido la cinta. Me dijo que no. "Nunca lo cambiaría", dijo. "Recibimos más que dinero. Conocer a tu artista favorito y descubrir que es una persona muy agradable, mejor de lo que pensabas que sería; eso lo era todo". Frith no está seguro de qué planea hacer McCartney con la cinta. Cree que podría ser un buen lanzamiento para el Record Store Day. Para quienes la han escuchado, y para quienes la escuchen algún día, la cinta representa algo cada vez más excepcional: un momento antes de la historia, antes de la certeza, antes del mito, que endurece el esfuerzo hasta convertirlo en inevitabilidad. Eso es lo que la hace íntima.

En 2026, ese tipo de intimidad se siente más difícil de alcanzar. Vivimos entre reproducciones perfectas, nostalgia algorítmica y objetos diseñados para circular sin fin sin ser tocados. La propiedad se ha reducido a derechos de acceso, suscripciones, pruebas digitales. Incluso la memoria llega ahora preprocesada, optimizada para compartir en lugar de conservarse.

En ese contexto, la idea de que algo pueda conservarse brevemente, cuidarse y luego devolverse, sin ser monetizado, aprovechado o convertido en capital narrativo, resulta casi una oposición. La decisión de Frith rechazó la lógica de la optimización.

Lo que persiste es una pregunta más sutil: ¿Qué significa cuidar algo que nunca se supuso que debías poseer? ¿Y qué obligaciones conlleva la posesión temporal, accidental o éticamente débil?

Estos días, Frith está de vuelta en Neptoon Records, preparándose para su próximo  aniversario 45. Siguen llegando objetos, otros se van. Algunos permanecen en las estanterías, esperando.

"Siempre hay algo", me dijo cuando visité la tienda el pasado marzo. "Solo hay que saber dónde buscar". Y a veces, qué no guardar.


(Publicado en la sección ARTs en la página A19 de The Globe and Mail el 10 de enero de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]

'LA INFLUENCIA DEL ROCK & ROLL DE EE.UU EN THE BEATLES' EN FEBRERO EN PENSILVANIA

El lunes 9 de febrero de 2026 de 7 a 8 pm hora del este se llevará a cabo en la
Swarthmore Public Library, en Pensilvania, EE.UU, la presentación virtual 'La Influencia del Rock & Roll Estadounidense en The Beatles'. Los asistentes vía la plataforma Zoom podrán apreciar la exposición de la historiadora musical Kit O'Toole, quien explorará como el rock and roll de los EE.UU dio forma al sonido y proceso de composición de The Beatles.

Desde los inicios del grupo, versionando a Chuck Berry y Little Richard, hasta las sutiles influencias que se entretejen en sus álbumes posteriores, O'Toole rastreará los hilos musicales que ayudaron a crear uno de los catálogos más icónicos de la música popular. Esta presentación está diseñada para descubrir los ritmos, riffs y artistas que inspiraron a los Fab Four y profundizar en el intercambio transatlántico que transformó la historia del rock.

La reconocida autora residente de Chicago, podcaster, educadora y periodista musical, Dr. Kit O’Toole es autora de los libros 'Songs We Were Singing: Guided Tours Through the Beatles’ Lesser-Known Tracks' y 'Michael Jackson FAQ: All That's Left to Know About the King of Pop'

viernes, 9 de enero de 2026

NUEVO LIBRO DEL PRODUCTOR DE THE BEATLES TITULADO 'GEORGE MARTIN: THE SCORES'

 El 3 de enero George Martin hubiese cumplido 100 años y se ha anunciado el lanzamiento de'George Martin: The Scores' que incluye 3 volumenes que abarcan más de 40 años de su obra a través de reproducciones de la música que él orquestó y realizó anotaciones en el estudio de grabación con The Beatles y otros músicos. Este material se conservó en sus archivos personales y se ofrecieron con su plena cooperación.  El proyecto se inició antes de su deceso el 2016.

Aunque no se ha revelado una relación completa de canciones se sabe que hay manuscritos de las canciones “Yesterday,” “A Day In The Life" ,  “Strawberry Fields Forever" ,  “Here Comes The Sun” ; junto con material adicional de 'Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band' , del 'White Album' y 'Abbey Road' así como del tema de Paul McCartney para el film de James Bond “Live and Let Die"

El primer volumen se inicia en 1965 - cuando, luego de años de drsempeñarse como productor del personal de EMI, Martin formó su propia compañía Associated Independent Recording (AIR) – y culmina con la grabación de Pepper. Volume II arranca en septiembre de 1967 y culmina durante la grabación deThe Beatles ('The White Album'). El volumen final abarca desde el álbum Abbey Road  hasta el 2006.

Paul McCartney ha escrito el prologo. Se indica que esta obra es accesible incluso para aquellos que no leen música. También se señala que varios arreglos han sido regrabados en exclusiva para este set en el Estudio 2 en Abbey Road, y presentados en formato de multitrack para una profunda experiencia de audición.

'George Martin: The Scores' de Curvebender Publishing estará disponible en tres formatos: edición convencional, ofreciendo los 3 volumenes en un maletín y las regrabaciones multitracks en un USB; una edición deluxe, ofreciendo los volumenes y el usb en una caja con articulos coleccionables adicionales, incluyendo una replica de una de los arreglos y un bastón de director, y un CD/Blu ray con las mezclas finales de las regrabaciones y escenas detrás de camaras de su culminación; y finalmente, una 'edicion autografiada' que añade a la edición deluxe una página autografiada por Martin antes de su deceso.
 
Se puede pedir por anticipado las versiones de 'George Martin: The Scores' en el website oficial de Curvebender. La editorial además anuncia la edición aniversario 20 ampliada del libro 'Recording The Beatles' de Kevin Ryan y Brian Kehew, original del 2006 que profundiza en los aspectos técnicos de las sesiones de grabación del grupo, equipo empleado, técnicas e ilustraciones del personal y fotos inéditas de las sesiones.