Bruce Spizer, editor colaborador de Beatlefan, comparte sus reflexiones sobre las Meditation Mixes publicadas recientemente con música de John Lennon...
Sean Ono: El cariño con el que Lennon cuida las grabaciones de sus padres continúa con una reedición de 'Mind Games (The Meditation Mixes)', del año pasado.
Ese triple álbum de 2025 (por si te lo perdiste) contenía nueve Meditation Mixes de la canción “Mind Games” de John Lennon, además de una cara con nueve “mantras” de tiempo infinito.
Las nueve pistas de meditación se describieron como mezclas que “crean su propio espacio manteniendo unas raíces firmes y auténticas en la grabación original de John Lennon”, y cada una fue “radicalmente alterada, ralentizada y extendida… permitiendo que la banda sonora envuelva al oyente y le proporcione una experiencia relajante, inmersiva, profunda y meditativa”
Cuatro de las pistas son “versiones binaurales” que se centran en diferentes tipos de ondas cerebrales: beta, delta, gamma y theta. Utilizan el efecto que se produce cuando los oídos perciben frecuencias izquierda y derecha, las cuales se combinan para generar una nueva frecuencia que activa diferentes patrones cerebrales con efectos terapéuticos científicamente comprobados.
La duración de las nueve pistas varía entre 5 y más de 33 minutos.
Cada mantra del infinito consiste en una sola palabra que se repite una y otra vez gracias al movimiento de la aguja, hasta que el oyente levanta el brazo y la aguja para pasar al siguiente mantra, o simplemente finaliza la experiencia.
La secuela de este año, titulada oficialmente 'John Lennon Love (Meditation Mixes)', se centra en la canción "Love" del álbum de 1970 'John Lennon Plastic Ono Band'
Las nueve pistas de meditación se describieron como mezclas que “crean su propio espacio manteniendo unas raíces firmes y auténticas en la grabación original de John Lennon”, y cada una fue “radicalmente alterada, ralentizada y extendida… permitiendo que la banda sonora envuelva al oyente y le proporcione una experiencia relajante, inmersiva, profunda y meditativa”
Cuatro de las pistas son “versiones binaurales” que se centran en diferentes tipos de ondas cerebrales: beta, delta, gamma y theta. Utilizan el efecto que se produce cuando los oídos perciben frecuencias izquierda y derecha, las cuales se combinan para generar una nueva frecuencia que activa diferentes patrones cerebrales con efectos terapéuticos científicamente comprobados.
La duración de las nueve pistas varía entre 5 y más de 33 minutos.
Cada mantra del infinito consiste en una sola palabra que se repite una y otra vez gracias al movimiento de la aguja, hasta que el oyente levanta el brazo y la aguja para pasar al siguiente mantra, o simplemente finaliza la experiencia.
La secuela de este año, titulada oficialmente 'John Lennon Love (Meditation Mixes)', se centra en la canción "Love" del álbum de 1970 'John Lennon Plastic Ono Band'
John Lennon y Yoko Ono se dan un beso esquimal durante una entrevista en Londres,
el 9 de febrero de 1970.
El formato de este triple álbum es el mismo que el de la colección anterior.
Al igual que con el set 'Mind Games', el empaque es magnífico. Los tres discos de vinilo de 180 gramos, de color azul ártico perlado, vienen alojados en una funda rosa desplegable triple de cartón espejado con ilustraciones "basadas en fotomontajes de John Lennon"
El único inconveniente de la funda es que se marcan fácilmente las huellas dactilares, por lo que se recomienda manipularla con guantes o con un paño.
Las etiquetas tienen un diseño ondulado que crea un efecto hipnótico al girar el disco en el tocadiscos.
El título de la canción o canciones de cada cara aparece en negrita en el perímetro, para que sepas cuál está hacia arriba.
Cada disco viene en una funda interior personalizada, con 17 filas que representan una onda sonora específica. El disco 1 muestra ondas gamma, el disco 2 ondas beta y el disco 3 ondas delta.
Las pistas fueron producidas por Sean y mezcladas e ingenierizadas por Sam Gannon. La masterización estéreo se realizó en los estudios Abbey Road.
Para todas las pistas, la voz de John se extrajo de la toma 37, la toma maestra utilizada en el álbum de 1970, mientras que el piano de Phil Spector se tomó de la toma 38.
La primera pista, "Real" , tiene una duración de 8:25 y es una versión binaural de ondas gamma de 70 hercios. La voz de John aparece como frases separadas de algunas palabras de la canción, con efecto de eco y repetidas. El acompañamiento musical, a cargo de Sean, consiste en un sintetizador Moog, guitarras y una guitarra lap steel.
Al igual que con el set 'Mind Games', el empaque es magnífico. Los tres discos de vinilo de 180 gramos, de color azul ártico perlado, vienen alojados en una funda rosa desplegable triple de cartón espejado con ilustraciones "basadas en fotomontajes de John Lennon"
El único inconveniente de la funda es que se marcan fácilmente las huellas dactilares, por lo que se recomienda manipularla con guantes o con un paño.
Las etiquetas tienen un diseño ondulado que crea un efecto hipnótico al girar el disco en el tocadiscos.
El título de la canción o canciones de cada cara aparece en negrita en el perímetro, para que sepas cuál está hacia arriba.
Cada disco viene en una funda interior personalizada, con 17 filas que representan una onda sonora específica. El disco 1 muestra ondas gamma, el disco 2 ondas beta y el disco 3 ondas delta.
Las pistas fueron producidas por Sean y mezcladas e ingenierizadas por Sam Gannon. La masterización estéreo se realizó en los estudios Abbey Road.
Para todas las pistas, la voz de John se extrajo de la toma 37, la toma maestra utilizada en el álbum de 1970, mientras que el piano de Phil Spector se tomó de la toma 38.
La primera pista, "Real" , tiene una duración de 8:25 y es una versión binaural de ondas gamma de 70 hercios. La voz de John aparece como frases separadas de algunas palabras de la canción, con efecto de eco y repetidas. El acompañamiento musical, a cargo de Sean, consiste en un sintetizador Moog, guitarras y una guitarra lap steel.
El empaque del lanzamiento de tres discos de Meditation Mixes.
"Touch", una pista de 6:52, es similar, pero el sonido detrás de la voz de John incluye a Gannon al bajo y al piano de Spector, que se escucha suave y bajo en la mezcla, principalmente hacia el final de la canción.
Esto es apropiado, ya que la grabación de 1970 termina con una coda que consiste en el piano inicial de Spector de la toma 38.
Esto es apropiado, ya que la grabación de 1970 termina con una coda que consiste en el piano inicial de Spector de la toma 38.
La segunda cara del primer disco contiene tres mezclas. "You" dura 9:47 y es una versión binaural theta de 5 Hz. Comienza con un zumbido y la guitarra de John se escucha en segundo plano. Las palabras de su voz se repiten con frecuencia en un bucle que continúa y se superpone a las palabras siguientes.
En "Me", Sean acompaña la voz de su padre con guitarras, lap steel, Moog y un sintetizador de teclado UDO. La pista de 6 minutos comienza con efectos de sonido que recuerdan al canto de pájaros.
La voz de John se escucha más presente en esta mezcla, donde los efectos de eco aumentan a medida que avanza la pista.
En "Me", Sean acompaña la voz de su padre con guitarras, lap steel, Moog y un sintetizador de teclado UDO. La pista de 6 minutos comienza con efectos de sonido que recuerdan al canto de pájaros.
La voz de John se escucha más presente en esta mezcla, donde los efectos de eco aumentan a medida que avanza la pista.
La mezcla de "Free", de 5:57, cuenta con los mismos instrumentos interpretados por Sean que en la pista anterior. Una vez más, la voz de John se escucha con claridad.
Las tres mezclas de esta cara son mis favoritas de la colección.
El segundo disco comienza con "Feeling", una versión beta binaural de 10:31 a 22 Hz, con Gannon aportando pianos, órgano y sintetizadores, incluyendo una base rítmica de batería sintetizada. La voz de John se repite y se sitúa en primer plano en la mezcla. El acompañamiento instrumental suele reproducir la melodía de la canción tras la finalización de las frases vocales. Esta es una de las selecciones más interesantes del álbum.
Lennon y Ono aparecen en 1970, después de cortarse el pelo en Dinamarca como
parte de su campaña por la paz.
"Wanting" es el tema más corto, con apenas 4:23 de duración. Sean toca el sintetizador, a menudo con un efecto de sonido de viento. La frase "Love is real" tiene efectos de repetición y eco.
La segunda cara del disco contiene un único tema, "Reaching", en el que Sean añade guitarras, un sintetizador Moog y un UDO sobre la voz de su padre, que inicialmente queda oculta en la mezcla.
La pista cobra impulso a medida que avanza, con un efecto similar al de un canto religioso oriental, pero la voz de John permanece sutil. Hacia el final, se escucha la frase "Love is" en repetición.
La primera cara del tercer disco consta de una mezcla binaural delta de 22:59 a 1 Hz titulada "Knowing"
La pista comienza con un efecto de onda sonora que insinúa la melodía. La voz y la guitarra de John, junto con el piano de Spector, aparecen de fondo.
La última cara del set contiene nueve palabras distintas que se repiten continuamente con una ligera reverberación. El oyente puede elegir escuchar a John cantar "touch" repetidamente hasta levantar el brazo del tocadiscos y luego pasar a "you", "me", "free", "feeling", "wanting", "reaching" y "knowing"
'John Lennon Love (Meditation Mixes)' se lanzó el 18 de abril de 2026 como edición limitada para el Record Store Day. Para quienes se lo perdieron y desean añadir este álbum a su colección, pueden encontrarlo en eBay y en otras plataformas de reventa.
Algunos oyentes encontrarán en las nueve Mezclas de Meditación la banda sonora perfecta para meditar, relajarse o como música de fondo mientras trabajan o estudian.
Otros, en cambio, simplemente pensarán: "¿Qué demonios?"
Independientemente de la opinión sobre el contenido o su propósito, nadie puede negar que Sean lo creó con mucho cariño, canalizando la creatividad de sus padres.
Bruce Spizer es autor de toda una serie de libros de discografía de The Beatles, entre ellos 'Beatles For Sale to Help!' publicado en 2025.
(Publicado en Beatlefan Something New el 20 de julio de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
(Publicado en Beatlefan Something New el 20 de julio de 2026)
[Traducido y editado por Carlos E. Larriega para Mundo Beatle]
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