Por: Eoghan Lyng
Paul McCartney siempre ha tenido una tendencia a la automitificación. Ya en 1989, escribía himnos gloriosamente detallados en su precisión, convirtiendo sus percepciones de la industria de la música en algo más grandioso, a pesar de encargar a Mark Lewisohn que reuniera un recuerdo literario. Cuando finalmente decidió enviar sus recuerdos a la imprenta, lo hizo con una agenda, planteando su lugar como el verdadero vanguardista de The Beatles. Desde entonces, casi no ha habido un punto en el que no haya disfrutado de sus logros, colaborando con frecuencia con los muchos músicos que crecieron tocando sus numerosos éxitos.El libro recién publicado, McCartney Legacy, vol. 1 1969-1973 de Allan Kozin y Adrian Sinclair es una inmersión profunda en los años posteriores a la ruptura de los Beatles. Examina la evolución de su música y su vida personal durante ese período.
No le dolió que estuviera respaldado por Denny Laine, un gran guitarrista de Birmingham, quien imbuyó a Wings con una serie de contra-armonías que posiblemente eran más ricas que las de George Harrison. Ciertamente, Denny Seiwell era mejor baterista que Ringo Starr, y los ganchos de Henry McCullough compensaron con creces la ausencia de John Lennon. Y, sin embargo, Wings siempre estuvo condenado a seguir a The Beatles, una crítica que McCartney soportó en todo momento.
De hecho, a menudo se vio impulsado a competir con su ex socio. En uno de los capítulos más impresionantes del libro, descubrimos a un bajista que quiere desafiar a Lennon en el departamento de himnos políticos. Es mérito de McCartney que "Give Ireland Back To The Irish" fuera algo mucho más grande que una canción alegre, aunque Laine y McCullough se sintieron un poco incómodos con la grabación, particularmente a la luz de la masacre del Domingo Sangriento de 1972. Por el contrario, a Kevin Rowland, de Dexy's Midnight Runners, le encantó la canción, sintiendo que el tema celebraba su herencia irlandesa en un momento de gran agitación para la diáspora.
McCullough nunca tuvo reparos en dar a conocer sus opiniones y abandonó la banda justo cuando estaban a punto de volar a Lagos. McCartney lo manejó de manera profesional, pero hizo que se cuestionara más a sí mismo, especialmente porque Seiwell pronto lo siguió y abandonó el grupo. Para su crédito, habían soportado el enfoque dogmático de su líder, un hombre que era capaz de tocar una multitud de instrumentos por sí mismo, pero McCullough dejó su huella en la frágil "My Love" trayendo fuego a una pista que de otra manera estaría mojada con patetismo.
Seiwell dejó su huella en Ram, que se grabó en Nueva York, donde se había hecho un nombre durante mucho tiempo. Exuberantemente producido, Ram fue recibido con desdén por parte de la prensa musical. Kozinn & Sinclair decoran el libro con una colección de extractos, algunos de ellos más virulentos que el anterior. Solo los más gélidos no podrían haber sido afectados por los francotiradores, y hay momentos en el libro (720 páginas) en los que el bajista podría agachar la cabeza avergonzado por la reflexión.
En última instancia, este McCartney es el McCartney más interesante y hace que el personaje dócil que levanta el pulgar parezca sumiso en respuesta. Es probable que nunca muestre este lado de sí mismo al público, lo cual es más una lástima porque The McCartney Legacy muestra a un músico que es mucho más complejo de lo que pueden expresar sus composiciones o sus entrevistas. Este McCartney es fogoso. Este McCartney es humano.
(Publicado el 8 de diciembre del 2022 en Culture Sonar)
[Editado y traducido por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]
(Publicado el 8 de diciembre del 2022 en Culture Sonar)
[Editado y traducido por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]
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