La estatua de Paz y Amor de Ringo Starr también estará en exhibición todo el verano.
Por: Kenneth WomackEl día de hoy se celebra el cumpleaños número 83 de Ringo Starr, y para conmemorar la vida y obra del baterista, el Salón de la Fama del Rock and Roll en Cleveland brindará a los visitantes la rara oportunidad de comunicarse con la antigua estatua de la Paz y el Amor del ex Beatle, que estará en exhibición todo el verano.
Para conmemorar la ocasión, me reuní con Jason Hanley, vicepresidente de educación y participación de visitantes, quien compartió el entusiasmo que ha generado la estatua, así como la exhibición en curso de los Beatles en el Rock Hall, titulada 'Get Back To Let It Be' , que se ha prolongado hasta finales de año.
Para Hanley, la oportunidad de observar a los fanáticos de la música, tanto jóvenes como mayores, mientras recorren la exhibición ha sido pura alegría. En su papel en el Rock Hall, Hanley reconoce la singularidad de la música como forma de arte y como artefacto. "El rock 'n' roll es muy personal para la gente", comentó. "Casi todos los que entran, ya sea que hayan sido fanáticos de los Beatles durante toda su vida o que los hayan descubierto en los últimos uno o dos años, desarrollan una conexión personal con la música. Nuestro trabajo consiste en ayudarlos a conectar su narrativa personal con la historia de la música que aman"
Pero compartir la historia de la música, cualquier música, no es tarea fácil. "La música no es un arte físico", dijo Hanley. “Es un arte temporal que existe en el tiempo; lo escuchamos, y nos sucede, y luego se va”. No está de acuerdo con las personas que minimizan la colección del Rock Hall como un conjunto de meros recuerdos. Para Hanley, el museo alberga los artefactos físicos que contribuyeron a dar vida a la música.
Uno de esos artículos es la icónica guitarra Epiphone Casino de John Lennon, el instrumento favorito de los Beatles que tocó durante el famoso Concierto en la Azotea en enero de 1969. Mientras observa a los fanáticos que recorren la exhibición, Hanley disfruta especialmente verlos después de haber apreciado un extracto de la docuserie "Get Back" de Peter Jackson y luego se encuentran en el mismo espacio que la guitarra de Lennon, grande como la vida, que ahora está frente a ellos. "Eso es lo que amo", dijo Hanley, refiriéndose al momento en el que las imágenes de los Beatles que los fanáticos conocen de memoria aparecen de repente ante sus ojos.
"Muchos de nosotros somos fanáticos de los Beatles de toda la vida", señaló Hanley, pero la exhibición nos recuerda que siempre hay algo nuevo que aprender, así como compartir con los demás. "Las personas que visitan la exhibición tienen una experiencia en tiempo real de observar cómo cobra vida la historia que han conocido y estudiado. No importa en qué nivel se encuentren las personas, están haciendo conexiones emocionales". En muchos sentidos, señaló Hanley, es como cuando "mi mamá y mi papá tocaban los Beatles para mí cuando era pequeño, y ahora los toco para mis propios hijos".
Hanley está especialmente animado por las generaciones más jóvenes de amantes de la música que visitan el museo. "En este momento tenemos una generación que crece con acceso completo a la música", dijo, "y se involucran con ella de maneras muy diferentes a las generaciones anteriores. Se mueven rápidamente a través de géneros y estilos. En un minuto, pueden estar escuchando un pieza de jazz de vanguardia y luego saltar al hip hop y luego saltar a una canción pop. Y para ellos, esos límites de género no importan. Para los oyentes de hoy, la música es algo que les está sucediendo en este momento. Existe fuera del tiempo. Ya sea Machine Gun Kelly o los Beatles, están experimentando la música tal como sucede, sin preocuparse por el tiempo, el lugar o el género"
Para Hanley, la oportunidad de observar a los fanáticos de la música, tanto jóvenes como mayores, mientras recorren la exhibición ha sido pura alegría. En su papel en el Rock Hall, Hanley reconoce la singularidad de la música como forma de arte y como artefacto. "El rock 'n' roll es muy personal para la gente", comentó. "Casi todos los que entran, ya sea que hayan sido fanáticos de los Beatles durante toda su vida o que los hayan descubierto en los últimos uno o dos años, desarrollan una conexión personal con la música. Nuestro trabajo consiste en ayudarlos a conectar su narrativa personal con la historia de la música que aman"
Pero compartir la historia de la música, cualquier música, no es tarea fácil. "La música no es un arte físico", dijo Hanley. “Es un arte temporal que existe en el tiempo; lo escuchamos, y nos sucede, y luego se va”. No está de acuerdo con las personas que minimizan la colección del Rock Hall como un conjunto de meros recuerdos. Para Hanley, el museo alberga los artefactos físicos que contribuyeron a dar vida a la música.
Uno de esos artículos es la icónica guitarra Epiphone Casino de John Lennon, el instrumento favorito de los Beatles que tocó durante el famoso Concierto en la Azotea en enero de 1969. Mientras observa a los fanáticos que recorren la exhibición, Hanley disfruta especialmente verlos después de haber apreciado un extracto de la docuserie "Get Back" de Peter Jackson y luego se encuentran en el mismo espacio que la guitarra de Lennon, grande como la vida, que ahora está frente a ellos. "Eso es lo que amo", dijo Hanley, refiriéndose al momento en el que las imágenes de los Beatles que los fanáticos conocen de memoria aparecen de repente ante sus ojos.
"Muchos de nosotros somos fanáticos de los Beatles de toda la vida", señaló Hanley, pero la exhibición nos recuerda que siempre hay algo nuevo que aprender, así como compartir con los demás. "Las personas que visitan la exhibición tienen una experiencia en tiempo real de observar cómo cobra vida la historia que han conocido y estudiado. No importa en qué nivel se encuentren las personas, están haciendo conexiones emocionales". En muchos sentidos, señaló Hanley, es como cuando "mi mamá y mi papá tocaban los Beatles para mí cuando era pequeño, y ahora los toco para mis propios hijos".
Hanley está especialmente animado por las generaciones más jóvenes de amantes de la música que visitan el museo. "En este momento tenemos una generación que crece con acceso completo a la música", dijo, "y se involucran con ella de maneras muy diferentes a las generaciones anteriores. Se mueven rápidamente a través de géneros y estilos. En un minuto, pueden estar escuchando un pieza de jazz de vanguardia y luego saltar al hip hop y luego saltar a una canción pop. Y para ellos, esos límites de género no importan. Para los oyentes de hoy, la música es algo que les está sucediendo en este momento. Existe fuera del tiempo. Ya sea Machine Gun Kelly o los Beatles, están experimentando la música tal como sucede, sin preocuparse por el tiempo, el lugar o el género"
En muchos sentidos, este último punto es uno de los aspectos más refrescantes de la misión del Rock Hall. Ver un artefacto como la Casino de Lennon, que se desplegó en innumerables canciones clásicas, se vuelve eminentemente más poderoso. A diferencia de nuestros seres corpóreos, el artefacto de la guitarra en sí, al igual que la música de los Beatles, vivirá durante generaciones sucesivas, cuyas historias de los Beatles aún esperan ser contadas.
(Publicado el 7 de julio del 2023 en Salon)
[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]
(Publicado el 7 de julio del 2023 en Salon)
[Traducido y editado por Mundo Beatle para TodoBeatles.com y EGB Radio]
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